維帢亞・阿塔瑪(Wichaya Artamat)

介紹

art and media worker 🚬🍀💚 #420

維帢亞・阿塔瑪(Wichaya Artamat)是「For What Theatre」劇團的一員,原本大學主修電影,但因為對表演深深著迷,於是踏入劇場世界。他在2008年擔任曼谷劇場節的project coordinator ,開始了他的劇場之旅。2009年,他加入「New Theatre Society」,在這段期間,他發展出多樣實驗性形式與非傳統劇場手法,逐漸被認可為一位創意十足的導演。

維帢亞特別對社會如何透過特定日子記住或忘記歷史感到興趣。他在2011年共同創立了「For What Theatre」,同時也是「Sudvisai Club」以及「Collective Thai Scripts」的成員之一。

他的作品連續兩年(2014-2015)獲得泰國國際劇評人協會(IATC)頒發的最佳戲劇獎。他的國際經歷則始於擔任岡田利規的《渴望》助理導演,該作品巡演至曼谷、巴黎和東京。而他的代表作《這首歌爸爸曾經唱過(三個五月的日子)》自2019年在比利時「Kunstenfestivaldesarts」歐洲首演後,更讓他走向國際,在歐洲、亞洲乃至全球巡演和創作。

 

《捉迷藏》(尋找導演的七個那個)原題名為“Juggle & Hide (Seven Whatchamacallits in Search of a Director)” 。

過往演出

多媒體影音

你可能不知道的事...

我們覺得或許你也會喜歡

玖喜一生短劇制作所

📣嚷編:"「玖喜一生」成立於 2022 年末,原本打算專事速描喜劇 (sketch comedy) 的創作開發,但因為他們時而有點憂鬱,所以常把喜劇錯演成悲劇。不過反正生活總是苦樂相伴,秉持著「人有九喜,只此一生」的信念,他們決定在參透人世悲喜之前,暫時棲居於難以定義的角落,努力取悅觀眾。玖喜LINE@ 

四把椅子劇團

📣嚷編:四把椅子劇團(4 CHAIRS THEATRE) 四把椅子劇團成立於2007年,由一群年輕劇場藝術工作者組成,致力於以新世代的視野和生活經驗作為創作能量,作品風格多元,涵蓋原創劇本、改編經典、在地轉譯等。劇團以集體創作的方式,探索形式與內容的合一,期望觀眾能透過劇場重新思考當代生活。 📚演出與創作經歷(依年份排序) ▶ 《春眠》|改編自艾莉絲·孟若短篇小說〈熊過山來了〉,探討失智症與婚姻關係,由簡莉穎編劇,許哲彬導演。 ▶ 《呼吸》|改編自英國劇作家鄧肯·麥克米蘭作品,探討當代都市青年的人生掙扎,由許哲彬導演。   ▶ 《春眠》|十週年再演,

毛斷計畫 môo-tn̄g kè-uē

毛斷計畫2024年成立,編劇蔡逸璇為藝術總監,以現代戲劇出身與傳統戲曲創作經驗,企圖回應今日藝術從業型態,集合獨立工作者,以臺灣戲劇為主體,創作當代戲曲及跨領域作品。   「毛斷」(môo-tn̄g)即modern台語發音,來自臺灣日本時代,形容西化穿著,樂於接受新文化,主動參加藝文活動、社會運動的新女性為「毛斷女孩」(modern girl)。其漢字意象亦代表剪去長髮,突破傳統價值,萌發自我意識。

唱歌集音樂劇場

📣嚷編:唱歌集音樂劇場(Total Musical Theatre) 唱歌集音樂劇場於2009年11月成立於高雄,由旅美聲樂家詹喆君創立,致力於推廣中文原創音樂劇。自成立以來,每年皆推出一部音樂劇作品,涵蓋多元題材,從社會議題、家庭關係到青春校園等,並以幽默、溫暖的風格深受觀眾喜愛。劇團亦積極參與國際藝術節,拓展台灣音樂劇的國際能見度。 📚演出與創作經歷(依年份排序,近年在上) ▶ 《大家都怎麼做音樂劇?》|唱歌集音樂劇場(實驗性音樂劇) 探討音樂劇創作過程的實驗性作品,於2025年春季演出。   ▶ 《以為是BL結果是BFF》|唱歌集音樂劇場(青春校園音樂

山東野表演坊

山東野表演坊 成立於1999年,是花蓮第一個正式登記的劇團。 我們以花蓮為基地,作品足跡遍及火車車廂、荒廢稻田、巷弄街角、餐桌邊緣,甚至是博物館與飯店房間。 透過這些非典型場域,我們讓劇場回到生活中,與觀眾一起重新發現空間的故事與情感的可能。 自2018年起,山東野不再僅是劇場創作團隊,也成為培養在地創作者的平台。 我們轉向營運型發展,持續推動藝術與社區的對話,讓表演成為花蓮日常風景的一部分。 ※2024、2025年獲選花蓮縣傑出演藝團隊   Founded in 1999, Shandongye Performing Arts Workshop is