林威凱

臺灣崑劇團

關於臺灣崑劇團 【緣起】 在行政院文化建設委員會及國立傳統藝術中心的支持下，1991至2000 年，由曾永義教授和洪惟助教授主持的「崑曲傳習計畫」，廣泛邀集中國大陸各劇團優秀的崑劇演員及教師來台教授崑曲，多年來培訓出一批專業表演者。 【創團】 為了延續此計畫的成果，2000年在洪惟助教授的帶領下，以參與該計畫的成員為基礎，組成了台灣第一個專業崑劇表演團體「臺灣崑劇團」。持續聘請中國大陸名師來台教學， 並吸收年輕演員入團學習，現有演員三十餘人，並有專業水準的伴奏樂隊。 【發展】 臺灣崑劇團行當齊全，能演劇目相當多元。這批由大陸眾多崑劇名師指導訓練出

慢島劇團

以緩慢的島嶼為名，期許以藝術舒緩眾人生活步調；長期關注並創作在地性、議題性作品，常於非劇場空間演出。2021年起透過#妮妮的小祕密 親子偶戲，致力推廣幼兒身體界線議題。歡迎邀演。     慢島劇團曾將勞工及移工故事創作成大型歌舞劇《鐵工廠》(2013)、描述卡拉ok文化與女性生命故事的《月嬢》（2010）、也搬演過莎士比亞經典喜劇《仲夏夜之夢》環境劇場（2016｜2019）。《雲裡的女人》(2018)、《高地來的男人》 （2020）讓更多人知道，桃園中壢一帶有許多雲南的移民，有別於大家所熟知到國民黨軍隊撤退來台路徑，他們另有一段曲折的在邊境求生續命的歷程。2021年舉辦慢島慢慢飛小

臺北木偶劇團

臺北木偶劇團成立於2010年，演職員以中生代為主， 平均習藝年齡達15年以上，以延續傳統布袋戲為職志， 是臺灣具活力的新生代木偶劇團之一。 臺北木偶劇團以承襲傳統藝術、創造精緻藝術之精神， 持續尋找傳統、發掘傳統， 發揮過去習藝時所累積的豐富經驗，以認真、用心的製作方針， 在不拘泥于傳統木偶劇之創作形式下， 以多元及多變的木偶劇場藝術特色，創作出更細膩、精緻的表演方式， 吸引更多觀眾走進劇場感受不同以往的布袋戲饗宴。  

C MUSICAL

Care．Cure．Comfort 讓音樂劇成為一種日常，用音樂劇去照顧、療癒、撫慰現代生活裡的忙碌、疲憊與孤獨。 C MUSICAL製作，以製作與創作中文音樂劇為發展核心。推出作品包含： #不讀書俱樂部 #焢肉遇見你 #最美的一天 #傾城記 #我的上海天菜 #徽因 #小王子 #LetMeFly   共同創辦人  張芯慈Hsin-Tzu, Chang 台北人，音樂班、音樂系，背著15公斤的低音提琴走過了十來年的求學生涯，經過幾次人生跑道轉換，最終在音樂劇的世界裡找到了歸屬；希望能做出令觀眾想一看再看的音樂劇。是個韓國通。 李品濤 Pin

狂想劇場

「創作是醒著作夢」，狂想劇場以狂想為名，與社會連結，辯證與反思生活，凝聚臺灣劇場界新的創作力量。 2006 年成立，2009 年登記立案，2011年《賊變》曾入圍第十屆台新藝術獎「十大表演藝術」，劇團成立至今劇作可分為四個系列「當代新劇本」、「跨界實驗」、「文學觸發」、「紀錄劇場」等。 劇團經營以藝術總監導演廖俊凱與製作人曾瑞蘭為核心，邀請編導、設計與藝術行政等人才合作，狂想成立 18年，不斷探索劇場美學與關注社會題材，每年展演穩定，創作力旺盛，近年製作《非常上訴》、《單向封鎖》等劇作，期待提供觀眾深度多元的劇場體驗。 2024年國藝會「Taiwan Top」演藝團隊。

飛人集社劇團

飛人集社劇團成立於2004年5月，團長為石佩玉。「飛人」取其諧音「非人」,同時意指在劇場行走各處、自由飛行的藝術創作者集合之所。製作規格定位為「以多元複合的精神製作/創作小規模、並挑戰傳統觀賞距離的表演藝術作品」。 飛人將偶的定義放到最大，希望能透過「操作」「運用」讓「沒有生命的物件(包括戲偶)」可以傳遞戲劇情感，以小寓大，以實踐「無物不成偶」之境界。 劇團草創初期以「偶」為主要創作元素，著重「人偶同台」的表演形式與「寫實空間」的運用。作品多探討女性成長過程並以成人為主要觀眾對象。該時期作品曾多次獲台新藝術獎提名。 2010年至2016年，劇團轉型進入第二階段「國內外品牌