楊瑩瑩

曉劇場

曉劇場成立於2006年，現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」。創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人&一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品：改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列；及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。同時以萬華在地為基地，開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品，並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、韓國東亞人民劇場藝術節與愛丁堡藝穗節演出。

狂想劇場

「創作是醒著作夢」，狂想劇場以狂想為名，與社會連結，辯證與反思生活，凝聚臺灣劇場界新的創作力量。 2006 年成立，2009 年登記立案，2011年《賊變》曾入圍第十屆台新藝術獎「十大表演藝術」，劇團成立至今劇作可分為四個系列「當代新劇本」、「跨界實驗」、「文學觸發」、「紀錄劇場」等。 劇團經營以藝術總監導演廖俊凱與製作人曾瑞蘭為核心，邀請編導、設計與藝術行政等人才合作，狂想成立 18年，不斷探索劇場美學與關注社會題材，每年展演穩定，創作力旺盛，近年製作《非常上訴》、《單向封鎖》等劇作，期待提供觀眾深度多元的劇場體驗。 2024年國藝會「Taiwan Top」演藝團隊。

晃晃跨幅町

晃晃跨幅町／ Rock Rock Crafting Collective 成立宗旨為「捕捉靈光、超越邊界的當代劇場美學實驗所」。 始終追求劇場性。創作不受時空、媒材、形式和議題侷限，突破消耗性或制式的創作類型，開拓新的美學表達及創作模式；期許開放地保持活性探索與實踐，在劇場脈絡中開展文化對話，也不斷重新評估自己及生活態度。晃晃跨幅町是以技藝跨越時空、耕耘想像的超幅度之地，在無盡的時間中細究，用技藝探勘記憶的洞窟。在不斷位移的時間和空間中搖晃既有的、鬆動固有的、鑿刻存有的，捕捉一瞬即永恆。 過往演出： 2023 TNAF臺南藝術節 晃晃跨幅町《慾望街車》 資料來源：

故事工廠

故事工廠創立於 2013 年 12 月 31 日。 一個堅持說臺灣原創故事的劇團，致力培養專業劇場人才、落實戲劇教育， 推動文創夢土、打造互動式的劇場人文環境， 希冀一篇篇好故事，將生活養分帶進台灣各個角落。 秉持對戲劇的熱情與使命、踏實的站在這片土地上，呈現每個動人時刻， 承載每位觀眾的悲、苦、喜、樂，將溫熱的淚與汗化為生命之河、沁心回甘。 在這裡，我們製造感動，製造驚喜，製造有生命的故事。  發表作品 《白日夢騎士》《３個諸葛亮》《男言之隱》《莊子兵法》《偽婚男女》《變聲偵探》 《小兒子》《一夜新娘》《明晚，空中見》《七十三變》《他們等待的那位果陀》 《再見

EX-亞洲劇團

客家籍資深劇場人林浿安與印度籍新住民藝術家江譚佳彥於2006在苗栗跨國成立。2009年起迄今連續15年獲選Taiwan Top演藝團隊年度獎助專案（原文化部演藝團隊分級獎助計畫）。致力於跨文化劇場創作，以風格化肢體表演、意象化視覺呈現，探索與發展當代亞洲劇場新美學。秉持「實驗」與「傳承」精神，積極透過創作落實當代劇場價值，推動藝術教育養成與播種。近年多齣製作紛紛入圍重要獎項、受邀至國際藝術節，為台灣備受矚目、風格獨具的跨文化劇團。

刺點創作工坊

📣嚷編：刺點創作工坊 刺點創作工坊，成立於 2011 年，是台灣音樂劇市場中極具代表性的劇團。創團初期深耕兒童與親子劇，近年則因《誰偷走了我的字？》等原創製作在口碑與票房上大放異彩。其團名取自羅蘭·巴特的「刺點（Punctum）」，寓意每部作品都能在觀眾心中留下深刻且無法抹滅的一擊。 主要作品： 《吼呦～杰哥不要啦！！》（2025，迷因音樂劇轉譯代表作）。 《九月啊九月》（2025，點唱機音樂劇）。 《戲啊！出包惹》（2025，百老匯授權舞台劇 The Play That Goes Wrong）。 《誰偷走了我的字