王詩淳

狂想劇場

「創作是醒著作夢」，狂想劇場以狂想為名，與社會連結，辯證與反思生活，凝聚臺灣劇場界新的創作力量。 2006 年成立，2009 年登記立案，2011年《賊變》曾入圍第十屆台新藝術獎「十大表演藝術」，劇團成立至今劇作可分為四個系列「當代新劇本」、「跨界實驗」、「文學觸發」、「紀錄劇場」等。 劇團經營以藝術總監導演廖俊凱與製作人曾瑞蘭為核心，邀請編導、設計與藝術行政等人才合作，狂想成立 18年，不斷探索劇場美學與關注社會題材，每年展演穩定，創作力旺盛，近年製作《非常上訴》、《單向封鎖》等劇作，期待提供觀眾深度多元的劇場體驗。 2024年國藝會「Taiwan Top」演藝團隊。

柏格曼劇團(FC Bergman)

自2007年起創作國際的劇場與歌劇作品，總部位於比利時安特衛普。 柏格曼劇團成員史蒂夫．艾爾茨Stef Aerts、喬埃．阿格曼斯Joé Agemans、托馬斯．維斯特拉騰Thomas Verstraeten、瑪麗．芬克Marie Vinck 與德里斯．德．溫Dries De Win 、  約納斯．維米倫Jonas Vermeulen共同創作  

臺北木偶劇團

臺北木偶劇團成立於2010年，演職員以中生代為主， 平均習藝年齡達15年以上，以延續傳統布袋戲為職志， 是臺灣具活力的新生代木偶劇團之一。 臺北木偶劇團以承襲傳統藝術、創造精緻藝術之精神， 持續尋找傳統、發掘傳統， 發揮過去習藝時所累積的豐富經驗，以認真、用心的製作方針， 在不拘泥于傳統木偶劇之創作形式下， 以多元及多變的木偶劇場藝術特色，創作出更細膩、精緻的表演方式， 吸引更多觀眾走進劇場感受不同以往的布袋戲饗宴。  

EX-亞洲劇團

客家籍資深劇場人林浿安與印度籍新住民藝術家江譚佳彥於2006在苗栗跨國成立。2009年起迄今連續15年獲選Taiwan Top演藝團隊年度獎助專案（原文化部演藝團隊分級獎助計畫）。致力於跨文化劇場創作，以風格化肢體表演、意象化視覺呈現，探索與發展當代亞洲劇場新美學。秉持「實驗」與「傳承」精神，積極透過創作落實當代劇場價值，推動藝術教育養成與播種。近年多齣製作紛紛入圍重要獎項、受邀至國際藝術節，為台灣備受矚目、風格獨具的跨文化劇團。

晃晃跨幅町

晃晃跨幅町／ Rock Rock Crafting Collective 成立宗旨為「捕捉靈光、超越邊界的當代劇場美學實驗所」。 始終追求劇場性。創作不受時空、媒材、形式和議題侷限，突破消耗性或制式的創作類型，開拓新的美學表達及創作模式；期許開放地保持活性探索與實踐，在劇場脈絡中開展文化對話，也不斷重新評估自己及生活態度。晃晃跨幅町是以技藝跨越時空、耕耘想像的超幅度之地，在無盡的時間中細究，用技藝探勘記憶的洞窟。在不斷位移的時間和空間中搖晃既有的、鬆動固有的、鑿刻存有的，捕捉一瞬即永恆。 過往演出： 2023 TNAF臺南藝術節 晃晃跨幅町《慾望街車》 資料來源：

青少年表演藝術聯盟

「走出了劇場，長大之後成為一個有能力的人，不要對社會冷漠、不要對世界轉身，把能分享的給有需要的人事物，改變就會從你身上發生。」—余浩瑋 「青」少年是國家的希望與光明，「藝」術能啟發自我成為完整的人，「盟」有跨域連結、攜手努力的意涵。青藝盟選擇以劇場為媒介，啟發創造力、思考力，透過戲劇教育的真實體驗發揮藝術的魔力，啟蒙青少年自我發展，創造臺灣永續的未來。 創辦人余浩瑋於2000年踏入劇場領域，2006年創立「青藝盟(青少年表演藝術聯盟）」，接手辦理「花樣戲劇節」至今已屆24年，花樣最重要的意義不只是孕育人才而是陪著青少年找到自己，並理解自己、別人與社會之間的角色關係，繼而能夠擁有信念