介紹
成長於臺灣宜蘭，拾陸製作藝術總監、臺北市立大學兼任講師。臺灣大學戲劇碩士，現攻讀臺大戲劇博士班。長期以魔術作為劇場創作媒介與實踐的核心語言，於當代劇場中發展出獨具一格的魔術劇場形式。其作品融合幻術與敘事，經常從個人生命經驗出發，轉化為舞台上的幻覺語彙，並試圖穿越魔術與現實界線，顛覆觀眾對於魔術既有的娛樂印象。
林陸傑的作品將魔術實驗性地拓展至劇場與各種非典型空間與影像創作中，探索「異奇」作為觀看經驗與心理觸發的可能性。除了創作與演出外，亦活躍於跨域合作與藝術教育現場，擔任魔術設計與指導，跨足演員訓練和工作坊，深化魔術在當代表演藝術中的創作潛能。
其魔術劇場作品與研究曾獲多項獎助支持，如第十四屆雲門流浪者計畫得主、國家兩廳院藝術基地駐館成員、國家兩廳院新點子實驗場R&D計畫、英國愛丁堡藝穗節臺灣季代表團隊、國藝會新人新視野專案、海外藝遊專案、教育部青年百億海外圓夢基金計畫得主、牯嶺街小劇場年度節目優選獎、愛丁堡藝穗節戲劇獎等。
2026年，他成為全球最大魔術藝術節—英國黑池國際魔術大會（Blackpool Magic Convention）74年來，首位受邀的臺灣個人秀（one man show）表演者。
近年作品包括：《錯誤（的）引導》、《年少時光》、《Role Play》、《生日派對》等，創作風格深具個人辨識度，持續於劇場創作中開展魔術作為藝術思辨工具的可能性。
過往演出
多媒體影音
你可能不知道的事...
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魔術的秘訣
魔術師其實是誠實的，最大的謊言往往是觀眾告訴自己的。
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曉劇場
曉劇場成立於2006年，現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」。創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人&一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品：改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列；及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。同時以萬華在地為基地，開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品，並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、韓國東亞人民劇場藝術節與愛丁堡藝穗節演出。
拾陸製作
臺灣當代魔術劇場團隊，擅長以魔術作為藝術創作手法，將神奇槓桿出另一層的美好。 2020由魔術師與劇場創作者林陸傑於宜蘭立案，臺灣唯一將魔術作為敘事載體，並成為劇場創作主軸的藝術團體。近年作品專注於生命的自我認同，以真實事件解構重組，時常出現幻象和敘事並行，找尋魔術與日常生活中的情誼共感。 除了神奇有趣，魔術也能表現孤獨嗎？魔術可不可以講述死亡？此命題是近年團隊不斷在台灣當代劇場中實驗的可能，尋找魔術的另一種樣貌。 團隊近年魔術劇場創作與研究計畫屢獲國家兩廳院、臺北表演藝術中心、國家文化藝術基金會、玉山文教基金會、台積電文教基金會等機構支持。團隊作品特色既融合通俗娛樂特質，也富
七転演劇部
七転演劇部由劇場工作者林靖雁創立，並由其擔任部長，自2017年開始推出作品，並於2024年8月正式登記立案。劇團目前的創作聚焦於兩大主軸：「七罪系列」與「單人表演系列」。 「七罪系列」旨在以嶄新的敘事手法重新詮釋「七宗罪」的概念，探討社會少數族群在生存中所面臨的複雜困境，打破傳統二元對立的觀念。在製作層面上，劇團積極與台灣新生代文本創作者合作，目前已經完成了由林靖雁所著的《容我羞恥於美好與芬芳》（代表色慾）以及鄭智源創作的《我總是羨慕有魔法的人》（代表忌妒）。接下來，劇團將演出代表暴食與懶惰的命題式文本。 「單人表演系列」則更為個人化，聚焦於林靖雁的個人生命歷程，藉由他的故事反映出
晃晃跨幅町
晃晃跨幅町／ Rock Rock Crafting Collective 成立宗旨為「捕捉靈光、超越邊界的當代劇場美學實驗所」。 始終追求劇場性。創作不受時空、媒材、形式和議題侷限，突破消耗性或制式的創作類型，開拓新的美學表達及創作模式；期許開放地保持活性探索與實踐，在劇場脈絡中開展文化對話，也不斷重新評估自己及生活態度。晃晃跨幅町是以技藝跨越時空、耕耘想像的超幅度之地，在無盡的時間中細究，用技藝探勘記憶的洞窟。在不斷位移的時間和空間中搖晃既有的、鬆動固有的、鑿刻存有的，捕捉一瞬即永恆。 過往演出： 2023 TNAF臺南藝術節 晃晃跨幅町《慾望街車》 資料來源：
日本飛行船劇團
兒童劇劇團，2025即將演出 #小飛俠彼得潘 臺灣限定 中文配音 由日本演員 全程聽國語進行演出 客服 02-2778-5596 週一~週五8:30-17:30（例假日除外） Line ID：@warawa
臺北木偶劇團
臺北木偶劇團成立於2010年，演職員以中生代為主， 平均習藝年齡達15年以上，以延續傳統布袋戲為職志， 是臺灣具活力的新生代木偶劇團之一。 臺北木偶劇團以承襲傳統藝術、創造精緻藝術之精神， 持續尋找傳統、發掘傳統， 發揮過去習藝時所累積的豐富經驗，以認真、用心的製作方針， 在不拘泥于傳統木偶劇之創作形式下， 以多元及多變的木偶劇場藝術特色，創作出更細膩、精緻的表演方式， 吸引更多觀眾走進劇場感受不同以往的布袋戲饗宴。
