《無界搖擺》高市交音樂會

無界搖擺 The Unbounded Swing —— 當交響樂團遇上爵士大樂隊，一場音樂疆界的壯麗冒險

本場音樂會由指揮吳曜宇領軍，集結高雄市交響樂團與TPO Big Band 踢霹歐爵士大樂團共同合作，推出一場風格融合、架構創新的跨界音樂計畫。下半場將演出當代爵士作曲家Wynton Marsalis的鉅作《Swing Symphony》，這也是此曲首演於台灣。從交響樂團的古典音響，到爵士大樂隊的自由節奏，兩種編制的並置與對話，呈現出前所未見的聲響景觀與文化交會。這場音樂會不僅是風格的碰撞，更是一次對於音樂語言與藝術邊界的提問與拓展。

音樂會上半場安排了兩首法國作曲家的代表作品，展現截然不同的風格與色彩，也為下半場跨界曲目的登場鋪陳對比與張力。

首先演出的是杜卡的《仙女》，一首以波斯神話為靈感的舞蹈詩。開場由銅管奏出明亮的號角，隨後展開一段充滿幻想氣息的音樂。細膩的配器與東方色彩的旋律，營造出神秘而流動的聽覺氛圍。

接續是拉威爾的《圓舞曲》。這首作品原意是向奧地利華爾滋致敬，但創作於第一次世界大戰後，也反映了時代的不安與破碎。音樂從朦朧的低音部出發，漸漸發展出完整的舞曲主題，卻在最後走向激烈、崩解的高潮。

這兩首作品以節奏與舞動為核心元素，從法式印象主義的幻想語彙，一路鋪陳到拉威爾對舊時代光輝的扭曲反思，為音樂會定下「跨越」、「轉變」與「解構」的主題基調。

進入下半場，觀眾將見證一場真正意義上的音樂實驗與文化交會。Wynton Marsalis創作的《Swing Symphony》（第三號交響曲）是一部結合交響樂團與爵士大樂隊的七樂章鉅構，於2010年6月在柏林由柏林愛樂與林肯中心爵士樂團共同首演，指揮為西蒙·拉特爵士。該作品由柏林愛樂、紐約愛樂、洛杉磯愛樂與倫敦交響樂團共同委託創作。Marsalis本人同時是小號演奏家、作曲家與教育家，被譽為當代美國爵士音樂的精神領袖，他的創作經常關注音樂與社會、傳統與當代之間的張力。

《Swing Symphony》的七個樂章如同一部「爵士史詩」，回顧並重構爵士樂自20世紀初以來的發展軌跡——從非洲裔美國人工作歌曲的藍調精神，到新奧爾良的拉格泰姆與早期爵士、1930年代的搖擺風潮、1940年代的比波普革命，直到今日各式混融的爵士語彙。Marsalis以交響化的手法處理爵士元素，讓節奏、和聲、旋律與編制相互交織，呈現出一部風格多元、情緒豐富的當代交響曲。

這部作品的特殊之處，在於它並非單純將爵士素材「交響化」，也非讓交響團隊「模仿」爵士語法，而是透過兩個樂團的分工、呼應與碰撞，形成獨特的雙層結構。古典樂團負責複雜的對位與發展，爵士大樂團則保留即興與節奏重心，各自保有原生語言，又在音樂中共同建構對話與合奏的空間。

正如《紐約時報》評論所言，《Swing Symphony》是一部「涵蓋20世紀爵士精神的交響樂作品」，而《衛報》則稱其為「一場關於共生與對比的讚歌」。這些評論不僅凸顯出Marsalis對於風格融合的高度駕馭，也體現這部作品所代表的價值觀——在差異中尋找連結，在傳統與創新之間建立橋樑。

本次演出結合高雄市交響樂團的厚實音色與TPO Big Band的律動語感，雙方樂手將一同挑戰這部技術與音樂語彙皆極具難度的作品。對台灣觀眾而言，這將是首次親耳見證這部作品舞台呈現的機會，也是難得一見的跨界合作現場。

【演出】

指揮Conductor｜吳曜宇 Yao-yu WU

樂團Orchestra｜高雄市交響樂團 Kaohsiung Symphony Orchestra

爵士大樂團Big Band｜TPO Big Band 踢霹歐爵士大樂團

【演出作品】

杜卡：仙女
Paul Dukas: La Péri

拉威爾：圓舞曲
Maurice Ravel: La Valse

溫頓．馬沙利斯:搖擺交響曲
Wynton Marsalis: Swing Symphony, Symphony No.3