介紹
蘇品文 Su PinWen
女性主義藝術家 Feminism Artist
純素 Vegan
看嘸舞蹈劇場藝術總監 Artistic Director of KuaBo Dance Theatre
舞蹈南方總策劃 Head of Dance South
女性主義自救會召集人 Head of Feminist SOS
跨域研究小組—表演藝術與性別主流化體現計畫主持人 Head of Interdisciplinary Research Team - Embodying Gender Mainstreaming in Performing Arts
蘇品文（你/他/he/they），女性主義藝術家；同時擔任看嘸舞蹈劇場藝術總監，駐館於嘉義縣表演藝術中心。畢業於國立臺北藝術大學舞蹈創作碩士、南華大學哲學學士。作品挑戰異性戀規範下的性別、女性主義和裸體概念；2013年起研究觸覺並以此為實踐，這將舞蹈引向超脫美學的觀念藝術。作品曾展演於英國倫敦Dance Umbrella國際舞蹈節、加拿大多倫多SummerWorks表演藝術節、澳洲雪梨表演空間Liveworks藝術節、澳洲墨爾本藝穗節、西班牙馬德里編舞平台、兩廳院舞蹈秋天、臺灣舞蹈平台、臺北藝術節、臺北白晝之夜、跳島舞蹈節、潮間帶舞蹈節、臺北藝穗節…等。
SU Pin-Wen (he/him/they) is a Feminism Artist. Artistic Director of KuaBo Dance Theatre and residency at Chiayi Performing Arts Center . SU holds MFA in Choreography at Taipei National University of the Arts and Bachelor in Philosophy at NanHua University. SU’s work challenges the heteronormative revolving around notions of gender, feminism and nudity. Since 2013, SU's researched and practiced tactile culture. They take dance into conceptual art beyond the esthetic genre.
SU’s works have been performed in Dance Umbrella international dance festival(London, UK), SummerWorks performance festival(Toronto, CA), Liveworks Festival(Sydney, AU), Melbourne Fringe Festival(AU), Certamen Coreográfico de Madrid (Madrid, ES), Dancing in Autumn(National Theater & Concert Hall, Taipei), Taiwan Dance Platform (WeiWuYing- National Kaohsiung Center for the Arts), Camping Asia, Taipei Arts Festival, Taipei Nuit Blanche, We Island Dance Festival (Shulin Arts Center), Intertidal Dance Festival (Chiayi Performing Arts Center), Taipei Fringe Festival...etc.
過往演出
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龍鼎勝
舞者
碧娜．鮑許烏帕塔舞蹈劇場(Tanztheater Wuppertal Pina Bausch)
碧娜・鮑許（Pina Bausch）於1940年出生於 德國索林根Solingen ，2009年逝世於 烏帕塔Wuppertal。她在 埃森 Essen 的 福克旺學校 Folkwang School 接受 Kurt Jooss 的舞蹈訓練，並達到了卓越的技術水準。不久之後，烏帕塔劇院的總監 Arno Wüstenhöfer 聘請她擔任編舞，從1973年秋季開始，她將舞團更名為 烏帕塔舞蹈劇場 Tanztheater Wuppertal。雖然初期頗具爭議，但該舞團逐漸獲得國際認可。她將詩意與日常元素相結合，深刻影響了國際舞蹈的發展。碧娜・鮑許曾獲得世界各地極具聲望的獎項與榮譽，也曾多次來台演出
安娜琪舞蹈劇場
成立於 2010 年，舞團名稱來自英文「Anarchy」的音譯。以當代舞蹈為主要創作形式，藉純舞蹈創作思考人與人的關係連結，亦結合科技創作深探人與科技的進退哲思。舞團以肢體的覺察為基礎，嘗試突破劇場形式，探索時間、空間、物體，以及人與社會之間的關係。作品形式涵蓋劇場、舞蹈科技與裝置作品，近年屢獲國際各大舞蹈節、藝術節邀演。2016年獲德國舞蹈年鑑Tanz選為年度舞團之一；2019年作品《永恆的直線》獲第十八屆台新藝術獎年度提名。
漂鳥舞蹈平台(Stray Birds Dance Platform)
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翃舞製作 Hung Dance
翃舞製作，為臺灣當代舞團。成立於2017 年 5 月 5 日，由編舞家賴翃中擔任藝術總監。以『翃』字作為團名，翱翔之意。舞團以年度製作、國際共製計畫、國際巡演三個主軸為發展方向，國內外巡演至今已逾200場次。並舉辦「漂鳥舞蹈平臺」積極鼓勵青年編舞家創作及媒合國際資源。 作品以藝術總監賴翃中為核心，舞作回應人心、土地、世界、與當下；將內在情緒與外在身體狀態導入舞蹈肢體中，關懷人群及自然間的細微關係，並延伸太極元素融合當代思維，耕耘翃舞的舞蹈語彙並發展自身的舞蹈訓練系統。 短篇作品《羽人》（Birdy）投件至國際編舞大賽及藝術節，獲得13座國際獎項，足跡遍佈歐、亞、美、非洲；
