《春滿金聲夢家吉》2026 李孟坡、加吉耶夫 大提琴、鋼琴二重奏巡迴鉅獻

     過去台灣古典音樂舞台，從未出現國際大提琴家與蕭邦鋼琴大賽銀獎得主聯袂演出的二重奏陣容，縱觀整個亞洲，這類「獅虎共獵、頂尖聯手」的合作機會亦屈指可數。本次音樂會邀請 2021 國際蕭邦鋼琴大賽銀獎、齊瑪曼獎得主 亞歷山大・加吉耶夫(Aleksander Gadžijev) 暨多項國際大賽首獎殊榮，並於台灣古典樂壇引發巨大轟動、熱烈討論，創造票房奇蹟的 ⻄班牙大提琴家—李孟坡(MON-PUO)，一同為觀眾奏響新春序曲，也為台灣愛樂發展譜寫立足國際的嶄新樂章。

《春滿金聲夢家吉》

孟　弦　輕　撥　迎　春　序

坡　響　悠　揚　醉　耳　聞

加　鍵　飛　霞　添　瑞　氣

吉　聲　長　繞　鼻　間　薰 

『孟坡』『加吉』『弦響』『鍵聲』『迎春』『吉聲長繞』『長鼻』

   《春滿金聲夢家吉》馬年新春，讓 孟坡 與 亞歷山大・加吉耶夫 兩位國際巨星 用璀璨金聲與您迎春賀家吉。

2025/10/20前，
全區票券早鳥85折優惠
本節目於2025/08/20 
12:00 正式啟售
若有座位偏好之觀眾 及 欲購買超級學生票者 敬請特別留意

本節目於演出當日 18:30 提前開放入場（指定入口），由古典音樂資深導聆主持人 余濟倫 逕行演前導聆，並於會後進行粉絲見面簽名會，憑節目冊免費參加（限額200人/場）。

詳細介紹｜

   春水初生，春林初盛，萬物尚未張揚之時，最適合聽一曲輕撥細語。

   當孟坡的大提琴輕輕撥響，聲音像從土地深處透出的暖意，像雨後石板路微微泛起的潮氣，也像人心裡那塊被時光壓住太久的地方，終於鬆動了些許。孟坡這個名字，台灣樂迷不陌生。他走過歐洲舞台，卻一次次把音樂、把思念帶回來。琴聲裡有技巧、有歷練，卻沒有刻意炫耀，更多的是一份來自這片土地，柔軟又執著的溫度。 

   今年，他邀來義大利與斯洛維尼亞交界的鋼琴家亞歷山大‧加吉耶夫，兩人首度攜手，為台灣帶來一場難得的音樂相逢。加吉耶夫年紀輕輕，卻已在蕭邦國際鋼琴大賽摘下銀獎。他的音樂像晨霧未散，細膩之中又藏著一種不容忽視的張力。有人說，他是舞台上的詩人；也有人說，他的琴聲，像是藏著故事，語句不多，卻句句入心。 

   這場音樂會的曲目，從百年間戰火、動盪與盼望裡細細挑選，既是歷史的餘韻，也是人心的低語。德布⻄的大提琴奏鳴曲，誕生於戰火未息的年代，沒有高聲的苦痛，卻像春水初融，音色細膩，暗裡藏著不願低頭的微光。普羅高菲夫的C大調奏鳴曲，像走出廢墟後人心裡的迷惘與夢想，旋律時而明朗，時而遲疑，音符之間，是困惑，也是盼望。梅湘的《永恆的頌讚》，誕生在戰俘營裡，環境困不住靈魂，樂音像遠方微弱的光，雖弱卻不滅。法朗克的A大調奏鳴曲，則是愛與信念的層層推進，旋律如春雷初響，終究走向溫柔，走向人的心裡。 

   其中最特別的，莫過於根據當日音樂家心情及現場情況發揮的即興演奏，取名《春滿金聲‧春酒特調》。沒有譜，沒有安排，音符隨心而起，像一杯剛釀好的春酒，甘苦交錯，餘韻不散。這杯酒，敬土地，敬歷史，敬這座島嶼，也敬那些說不出口的夢。 

   這個時節，228將至。每年這時候，台灣的天氣總帶著些猶豫，像還沒下定決心的春天，也像歷史裡尚未痊癒的記憶。228，從不只是書本裡一行字，也不只是街頭巷尾避而不談的話題。它是家族裡沈默的表情，是這片土地上，怎麼也抹不去的痕跡。傷口還在，痛還在，但春天來了，音樂也來了。

   我們選擇用音樂，與這段歷史重新相遇。不逃避，不粉飾，也不張揚，只是讓旋律自然流轉，讓聲音輕輕地替人說出那些難以啟齒的話，為舊傷添上一層光，也為未來，留下一點溫柔的盼望。正如詩裡所說，孟弦輕撥迎春序，坡響悠揚醉耳聞。加鍵飛霞添瑞氣，吉聲長繞鼻間薰。琴聲落下，春意便濃。傷痕仍在，音樂已至。這座島嶼上，我們用音符相遇，用音樂理解，用春天，輕輕擁抱彼此。
  

演奏曲目｜

Debussy: Sonata for Cello and Piano 
德布⻄ 大提琴與鋼琴奏鳴曲

MON-PUO & Aleksander Gadžijev: Improvisation for Cello and Piano “CHHUN-BOÁN KIM-SIAn ” 
《春滿金聲・春酒特調》李孟坡&加吉耶夫 大提琴與鋼琴即興二重奏（世界首演）

Prokofiev: Sonata in C major for Cello and Piano, Op. 119 
普羅高菲夫 C大調大提琴與鋼琴奏鳴曲 作品119

INTERMISSION 中 場 休 息

Messiaen: Louange à l’Éternité de Jésus, from Quatuor pour la fin du temps
梅湘 《讚頌耶穌的永恆》選自《時間終結四重奏》

Franck: Sonata in A major for Violin and Piano  
法朗克 《A大調小提琴與鋼琴奏鳴曲》(以大提琴與鋼琴演奏) 

TÂI-GÍ Ê CHIAT-BO̍K KÀI-SIĀU｜
   Chit-táu ê im-ga̍k-hōe hō-chòe CHHUN-BOÁN KIM-SIAⁿ BŌNG KA-KIAT, ē hō chit-ê miâ chú-iau ū nn̄g-ê oân-in, thâu chi̍t--ê sī in-ūi sî-kan tú-tú-hó tī kū-le̍k ê chiaⁿ-goe̍h chhe-sì kah cha̍p-it, chit-ê sî-chūn koh sǹg sī kū-le̍k chhun-cheh kî-kan, koh chài-lâi sī in-ūi chit-táu só͘ iau-chhiáⁿ ê im-ga̍k-ka “Gadžijev”, m̄-koán ēng Hôa-gí ia̍h-sī Tâi-gí, tha̍k--ê siaⁿ-im lóng kap ka-kiat chiok-kâng, lēng-gōa tio̍h-sī lán Tâi-oân chhut-sán MIT ê Se-pan-gâ Cellist MON-PUO, i-ê miâ ēng Hôa-gí lâi tha̍k, tio̍h kap chò-bāng ê bāng chiok-kâng--ê, in-ūi án-ni, só͘-í goán tio̍h hō chit-chióng miâ, ǹg-bāng ēng siōng-súi ê im-ga̍k chiâⁿ--chòe sin-nî ê chiok-hok hiàn-hō͘ ta̍k-ke, chiok-hok ta̍k-ke sin--ê chi̍t-tang ka-têng hí-lo̍k pêng-an, chòe-āu beh kah ta̍k-ke kóng chi̍t--ê hó-siau-sit, ná-chún-kóng lí khòaⁿ-ū goán ēng POJ só͘ siá--ê, tī ē-bīn phah-chiat ê só͘-chāi, Chhiūⁿ-phīⁿ Hó-khang hia phah "âng-pau_lâi",tio̍h ū-hoat-tō͘ tit-tio̍h pat-gō͘-chiat ê iu-hūi, kám-siaⁿ ta̍k-ke ê chi-chhî.

音樂家介紹｜

李孟坡｜⼤提琴家

    2023年，孟坡在台北國家演奏廳達到僅剩10席的票房賣座，同年也在衛武營國家藝術文化中心在安可曲時孟坡邀請現場觀眾給予任意音符，現場即興並將觀眾互動成為樂曲的一部分，獲得觀眾滿堂喝采，成為令人稱頌的傳奇故事；2024年《桂花孟緣琴》，孟坡成為全球首位改編極度困難舒伯特小提琴幻想曲並公開演奏的大提琴家，並發表其創作《月暈》大提琴與鋼琴前奏幻想曲，獲得如雷喝采，為音樂歷史譜寫嶄新樂章。

「當Mon-Puo演奏時，我感受到了他的心。」——David Geringas（立陶宛知名大提琴手與指揮家）
  
    Mon-Puo，一名知名傑出音樂家，他在家鄉西班牙被授予「傑出青年音樂家」稱號，以表揚這位少年天才在藝術和文化發展上的貢獻；Mon-Puo對於音樂感受力、音色表現層次和演奏天賦無與倫比，22歲時，Mon-Puo在柏林愛樂音樂廳首次演奏了德沃夏克的協奏曲，並從此多次受邀前往世界知名的音樂廳展示自己對於音樂的理解與鑽研，包含柏林Konzerthaus、倫敦Wigmore Hall、慕尼黑Gasteig、台北國家音樂廳、布達佩斯Zenéakademia、阿姆斯特丹Concertgebouw、韓國Tongyeong，以及包含西班牙馬德里、台灣台北等多個國家的國家音樂廳等。孟坡也在台灣的兩場音樂會中發表他的作品「盛夏夜騎晚風」描繪過去在台灣因為迷路，而走入如夢境般的稻田星空，螢火蟲及晚風吹拂所譜下的生命體悟，獲得觀眾如雷掌聲，誰說音樂家不能作曲，作曲家不能自行發表創作，國際級音樂家李孟坡在當日完成新的人生里程碑，也為台灣音樂史寫下新的一頁。
    Mon-Puo在索菲亞女王高級音樂學院畢業，師從Natalia Shakhovskaya，並在馬德里高級音樂學院成為Ángel García Jermann的門徒，完成馬德里的學業後，他繼續在柏林藝術大學攻讀碩士學位，師從著名的Jens Peter Maintz教授，並與他至今保持著緊密的聯繫。自馬德里的學生時期開始，Mon-Puo國際獲獎無數，不僅獲得德國Kronberg學院的獎學金、獲得西班牙Pedro Bote國際賽大提琴演奏第一名、拉脫維亞Davydov大賽第一名、奧地利Brahms第三名，更在家鄉西班牙被授予「傑出青年音樂家」稱號，並由西班牙索菲亞女王對Mon-Puo親手頒發《索菲亞女王音樂學院最佳室內樂團獎》的殊榮。
    在西班牙取得了巨大的成功，Mon-Puo轉往柏林繼續深造，在國際上獲得了更多的榮譽和更高的國際知名度。與此期間，Mon-Puo贏得了Llanes (Asturias)國際比賽首獎，韓國的Yang Yun國際賽取得第二名，以及在Bacewicz國際室內樂比賽的大提琴/鋼琴二重奏類中獲得首獎的佳績，取得的榮耀足跡遍布世界，橫跨全球，又在羅馬尼亞的G.Enescu國際比賽中獲得三獎，贏得了亞美尼亞的Khachaturian國際比賽中的最佳巴赫演奏，更獲得了奇美藝術獎，並在中國的Schoenfeld比賽和德國的Domnick比賽等地，獲得更多族繁不及備載的獎項。因為這次的成功，他被邀請到「布達佩斯音樂節」，與Vilde Frang, Maxym Risanov 和 Menahem Pressler等國際藝術家合作，還受邀加入Kelemen四重奏，與團隊合作了3年。
    Mon-Puo不僅是一名傑出的獨奏家，還擅長室內樂以及作曲教學，由於他對即興創作的興趣，Mon-Puo加入了Stegreif即興樂團。他經常與他們巡回演出，努力將新的觀眾吸引到音樂廳。Mon-Puo還經常與藝術家「Ecce Cello」合作，創建反映社會發生的事件的表演和概念，他與夥伴抱持相同的願景：「古典音樂平等地擁抱每一個追求自由的靈魂」；因此，Mon-Puo與柏林交響樂團、柏林德國室內樂團、Enescu節日交響樂團、Jena交響樂團、紐倫堡交響樂團、安德烈斯·塞戈維亞室內樂團、Tonyeong節日交響樂團、埃斯特雷馬杜拉交響樂團、哈爾濱交響樂團、Santa Cecilia古典樂團、Liepaja琥珀之聲交響樂團、RCSMM交響樂團、Tres Cantos交響樂團等多個世界知名的樂團合作，Mon-Puo藉由手中的琴弦，以來自靈魂的共鳴，拉動每個聽眾內心深處等待解放的自由。
    身為一名天賦異稟的奇才，Mon-Puo在閒暇時間，喜歡從事Ashtanga瑜伽，平時愛好健身、閱讀，讓生活的感動融入音樂的血液之中，以此創作音樂。

「我認為，他在音樂界有著光明的未來，這不僅僅是因為他的傑出，還因為他出色的集中力和全心投入，這在這個行業中是非常重要的。」——Paloma O’Shea（鋼琴家；索菲亞女王高級音樂學院主席，西班牙奧謝侯爵）


亞歷山大‧加吉耶夫｜鋼琴家

「……加吉耶夫的即興本能和強大的分析能力，使得他接觸到的一切音樂都變得生動起來，這得益於毫無困難的技巧，以及一雙對音色細微差別極其敏銳的耳朵。」Jed Distler《留聲機》

    亞歷山大·加吉耶夫（Alexander Gadjiev）2021在華沙舉行的第18屆蕭邦國際鋼琴比賽中獲得銀牌與齊瑪曼最佳奏鳴曲演奏獎，以其卓越的技藝、深刻的音樂詮釋以及令人難忘的舞台迅速成為世界的焦點。加吉耶夫於1994年出生於義大利戈里齊亞的音樂世家，父親是知名鋼琴家和教育家，母親亦是音樂人。這樣的家庭背景使加吉耶夫從小便浸潤在音樂的氛圍中，展現出非凡的天賦。
    加吉耶夫的音樂教育始於父親的指導，早期訓練紮實且全面，為其未來的音樂事業奠定了堅實基礎。他後來進入薩爾茨堡莫扎特音樂大學深造，並師從多位世界頂尖的鋼琴教育家。在學術和實踐的雙重熏陶下，形成獨特音樂風格：忠於作品原貌，又充滿個人情感與哲思。
    在國際鋼琴比賽中，加吉耶夫屢獲佳績。2016年，加吉耶夫在濱松國際鋼琴大賽中獲得首獎，2018年他在蒙地卡羅「世界鋼琴名家」比賽獲得首獎，2021年獲得雪梨國際鋼琴大賽首獎，2019-2021獲選為「BBC新一代藝術家」，有機會於英國BBC錄製並轉播，並於音樂節與音樂廳倫敦威格摩廳與管弦樂團演出。由其2021年在華沙舉行的第18屆蕭邦國際鋼琴比賽中獲得亞軍及齊瑪曼獎，這一成就讓他迅速成為全球古典音樂界的焦點，包括布索尼國際鋼琴比賽在內的重要大賽獎項，獎項繁不勝數。
    加吉耶夫的演奏曲目範圍廣泛，以對蕭邦、李斯特、舒伯特等浪漫派作曲家的詮釋尤為著名，細膩的觸鍵、精準的音色控制和深刻的情感表達，使演奏詮釋充滿魅力令人深陷其中。受邀於世界各地的著名音樂廳登台，包括卡內基音樂廳、柏林愛樂廳和維也納金色大廳，並與多個頂尖樂團合作：倫敦交響樂團和法國國家管弦樂團。
    除了演奏生涯，加吉耶夫致力於音樂教育與推廣，參與大師班教學並鼓勵年輕音樂家追求音樂夢，加吉耶夫的音樂不僅是一場技藝的展現，更是一種與聽眾心靈深處對話的藝術旅程。
    
    「在我看來，加吉耶夫是現代歐洲鋼琴界年輕一輩最重要的人物之一。他對於如何平衡音色與動態的微妙感，以及全力而熱情的演奏，有著完美的理解。在普羅高菲夫精彩的第七號鋼琴奏鳴曲中，加吉耶夫以壓倒性的節奏能量展現了自己，喚起了蘇聯時期鋼琴演奏的盛況。」Mario Messinis 

主辦單位介紹｜

『藝術牽動文化、文化牽動人心、人心牽動政治、政治牽動法律』 儘管我們能力有限，但我們卻夢想透過藝術翻轉世界 — 創辦人 李祐臣 
   
   長鼻藝術於2022年成立，創辦人李祐臣認定「好」的文化該被眾人看 見，「對」的價值要被世界聽見；長鼻藝術自創辦便矢志，要以「台灣」之名定位世界。我們以這塊土地為傲，並以發揚愛的文化為業，除了把最好的 文化帶回台灣，更要讓最出彩的創意價值發揚海外;將最棒的音樂傳回台灣，更要讓專屬於台灣、雅俗共賞的「美」聞名世界。 
   我們決心，要將最優秀的音樂家帶回台灣，更要翻轉世代正義，使莘莘學子不必因條件差異，而被迫妥協，喪失追尋傑出的權利。我們也期盼，長鼻藝術的不懈努力，能夠使屬於華人的猛獁國粹藝品，在世界綻放屬於藝術的光輝，並帶動新「洛可可」風潮。長鼻藝術提供一個不再妥協的舞台，讓最出色的音樂家，得以展示屬於音樂家、屬於觀眾、屬於每個追求自由的靈魂，內心深處所吶喊的聲音。希冀長鼻藝術能夠成為音樂家演奏內心感動的樂器，讓每一刻感動的音符滴入聽眾的思想，讓聽眾品味音樂的香氣及餘韻，播下音樂的種子，成就未來生命旅途中，最寶貴的點點滴滴。
   生活不是缺少「美」而是缺少發現，我們只願堅持「好」的聲音，不以盈利為第一價值，而一心專注於經營「文化價值」;我們不必成為最大、最強的藝術文化公司，但我們長鼻藝術，必將成為在冰冷黑暗中，讓人們發現「美」的極光。


活動策劃｜

主辦單位｜
長鼻藝術有限公司 Rüssel Art Co.
共同主辦｜
長鼻室內樂團 Rüssel Ensemble
出品人/節目總策劃/音樂家經紀人｜
長鼻藝術執行長 李祐臣
執行秘書｜林羞霞
藝術總監｜魏淳瀅
藝文策劃人｜糜良彬
榮譽顧問｜余濟倫

贊助單位｜

四葉國際餐旅集團；猛獁飾界古生象牙精品

開放時間：18:30

演出全長：120分鐘

演前導聆：導聆主持人 余濟倫

到場注意事項：

本音樂會會後將逕行粉絲見面簽名活動，為維護現場秩序暨撤場工作，活動僅允許節目冊簽名，並限額200人/場（號碼牌）