【2025臺北藝穗節】Tonic Water 跨界演出計畫 Vol.2

Tonic Water Vol.2 電子音樂跨界演出計畫

合成器、鼓、吉他與現場繪畫的同步流動，一場融合聲音、畫面與即興的電子音樂跨界演出。

以三款調酒作為主題而展開，

Vieux Carré 於老廣場中層層堆疊，對應類比電子聲的厚實溫暖；

White Negron 的苦韻在夜晚微光中綻放，化為節奏與ambient的交錯紋理；

Gin Tonic 則是夏日音樂祭上的搖滾氣泡，帶著自由與有機性，在節奏中持續發散。

Tonic Water Vol.2

A seamless flow of synthesizers, drums, guitar, and live painting—a hybrid performance that fuses sound, visuals, and improvisation in electronic music.

Inspired by three classic cocktails:
Vieux Carré unfolds in layered textures like an old square, mirroring the  warmth and depth of analog electronic tones.
White Negroni blooms with a hint of bitterness under twilight, transforming into interwoven rhythms and ambient textures.
Gin Tonic sparkles like a summer music festival—free-spirited and organic, its effervescent energy pulses through the beat, constantly expanding.

演出人員

合成器 Synth｜張舒寧 Su Ning

配樂作曲家、聲音藝術家和合成器玩家。2025年以《青春的回擊殺球》榮獲第47屆金穗獎最佳音樂音效。

目前在配樂家林明學的公司擔任編曲、製譜和製作助理。

曾製作過保養品牌Rill的品牌形象專輯《Real Journey》、HBO GO影集《何百芮的地獄毒白》、美國嘻哈製作人RZA專輯《A Ballet Through Mud》、安可文創音樂劇《熱蘭遮：刺桐花開時》 等國內外不同類型的音樂製作。

除了音樂製作外，也有做電子音樂的現場演出，

2024年開始展開 《Tonic Water 電子跨界演出計畫》，透過模組合成器與不同器樂的結合碰撞來創作有機而且有趣的作品。

鼓 Drums｜鄭嘉富 Chia Fu 

畢業於日本大阪相愛大學，曾獲松方國際音樂賞、神戶國際音樂大賽獎項及日本文化部全額獎學金。

活躍於流行、實驗、戲劇與古典藝術領域，合作多部⾳樂劇、舞展及戲劇音樂、音效設計，曾擔任台中花博、高雄跨百光年光雕秀音樂音效設計，

參與《搖滾芭比》、《Reality No-Show》、《分⼿快樂》、《獨⽩》、《⿊洞春光》、《Trade Trade Love》…...等，音樂劇、舞蹈、戲劇演出及音樂音效設計。

所屬樂團Plutato首張專輯《Pluto Potato》榮獲第35屆金曲獎「最佳演奏錄音專輯獎」與第15屆金音獎「最佳爵士專輯獎」，及個人獲得「最佳樂手獎」。

積極嘗試將聲響實驗與流行、戲劇、古典藝術結合。曾獲teenage engineering贊助，並與Digilog 合作多部電⼦樂器demo設計。

吉他 Guitar｜唐貫凌 David Tang

建築形象品牌 ARCHE 之品牌負責人；
以影像、配樂、文字與氣味等元素，為建築與空間營造如夢境與童年記憶般的沉浸式敘事氛圍。 曾參與《九日》之遊戲主題曲、老王樂隊EP《黃色的房子映照清晨的天空》等音樂製作，
並曾擔任2024霓虹花園《愚人之旅》上海跨年演唱會之Programmer。 曾為多部短片製作配樂，舉凡有：《慾仙慾死》（韓國國際短片影展年度最佳短片、東京恐怖電影節）、《我們沒有問題》（坎城獨立短片競賽入圍、金穗獎評審團特別獎）、《地獄哽》（台北電影節）、Scene Practice（北京電影學院22nd ISFVF國際學生影視作品展）等作品。

現場繪畫 Live Painting｜鄭容安 Jung An

JunganCheng，實驗動畫導演，畢業於實踐大學媒體傳達設計學系碩士，擁有心理與藝術的跨領域背景。

擅長以心理學視角詮釋空間與情緒，運用多媒材進行實驗影像創作。

作品《蛹室》入圍2024年第46屆金穗獎最佳實驗片，近期持續創作結合逐格動畫與聲音敘事的作品，探索個體與環境的感知關係。