紀錄式音樂劇《漁港日記》以台語唱出高雄蚵仔寮的愛與等待

　　在南方的海風裡，有一座與浪共生的漁村——高雄蚵仔寮。這裡每天清晨的魚市場喧囂，是漁民的生活節奏；傍晚的餘暉映照著歸港的船影，也是無數家庭的日常縮影。而如今，這些真實的情感與記憶，將化為一首首動人的旋律，在紀錄式音樂劇《漁港日記》中重現舞台。

 

　　這部由麥子劇場打造的原創台語音樂劇，以田野調查為起點，走入蚵仔寮的巷弄、漁港與家庭。創作團隊拜訪在地漁民、外籍配偶、學童家長，聆聽他們的故事與心聲。導演兼編劇許逸聖說：「我們希望用音樂記錄這塊土地上的人，用劇場唱出他們的日常，也讓觀眾在歌聲裡看見自己的家。」

 

 

　　《漁港日記》並非虛構的浪漫故事，而是一封寫給家鄉的情書。劇情以一個跨文化家庭為主軸。一位來自越南的母親，一名長年出海的漁夫父親，以及由阿公照顧的小女孩。這個家庭的生活，交織著語言的隔閡、經濟的壓力與世代的情感碰撞。然而在海浪的呼吸聲中，他們學會了彼此理解，也在等待與思念中找回家的方向。

 

　　「思念一個人，就是要不斷地寫信給他。」這句話成了整齣戲的靈魂。劇中的每一首歌、每一段台詞，就像是一封封寄不出的信。寄給遠在海上的父親，寄給故鄉的母親，也寄給那個仍在努力生活的自己。當音樂響起時，觀眾能感受到那份跨越海風與時間的思念，在劇場裡靜靜流動。

 

　　劇中使用大量台語創作歌曲，語言樸實卻情感濃烈。從母親的思鄉曲、父親的漁歌，到孩子對家的疑問，每一段旋律都像是從土地長出來的聲音。觀眾不僅聽見音樂，更能看見真實勞動者的身影，感受台灣庶民生活的韌性與溫度。

 

　　蚵仔寮不只是故事的背景，更是高雄人引以為傲的地方。這裡擁有全臺最完善的漁獲拍賣制度，是亞洲繼東京築地後，第二座取得HACCP食品安全認證的魚市場與加工廠，也是臺灣第一個達成此標準的漁港。這樣的成就，象徵著地方產業勇敢邁向現代化的精神，也反映在《漁港日記》中每一個角色的努力與不屈。

 

　　導演許逸聖表示：「我們希望觀眾在劇場裡，看見的不只是蚵仔寮的故事，而是整個台灣社會的縮影。每個人都有屬於自己的港口，也有一首屬於自己的歌。」

 

 

《漁港日記》不只是一齣戲，它更像是一場關於家的告白。

隔代教養的無奈、外籍母親的孤單、漁夫出海的沉默、孩子渴望陪伴的眼神，這些平凡卻真實的情感，構成了南方最動人的詩篇。當舞台燈光亮起、音樂響起時，觀眾彷彿能聽見港邊的浪聲，聞到鹹鹹的海風，也看見每一個為生活努力的人。

 

這部音樂劇提醒人們——家的模樣或許不同，但「愛」始終是最深的連結。

邀請大家一起走進劇場，聆聽這首來自港邊的歌。