何瑞康(康康)

介紹

📣嚷編:何瑞康(康康)

何瑞康,藝名康康,是台灣頂尖的漫才表演家、喜劇編創者、音樂創作者與踢踏舞者。畢業於國立臺北藝術大學戲劇學系主修導演,現任「笑太夫漫才集團」藝術總監。在漫才組合「達康.come」中,他多擔任「裝傻役」(Boke),以極其豐富的肢體語言、深沉多變的聲線以及即興改編樂曲的才華著稱。何瑞康擅長將劇場紮實的敘事功底與音樂元素融入搞笑表演,其創作的「音樂喜劇」段子廣受觀眾喜愛,是台灣少數能完美結合喜劇節奏與專業音樂表演的跨界藝術家。

主要作品:

  • 《好了啦!達康!》第九季全台巡演(2025,台北、桃園、台中、台南、高雄、宜蘭)── 擔任編劇、音樂編排與主要演員。2025 年巡演規模擴大,包含第一集《沒有每天都在過年的啦!》至第四集《沒有沒有!先聽我解釋》,在全台多處演藝廳巡迴,並於 3 月首次進駐宜蘭演藝廳,持續帶領現場喜劇風潮。

  • PBS《SHUFFLE MATCH~短劇大亂鬥!》2(2025,台北城市舞台)── 擔任共同企劃與領軍者。帶領「康康軍團」參戰,與不同領域的喜劇演員進行混搭短劇對抗,展現極強的編創實力與現場應變。

  • 寬平監製《吉本新喜劇》2025 巡迴演出(台北站)(2025,三創生活園區 CLAPPER STUDIO)── 擔任演出者。代表台灣漫才界與日本吉本興業大師間寬平同台,參與國際級喜劇文化交流演出。

  • 《哈利不在家》系列特輯(2025,達康.come 官方頻道與現場)── 擔任共同創作與演出。與搭檔陳彥達及漫才少爺合作,在常態性節目之外嘗試更多元的即興搞笑形式。

職業經歷:

  • 笑太夫漫才集團藝術總監: 自 2013 年與陳彥達共同創立團體以來,負責所有演出作品的內容品質掌控與音樂編撰。2025 年帶領團隊達成 YouTube 頻道 20 萬訂閱的重要里程碑。

  • 多棲藝術創作人: 除喜劇外,在音樂領域亦有深厚造詣。2016 年曾發行首張創作 EP《給我說個故事吧》,2025 年在《好了啦!達康》中持續創作多首現場音樂喜劇曲目,深受樂迷與觀眾好評。

  • 跨領域表演經驗: 早期出身「魚蹦興業」,具備豐富的踢踏舞、吉他彈唱與配音經驗。曾參與多部廣告拍攝,並在劇場作品如《單身租隊友》中展現精湛演技,是台灣極少數能同時駕馭主流商業演出與小眾實驗劇場的表演者。

  • 喜劇文化推廣者: 長期透過現場演出與數位內容,將「日式漫才」轉化為台灣大眾能接受的娛樂語言,其表演風格與創作思維已成為台灣新一代喜劇表演者的參考指標。

資料來源:123

近期演出

過往演出

劇照

多媒體影音

我們覺得或許你也會喜歡

壹零玖伍移民工文化協會

📣嚷編:壹零玖伍移民工文化協會(1095 Migrant Workers Cultural Association) 壹零玖伍移民工文化協會是一個全國性的非營利組織,正式成立於2022年6月,前身為「1095文史工作室」,累積了七年的移民工服務實務經驗。    使命與願景: 協會致力於搭建東南亞與台灣文化的橋樑,透過教育與文化學習,提升台灣人民對移民工議題的認識,並培力東南亞移民工的權益覺察與自主發聲,促進其在台人權。    主要服務: •東南亞沉浸式互動: 透過闖關遊戲或情境劇場,讓參與者體驗移工的工作歷程,增進理解與共鳴。 •移民工議題探索

動見体

動見体劇團 M.O.V.E. THEATRE 動見体劇團由藝術總監及導演符宏征成立於2006年冬天,集結來自戲劇、音樂及舞蹈等創作領域藝術家,以「動作、觀照、實驗」作為身體性劇場美學的創作基地,以實踐總體劇場為其藝術視野。透過創作的分享,交換、擴大並轉化觀演者之間共同的凝視。作品以詩意的舞台語言風格探索並揭示當代人的精神情境,創作題材涵蓋文學、神話、歷史、社會等範疇,並與各類當代藝術家進行跨領域實驗創作。創團迄今,動見体已推出四十餘部劇場作品並數次獲邀國際交流展演,展現亮眼的創作活力與藝術成績。 As an artistic platform to explore the aest

閱時

「閱時」於2022年立案於新北市,以發展台灣原創劇本製作為目標,以「經歷時間」為團隊主旨,描寫過往所發生的,紀錄當代所產出的,書寫劇本描繪各個時期所發生的大小事。目前規劃主題有「職人劇」、「台灣酷兒」與「消失地景」。於2023年製作職人劇計畫《鼠龍》,2024年製作消失地景系列《萬象園》。《萬象園》製作提名於第二十三屆台新藝術獎第四季,並獲得牯嶺街小劇場年度選拔計畫年度優選獎,並同時入圍第一屆臺北戲劇獎最佳戲劇、導演、編劇及劇場設計(燈光/影像)獎五個獎項。

台南人劇團

📣 嚷編:臺南人劇團 (Tainaner Ensemble) 臺南人劇團,成立於 1987 年(原名「華燈劇團」),是台灣最具代表性的現代劇團之一。早期深耕南部,積極推動「台語當代劇院」美學,將鄉土語言與現代戲劇形式完美融合。2003 年起,由呂柏伸接任藝術總監,劇團風格轉向更加多元且具實驗性的當代詮釋,不僅持續挑戰經典劇目(如莎士比亞、希臘悲劇)的翻新,近年更在原創音樂劇與影集式劇場領域創下票房與口碑雙贏。 核心人物: 藝術總監: 呂柏伸 駐團編劇: 趙啟運 長期合作創作者: 王健任、蔡柏璋等 主要作品: 經典再現系列: 《哈姆雷》、《

活性界面製作

授權與原創,線上與現場,舞台與影劇,音樂劇與音樂節.....我們是活潑有機的轉化界面,帶給你一場又一場的精彩生活娛樂! 延伸閱讀:真假?連演3個月!活性界面+笨鳥工作室教你如何讓觀眾甘願二刷📒 2025 Taiwan Top 團隊經營課 QA 速記本| 9/17場次5行銷策略分析—以長銷型節目為例