邱瑋耀x陳韻帆x羅予晴 「重來，搖擺一次」

「重來，搖擺一次」是一場真摯的身體告白，由邱瑋耀、陳韻帆、羅予晴聯合製作，舞作以《重來從來》與《擺步舞》構成，一場由個人情感到族群文化的雙重視角，一次直面生命、回望土地、凝視身份的旅程。舞蹈不只是形式，更是一種呼喚與回應；我們試圖用身體說話，讓記憶與文化不再只是歷史，而是在此刻流動與發生。

《重來從來》由獨舞展開，描繪舞者在情緒輪迴中一次次走入自身深處的歷程。創作者以極其私密的身體語彙，回應生命中那些難以命名的疼痛與混亂，舞動成為一種面對與修復的方式——就像是一場關於創傷、選擇、和解與重生的過程。舞者以細緻而誠實的動作語言，把那些曾經無法說出的情緒，化作可被觸碰的現場，引領觀者一同經歷每一個無聲但充滿重量的瞬間。

《擺步舞》則從個體轉向群體，從自我挖掘轉向文化回應。創作靈感源自「內本鹿回家行動」的現地經驗，舞者走進祖地、穿越山林，在身體中承載祖靈的聲音與土地的脈動。舞作透過群體舞動與節奏堆疊，構築一種文化的脈搏，既來自過去，也屬於未來。這不只是對於原民身份的復返，更是一種在都市與傳統、現代與記憶之間持續擺盪的身體實踐。我們相信，文化不是靜態的標本，而是一種持續搖擺中的力量與選擇。

「重來」象徵一種勇敢地再次走近自己，修復傷口、重構意義；「搖擺」則是我們如何在矛盾與不確定中，找尋那屬於自己的節奏與定位。在這場演出中，身體既是工具，也是主體——它記得，它抵抗，它敘說，它重建。這是一次從迷失走向覺察、從個人抵達族群的旅程；一次關於記起、感受、存在與回應的共感經驗。

我們邀請你走進劇場，不只是觀看一場演出，而是參與一場來自身體深處的真誠對話。讓我們一起，在搖擺中重來，在舞動中記得。

演出資訊

時間｜ 2025年6月21日（六）19:30、6月22日（日）14:30

地點｜ 國立臺北藝術大學 展演中心戲劇廳

製作團隊

製作人｜邱瑋耀、陳韻帆、羅予晴

特邀編舞家｜許瑋玲

編舞者｜邱瑋耀

藝術總監｜何曉玫、余承婕

技術總監｜吳文安

製作顧問｜葉國隆

表演者｜陳韻帆、羅予晴、高聖庭、江雲翔、邱瑋耀、白雨農、Vava Isingkaunan

舞台監督｜林渝涵

燈光設計｜朱健鍺

舞台技術｜許派銳

執行製作｜李珮慈

平面設計｜阮原閩

攝影紀錄｜洪聖喬

指導單位｜國立臺北藝術大學 舞蹈學院舞蹈學系碩士班

主辦單位｜國立臺北藝術大學

製作人暨編舞：邱瑋耀

出生於台東延平鄉布農族，自幼沉浸於部落長輩的古謠之中，對文化與舞蹈創作懷抱深厚情感。現就讀北藝大舞蹈碩士班，2019 年畢業於台南應用科技大學舞蹈系，期間參與多場演出，並曾赴澳洲、歐美交流。2016 至 2019 年加入福爾摩沙芭蕾舞團，2019 至 2024 年擔任臺江文化中心「孤島計畫」編舞家。

2018 年，以最年輕編創者之姿入圍 Pulima 藝術節表演創作，2020 年憑《Padan找尋布農族當代肢體現象》獲 Pulima 表演創作優選。2025 年作品《遊林驚夢：巧遇 Hagay》受邀 Dance Reflections Festival in Tate Modern。

致力於以舞蹈編織文化、當代與身體語彙的多元對話。至此在創作風格上較多元與無框架的創作手法，更是透過創作在思考文化、當代、應用的三種編織手法。

製作人暨舞者：陳韻帆

新北人，現就讀國立臺北藝術大學舞蹈表演碩士班，參與2023-2024國立台北藝術大學秋季年度展演《四喜》演出「問.花」、《流形》演出「石間長河」。2020年畢業於國立臺灣藝術大學，在校期間代表學校參與新加坡《春到河畔2019》演出，2019年參加國立臺灣藝術大學大觀舞集年度製作《華風舞韻》 、擔任《大專盃啦啦隊錦標賽》爵士團體舞第一名排練助理。2017年參與《世界大學運動會閉幕式演出》擔任舞蹈排練助理暨演出人員。

2018年加入Jade Dance Theatre玉舞蹈劇場，隨團演出《再見敦煌》、《不被遺忘的故事---天光》、《Initial》年度製作，擔任《不被遺忘的故事---天光》古厝巡演專案行政。2020年加入50Arts Theatre伍拾製作，隨團於2024年擔任年度製作《咖啡廳Dance to 40+》執行製作。2022年參與太空彈劇團《成功之路搖滾歌劇How To Be A Rock Star》擔任舞蹈排練助理暨演出人員，隨團於2024年赴大陸巡演。

製作人暨舞者：羅予晴

自國小起接觸芭蕾與韻律體操，逐步培養出對舞台的熱愛。大學就讀國立臺北藝術大學舞蹈學院期間，曾赴英國交換學習，拓展身體經驗與藝術視野。畢業後選擇繼續於北藝大研究所進修，持續在舞蹈表演中探索自我與創作的可能。

求學期間活躍於校園藝文場域。美術與音樂背景的同儕分別透過視覺藝術與聲音實踐，將族群文化帶入當代語境，這也促使我開始思考：身為一位原住民舞者，是否也能從身體出發，尋找當代表演與文化連結的可能？多年來，我持續摸索如何讓原住民文化不只是表象上的再現，而是成為身體裡真實發聲的一部分。直到參與師大舉辦的原住民樂舞比賽，透過融合當代舞與賽德克傳統樂舞的作品，獲得評審肯定，也讓我意識到：文化與舞蹈之間的對話，不一定要有標準答案，而是一次次傾聽、實踐與回望的過程。

2024年，參與原住民族電視台《老同學，我就問》主持群，有機會親自走入部落，向長輩學習、聆聽族群記憶，也進一步深化我對文化與身體連結的理解。《重來，搖擺一次》便是這段旅程中的一個片段，一場嘗試在都市經驗、族群認同與身體感知之間，尋找和解與重生的搖擺。

編舞家：許瑋玲

畢業於 國立台北藝術大學舞蹈表演創作碩士

國立台灣藝術大學舞蹈學系

崇右影藝科技大學助理教授

臺灣藝術大學進表所教師

曾任 國立竹北高級中學舞蹈班

國立台灣戲曲學院京劇系講師

擔任2017《台北世界大學運動會》閉幕式舞蹈總監。 台灣搖滾天王：伍佰&China Blue御用編舞家。 擔任台灣首創第一部搖滾音樂劇《成功之路》舞蹈總監。 為玉舞蹈劇場25年資深舞者。也多方與台北越界舞團、玉舞蹈劇場、組合語言舞團、爵代舞蹈劇場、周先生與他的舞者們⋯等團隊相繼合作

演出全長：約100分鐘（含中場休息）