2026桃園鐵玫瑰藝術節—《這些機制》

《這些機制》由 克莉絲汀．辛恩 與 羅比．辛格 兩位獨立藝術家共同創作。

八十多歲的克莉絲汀在長期合作夥伴羅比的陪伴下，勇敢探索舞蹈、物件操作、身體互動與自然空間的可能性。自2021 年獲Luminate 獎助金開始，她展開個人編舞研究，並於Nethy Bridge 周邊自然環境進行創作實驗，後續在Dance Base、Creative Scotland、Eden Court、Citymoves 等單位的支持下完成製作。

作品抗拒自傳式敘事，不講故事，而是透過觸覺、材料與身體動作展現生命力、冒險精神與創造力。克莉絲汀以幽默與溫暖面對各種挑戰，將不確定性化為舞台魅力。

整場演出充滿好奇、互動與驚喜，呼應努力、雄心與持續前行的生命態度，也展現跨世代合作的力量與美好。

【團隊簡介】 

共同創作者暨表演者｜克莉絲汀．辛恩 Christine Thynne

Christine 是一位新興舞蹈創作者，同時也是一名海上獨木舟（Sea Kayak）愛好者。她最初於 1960 年代接受物理治療師訓練，並教授「音樂與動作」、解剖學與按摩。作為 Dance Base 的 PRIME 團體成員，她曾與多位蘇格蘭藝術家合作並演出。2021 年，80 歲的 Christine 獲得 Luminate 獎助金，開始探索屬於自己的編舞實踐，並展開個人創作的研究。《These Mechanisms》是 Christine 與 Robbie 之間長達十餘年的持續合作之一，也包括作品《Ensemble》（2018；2019 年入選 Aerowaves；2019 年作為「Made in Scotland」計畫的一部分入圍 Total Theatre Awards）。

共同創作者暨導演｜羅比．辛格 Robbie Synge

Robbie Synge 定居於斯特拉斯佩（Strathspey），是一位藝術家與編舞家，以身體性與遊戲性的方式，探索人類／非人類身體、材料與地景之間的連結。他最初研讀人類生理學，之後投入舞蹈實踐；其創作常涉及觸覺或機械式的互動，並與來自不同背景、年齡層與能力的人們共同工作。他曾在世界各地的劇場、藝廊及多樣空間呈現個人與團體作品。2020–2022 年間，他與土地復育組織 Cairngorms Connect 合作進行藝術家駐地，並因此成為該組織的兼職成員，專注於提升年輕人的參與度與行動主體性。

創意製作人｜海倫．麥金托什 Helen McIntosh

Helen 是一位駐地於愛丁堡的創意製作人，專長於舞蹈、動作與編舞實踐。自 2019 年起獨立工作，並與多位長期合作夥伴共事，包括Charlotte Mclean（'And’, ‘Futuristic Folktales’, 'not for glory’）、Farah Saleh (‘Balfour Reparations’, 'The World We Share’, ’PAST-inuous’, ’A Wee Journey’）、Rob Heaslip（’Strawboys’, ’Man & Board’）、Solene Weinachter （’AFTER ALL’）、Christine Thynne 與Robbie Synge（‘These Mechanisms'），以及Lesley Howard 與Clare Adams（’A Home For Hamish’）。她曾任職或合作的機構包括Imaginate、蘇格蘭國家舞蹈中心Dance Base、蘇格蘭舞蹈劇場Scottish Dance Theatre、斯泰勒・昆恩斯劇團Stellar Quines、愛丁堡國際影展（Edinburgh International Film Festival）及崔佛斯劇院Traverse Theatre。

作曲家暨表演者｜卡倫．帕特森 Calum Paterson

Calum 是一位劇場聲音設計師與作曲家，專精於沉浸式與雙耳（binaural）聲音技術，創作橫跨現場表演與數位媒體的各個領域。從聲音劇場到戲劇作品，他熱衷於運用聲音講述具有轉化力量的故事，透過集體經驗將人們與社群連結在一起。

Calum 同時經營有聲故事公司，一個具開創性的創意組織，致力於製作獨特的沉浸式體驗，融合聲音、音樂、語音與肢體表演，開創講述轉化性故事的全新方式。

【台灣巡演統籌】

足跡藝術有限公司

足跡藝術（Step Out Arts）成立於1995年，由葉紀紋創立，致力於表演藝術製作、策展與管理，提升藝術家能見度與發展空間，並推動跨國與跨領域藝術協作。作為一個以國際視野串聯創作、策展與製作的藝術公司，長期深耕英國表演藝術網絡，促進臺灣與世界之間的文化對話，為藝術家打造可持續發展的國際舞台。自2015年起，足跡藝術協作文化部於愛丁堡藝穗節「臺灣季」，擔任統籌策展與執行；並於2020至2023年間連續策劃「臺灣季」論壇。2020年更以「國家策展節目」榮獲愛丁堡藝穗節 Infallibles Award。 近年重要計畫包含：倫敦碼頭區博物館春節節目共同策展（2015–迄今）；「共生：人類、身體、AI」臺英國際共製（2025–2027）；蒂摩爾古薪舞集英國巡演（2025）；嘉義新舞風開發顧問（2024–2025）；策展 ArtsCross International《製作人與社會》（2024）；以及丞舞與 Dance Base 國際共製《大手牽小手》（2022–2023）。另策畫出版「臺灣季」論壇電子書，持續深化國際對話。

【台灣桃園場協辦單位】

君舞蹈劇場

君舞蹈劇場由藝術總監謝宜君於2012年創立，致力培育桃園在地年輕舞者並推廣現代舞。2018年成為專業舞團後，持續以多元題材創作—從日常生活、家庭關係到客家文化，突破現代舞刻板印象，使舞蹈成為直覺且真實的美感體驗。

自2024年起，君舞積極拓展國際舞台，我們相信走向世界不只是演出，而是拓展視野、理解文化多樣性，進而更清楚自身定位與文化價值。近年作品《關於身體的書寫》《痕跡》《Connection》受邀外亞維儂藝術節、愛丁堡藝穗節、哥德堡藝穗節及東南亞地區國際舞蹈節演出，獲國際觀眾與媒體高度讚譽。君舞期望以「glocal」精神—立足在地、勇於挑戰國際舞台，用舞蹈觸動觀眾心靈。

共同創作者暨表演者｜克莉絲汀．辛恩

共同創作者暨導演｜羅比．辛格

創意製作人｜海倫．麥金托什

作曲家暨表演者｜卡倫．帕特森

燈光設計｜艾瑪．瓊斯

服裝設計｜克莉奧．羅斯．麥凱布

製作經理｜菲．弗雷澤

動作合作者｜阿什利．傑克

支持單位： Creative Scotland、Luminate、Dance Base、Eden Court、Citymoves

由 Dance Base 與 Assembly 合作策劃演出

台灣巡演統籌：足跡藝術有限公司

台灣桃園場協辦單位：君舞蹈劇場