介紹
畢業於國立臺北藝術大學戲劇系，現為劇場導演以及演員，2016 年創立劇團「進港浪製作所」， 2023 年創立專門研究「沉浸式劇場」的團隊 ——風狗浪 Rogue Wave。作品強調「現場性」，喜歡挑戰不同的表演場域以及觀演關係，視每次創作都在做一場實驗，一定要有新的觀點。
近期作品有臺中國家歌劇院Arts NOVA《Sucks in the Middle》。曾與國家兩廳院共製大型5G展演，秋天藝術節《Operation 1'71701'/ 彌》、《神不在的小鎮》，結合新媒體與科技應用。也與親姐姐共同創作演講式演出（Lecture Performance），臺北藝術節姊弟三部曲《家庭浪漫》、《祖母悖論》、《三生萬物》，此計畫試圖探討/創造新的家庭關係。沉浸式劇場（Immersive Theatre）作品有《落日月台》、《微醺大飯店1980’s》、高雄電影節《微醺列車》、《明日俱樂部》、《微醺大飯店》，線上展演作品《垃圾時間》，其他代表性作品有《人類派對》、《時差》、《夢遺》等。
圖片 《沒有派對》編導洪唯堯於記者會中分享節目看點（請註明：國家兩廳院提供，攝影 蔡耀徵）_2026TIFA台灣國際藝術節宣告記者會照片
臺北表演藝術中心提供 攝影／林育全
取自「https://anncr.co/Event/EUAKAH67424」
近期演出
過往演出
劇照
多媒體影音
我們覺得或許你也會喜歡
四把椅子劇團
📣嚷編：四把椅子劇團（4 CHAIRS THEATRE） 四把椅子劇團成立於2007年，由一群年輕劇場藝術工作者組成，致力於以新世代的視野和生活經驗作為創作能量，作品風格多元，涵蓋原創劇本、改編經典、在地轉譯等。劇團以集體創作的方式，探索形式與內容的合一，期望觀眾能透過劇場重新思考當代生活。 📚演出與創作經歷（依年份排序） ▶ 《春眠》｜改編自艾莉絲·孟若短篇小說〈熊過山來了〉，探討失智症與婚姻關係，由簡莉穎編劇，許哲彬導演。 ▶ 《呼吸》｜改編自英國劇作家鄧肯·麥克米蘭作品，探討當代都市青年的人生掙扎，由許哲彬導演。 ▶ 《春眠》｜十週年再演，
青少年表演藝術聯盟
「走出了劇場，長大之後成為一個有能力的人，不要對社會冷漠、不要對世界轉身，把能分享的給有需要的人事物，改變就會從你身上發生。」—余浩瑋 「青」少年是國家的希望與光明，「藝」術能啟發自我成為完整的人，「盟」有跨域連結、攜手努力的意涵。青藝盟選擇以劇場為媒介，啟發創造力、思考力，透過戲劇教育的真實體驗發揮藝術的魔力，啟蒙青少年自我發展，創造臺灣永續的未來。 創辦人余浩瑋於2000年踏入劇場領域，2006年創立「青藝盟(青少年表演藝術聯盟）」，接手辦理「花樣戲劇節」至今已屆24年，花樣最重要的意義不只是孕育人才而是陪著青少年找到自己，並理解自己、別人與社會之間的角色關係，繼而能夠擁有信念
拾陸製作
臺灣當代魔術劇場團隊，擅長以魔術作為藝術創作手法，將神奇槓桿出另一層的美好。 2020由魔術師與劇場創作者林陸傑於宜蘭立案，臺灣唯一將魔術作為敘事載體，並成為劇場創作主軸的藝術團體。近年作品專注於生命的自我認同，以真實事件解構重組，時常出現幻象和敘事並行，找尋魔術與日常生活中的情誼共感。 除了神奇有趣，魔術也能表現孤獨嗎？魔術可不可以講述死亡？此命題是近年團隊不斷在台灣當代劇場中實驗的可能，尋找魔術的另一種樣貌。 團隊近年魔術劇場創作與研究計畫屢獲國家兩廳院、臺北表演藝術中心、國家文化藝術基金會、玉山文教基金會、台積電文教基金會等機構支持。團隊作品特色既融合通俗娛樂特質，也富
臺北木偶劇團
臺北木偶劇團成立於2010年，演職員以中生代為主， 平均習藝年齡達15年以上，以延續傳統布袋戲為職志， 是臺灣具活力的新生代木偶劇團之一。 臺北木偶劇團以承襲傳統藝術、創造精緻藝術之精神， 持續尋找傳統、發掘傳統， 發揮過去習藝時所累積的豐富經驗，以認真、用心的製作方針， 在不拘泥于傳統木偶劇之創作形式下， 以多元及多變的木偶劇場藝術特色，創作出更細膩、精緻的表演方式， 吸引更多觀眾走進劇場感受不同以往的布袋戲饗宴。
曉劇場
曉劇場成立於2006年，現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」。創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人&一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品：改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列；及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。同時以萬華在地為基地，開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品，並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、韓國東亞人民劇場藝術節與愛丁堡藝穗節演出。
