築底明日之星-陳亮瑜大提琴獨奏會

舉辦動機與緣由

這場音樂會，不僅是亮瑜首次正式舉辦個人獨奏會的實現，更是在出國學習之前，能在國家演奏廳這個台灣具代表性且充滿歷史的舞台上，完成一次全心投入音樂的演出。這樣的機會對一個青年學子來說意義非凡，它不僅是一個展現自我、挑戰技藝的機會，更是多年音樂學習之旅的一個重要里程碑。亮瑜希望藉由這次演出，讓心愛的樂器與曲目，能夠傳遞出深刻的情感與思想，並在此和觀眾分享，讓這場音樂會成為人生珍貴的記憶和旅程。

音樂會主軸：穿越時空

這場音樂會所設定的主題為「穿越時空」。透過巴赫、皮亞蒂哥斯基和高大宜三位作曲家的經典作品，亮瑜希望能引領觀眾踏上一段跨越時空的音樂旅程，感受大提琴在不同時代所展現出的豐富多彩。

巴赫的純粹與靜謐： 巴赫的《G大調第一號無伴奏大提琴組曲》被譽為大提琴文獻中的瑰寶。作品中大量運用跨弦和弦、古代組曲形式，展現出巴赫對音樂結構的精妙掌控，以及對音樂純粹性的追求。

皮亞蒂哥斯基的華麗與激情： 皮亞蒂哥斯基的《帕格尼尼主題變奏曲》將小提琴的炫技技巧巧妙地移植到大提琴上，如歌般的旋律與華麗的技巧相得益彰，展現出作曲家對音樂的熱情與對技巧的精湛掌握。

高大宜的民族風情與創新： 高大宜的《無伴奏大提琴奏鳴曲》深受匈牙利民族音樂的影響，充滿了濃郁的民族風情。作曲家通過改變大提琴的標準音高，拓展了樂器的音色和表現力，為大提琴演奏開闢了新的天地。

三位作曲家的共同點與獨特性

三位作曲家雖然所處的時代和文化背景不同，但他們對大提琴的音色、技巧和表現力有著共同的追求。他們的作品都蘊含著深厚的情感，通過不同的音樂語言，傳達出對人生、對世界的獨特感悟。

對大提琴的探索： 三位作曲家都對大提琴的演奏技巧進行了深入的探索，拓展了大提琴的表現力。

對音樂結構的重視： 不論是巴赫的賦格、皮亞蒂哥斯基的變奏，還是高大宜的奏鳴曲，都顯示出作曲家對音樂結構的精巧設計。

對情感的表達： 巴赫的寧靜祥和、皮亞蒂哥斯基的熱情奔放、高大宜的民族情懷，都通過音樂傳達給聽眾。

透過這場音樂會，亮瑜希望能讓更多人了解大提琴的魅力，感受音樂所帶來的感動。

開放時間：14:00

演出全長：75分鐘