口琴無限系列 II【自由簧・旅人】沈浸式跨界音樂會

2024.07.07 (日)

口琴無限系列 II【自由簧・旅人】沈浸式跨界音樂會

  • 演出全長

    110分鐘

  • 演出單位

    簧格音樂有限公司

  • 演出團隊

    音響團隊伯特利國際股份有限公司、錄影團隊光房子創意、演出者李讓、作曲家李讓、製作人李讓、演出者林亮宇、演出者藤井俊充、演出者高韻堯、演出者賴柏瑋、演出者謝正煒、演出者康郁理、演出者伍玟蓉、演出者許毅、演出者蔡牧恭、演出者金墨雨、演出者倪瑞興、演出者湯清鈺、行政總監蔡岑琪、舞台總監郁欣、燈光設計鍾宜泰、主視覺攝影陳耀恩、演出者白油、演出者吉吉影、平面設計M.S.Zenky

  • 內容簡介



    這是一張暢行無阻的車票,

    流動的色彩是月下的櫻、是草原上的風、

    是喧鬧市集裡的香料、是波光粼粼的浪潮,

    廣場教堂糖果窗前飛過鷺鷥,祭典之夜的小巷藏著城市酒吧,

    搭上口琴的列車,桔梗色的音樂世界正熠熠生輝。

     

    繼2023年【自由簧・色調】於臺中國家歌劇院大劇院票房創完售佳績,今年夏天,曾獲世界三冠王的全方位口琴音樂家——李讓,隆重推出口琴無限系列第二彈【自由簧・旅人】沉浸式跨界音樂會!再度與油水投影藝術家——白油BIO攜手合作,更特邀古典音樂家爵士音樂家舞蹈家15位臺灣頂尖藝術家,呈獻這場融合聽覺與視覺、聲彩奪目的夏日盛宴!

     

    李讓將帶來〈銀河鐵道〉、《測繪者》、〈意識漂流〉、〈我的青春〉、《日常三景》等多首原創作品,以及蓋希文〈藍色狂想曲〉、安奈斯可〈羅馬尼亞狂想曲〉等經典樂曲,以其卓越的口琴演奏技巧,帶領觀眾展開一場身臨其境的音樂之旅——您將穿越香料市集的繽紛香氣,漫步於日照晴朗的天空下,聆聽海浪拍打岸邊的聲音,領略鳥兒翱翔的自由,古老城池在月色下綻放獨特的光彩,都市霓虹交織出夜間的浪漫景致——琴聲與白油BIO獨特的現場創作,展現出流動的視覺與聽覺,畫面與樂音相互輝映,為整場演出增添充滿幻想性的不可思議色彩!

     

     

    【口琴無限】系列 ————————

    隨著新時代來臨,口琴的聲音與印象在人們心中逐漸模糊,在她快悄悄消逝時,臺灣孕育出了獨具風格的簧格之聲。臺灣口琴實力是世界公認的佼佼者,位列其中、醉心於各類音樂藝術的李讓,計畫與國內外音樂家、藝術家、藝文團體合作,以「創新」、「融合」、「通感」、「不受限」理念,推出一系列結合想像力與故事性的沈浸式音樂節目,發揮「大眾樂器之王」無窮潛力!

     

     

    【演出團隊】————————




    |李讓 Jang Li|

    半音階口琴/十孔口琴/作曲家/製作人

     

    「無疑是焦點中的焦點,從一開始的主奏,就展現了他對半音階口琴完成度極高的演奏技巧。」—— 鍾育恆/古典音樂導聆講師、前《古典音樂雜誌》主筆

     

    「吹奏富有情感,氣息的控制靈巧,無論長音的圓滑或急促的短音都相當到位……將口琴的潛力完全釋放!」—— 劉悉達/《望南新評種》、表演藝術評論臺專案評論人


    「……李讓更同時還是一位作曲家……創作了所有美麗的原創曲目,也因為他的口琴演奏專長使得這項樂器在作品中發揮了極致的表現。」—— Dror Adler/以色列國寶級口琴演奏家

     

    2009年於 World Harmonica Festival (WHF)中榮獲「爵士半音階口琴」、「藍調/搖滾/民謠/鄉村十孔口琴」雙料冠軍,2013年任半音階主奏獲「口琴三重奏」世界冠軍,並於 2021 Hong Kong International Composition Competition for Chromatic Harmonica以《日常三景》組曲獲「半音階口琴與鋼琴組」季軍、單樂章口琴協奏曲《坤離幻想曲》獲「半音階口琴與室內樂團組」優異獎,為獲獎者中唯一兼具演奏家身份的作曲家。演出經驗豐富且具有舞台魅力,曾與國內外眾多音樂家合作演出,曲風橫跨古典、爵士、流行等,常參與流行樂界合作錄音和編曲。演奏被讚譽為卓越,而令人欽佩的不僅僅是技巧,更是其音樂表現力,充滿情感、釋放口琴無窮潛力。



    |白油BIO|

    油水投影藝術家 Liquid Light Artist / LIVE PAINTER

     

    「以油水分離的原理現場作畫,透過實物投影機將作畫的過程投影出來,相較於數位投影更能體現即時與現場,類比與有機的視覺表演藝術,雖然有難以掌控跟無法標準化等許多問題,但這也是表演的有趣所在。油與水是不同的個體,本質上是互斥的,但就跟這個世界樣,正因為彼此都不相同,才能組成這個多變又美麗的世界。」

     

    本名謝欣翰,從小即喜歡有機的偶然藝術,擅長水彩畫與視覺設計,同時涉獵舞蹈與表演藝術。2016年始將繪畫結合表演,以視覺投影的方式即興演繹,發展出一系列以油水分離原理投影的藝術創作,以成為現地創作的視覺表演藝術家為目標,風格以流體藝術、液態光雕為元素,結合渲染技巧與實物投影機演繹光場的舞臺空間美學。

     

    |爵士名家|

    鋼琴/林亮宇

    爵士鼓/藤井俊充

     

    |Dominant5 鋼琴五重奏室內樂團|

    鋼琴/高韻堯

    小提琴/賴柏瑋、謝正煒

    中提琴/康郁理

    大提琴/伍玟蓉

     

    |mr.Why花影樂團|

    吉他/吉吉影

    打擊/許毅

    電貝斯/蔡牧恭

    鋼琴/金墨雨

     

    |特別介紹|

    津輕三味線/倪瑞興

    日本舞踊/湯清鈺

     

     

    【製作團隊】————————

    總策劃、製作人/李讓

    行政總監/蔡岑琪

    舞台總監/郁欣

    燈光設計/鍾宜泰

    音響團隊/伯特利國際股份有限公司

    錄影團隊/光房子創意Lighthouse Creative

    主視覺油水投影/白油BIO

    主視覺攝影/陳耀恩(Ean的世界大旅攝)

    平面設計/M.S.Zenky


    【演出曲目】————————

    李讓:〈銀河鐵道〉

    Jang Li: The Galaxy Railways

    李讓:《測繪者》組曲,作品16

    Jang Li: The Map Painter, Op.16

    李讓:〈意識漂流〉

    Jang Li: Flow

    蓋希文:〈藍色狂想曲〉

    G. Gershwin: Rhapsody in Blue

    瀧廉太郎:〈荒城之月〉

    Taki Rentaro: Kojo no Tsuki

    花影樂團:〈爆米豆花飲〉*世界首演

    花影樂團:〈Uni〉

    mr. Why: Uni

    李讓:〈我的青春〉

    Jang Li: Adolescence

    坂本龍一:〈香從何來?〉,選自電影《末代皇帝》

    Ryuichi Sakamoto: “Where is Armo ?”from The Last Emperor

    林明儀:〈花待人〉

    Min-Yi Lin: A Blooming Tree

    安奈斯可:〈羅馬尼亞狂想曲〉*新編曲首演

    G. Enescu: Romanian RhapsodyNo. 1, Op. 11

    日本民謠:〈Sakura Sakura〉*新編曲首演

    李讓:《日常三景》組曲,作品27

    Jang Li: Three Scenes of Living, Op. 27

    皮耶左拉:〈自由探戈〉

    A. Piazzolla: Libertango

    (主辦單位保有變更曲目的權利)

     

    【更多資訊】————————

    節目官網https://portaly.cc/harmonistory

  • 注意事項

    開放時間:13:30開放入場,14:00正式開演

    演出全長:約110分鐘,中場休息10分鐘

    字幕語言:中文

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