黃柏軒

臺北木偶劇團

臺北木偶劇團成立於2010年，演職員以中生代為主， 平均習藝年齡達15年以上，以延續傳統布袋戲為職志， 是臺灣具活力的新生代木偶劇團之一。 臺北木偶劇團以承襲傳統藝術、創造精緻藝術之精神， 持續尋找傳統、發掘傳統， 發揮過去習藝時所累積的豐富經驗，以認真、用心的製作方針， 在不拘泥于傳統木偶劇之創作形式下， 以多元及多變的木偶劇場藝術特色，創作出更細膩、精緻的表演方式， 吸引更多觀眾走進劇場感受不同以往的布袋戲饗宴。

毛斷計畫 môo-tn̄g kè-uē

毛斷計畫2024年成立，編劇蔡逸璇為藝術總監，以現代戲劇出身與傳統戲曲創作經驗，企圖回應今日藝術從業型態，集合獨立工作者，以臺灣戲劇為主體，創作當代戲曲及跨領域作品。   「毛斷」（môo-tn̄g）即modern台語發音，來自臺灣日本時代，形容西化穿著，樂於接受新文化，主動參加藝文活動、社會運動的新女性為「毛斷女孩」（modern girl）。其漢字意象亦代表剪去長髮，突破傳統價值，萌發自我意識。

閱時

「閱時」於2022年立案於新北市，以發展台灣原創劇本製作為目標，以「經歷時間」為團隊主旨，描寫過往所發生的，紀錄當代所產出的，書寫劇本描繪各個時期所發生的大小事。目前規劃主題有「職人劇」、「台灣酷兒」與「消失地景」。於2023年製作職人劇計畫《鼠龍》，2024年製作消失地景系列《萬象園》。《萬象園》製作提名於第二十三屆台新藝術獎第四季，並獲得牯嶺街小劇場年度選拔計畫年度優選獎，並同時入圍第一屆臺北戲劇獎最佳戲劇、導演、編劇及劇場設計（燈光/影像）獎五個獎項。

山東野表演坊

山東野表演坊 成立於1999年，是花蓮第一個正式登記的劇團。 我們以花蓮為基地，作品足跡遍及火車車廂、荒廢稻田、巷弄街角、餐桌邊緣，甚至是博物館與飯店房間。 透過這些非典型場域，我們讓劇場回到生活中，與觀眾一起重新發現空間的故事與情感的可能。 自2018年起，山東野不再僅是劇場創作團隊，也成為培養在地創作者的平台。 我們轉向營運型發展，持續推動藝術與社區的對話，讓表演成為花蓮日常風景的一部分。 ※2024、2025年獲選花蓮縣傑出演藝團隊   Founded in 1999, Shandongye Performing Arts Workshop is

動見体

動見体劇團 M.O.V.E. THEATRE 動見体劇團由藝術總監及導演符宏征成立於2006年冬天，集結來自戲劇、音樂及舞蹈等創作領域藝術家，以「動作、觀照、實驗」作為身體性劇場美學的創作基地，以實踐總體劇場為其藝術視野。透過創作的分享，交換、擴大並轉化觀演者之間共同的凝視。作品以詩意的舞台語言風格探索並揭示當代人的精神情境，創作題材涵蓋文學、神話、歷史、社會等範疇，並與各類當代藝術家進行跨領域實驗創作。創團迄今，動見体已推出四十餘部劇場作品並數次獲邀國際交流展演，展現亮眼的創作活力與藝術成績。 As an artistic platform to explore the aest

四把椅子劇團

📣嚷編：四把椅子劇團（4 CHAIRS THEATRE） 四把椅子劇團成立於2007年，由一群年輕劇場藝術工作者組成，致力於以新世代的視野和生活經驗作為創作能量，作品風格多元，涵蓋原創劇本、改編經典、在地轉譯等。劇團以集體創作的方式，探索形式與內容的合一，期望觀眾能透過劇場重新思考當代生活。 📚演出與創作經歷（依年份排序） ▶ 《春眠》｜改編自艾莉絲·孟若短篇小說〈熊過山來了〉，探討失智症與婚姻關係，由簡莉穎編劇，許哲彬導演。 ▶ 《呼吸》｜改編自英國劇作家鄧肯·麥克米蘭作品，探討當代都市青年的人生掙扎，由許哲彬導演。   ▶ 《春眠》｜十週年再演，