2024馬戲節：洪唯堯《落地前六釐米》

★最浪漫的劇場鬼才導演——洪唯堯，首部馬戲作品！

在落地前六釐米的這一刻，是最後調整身體的機會，如果調整好，將會完美落地。

六釐米，也是身體感知這個世界的最遠距離。

作品想無限延展生命在落地的前一秒，不斷頑強地抵抗，即便接近失控還是努力地平衡，如生活充滿著所有的不可控和隨機的外力影響，那最美的時刻，便是極盡崩潰卻不服輸的狀態，荒謬卻精彩。

透過馬戲與舞者的身體，加上大型機具、工業電扇、網球發射機、繩索等，強力物理性的干擾狀態，展現出混亂與失控邊緣的美，試圖打破舞者與馬戲表演者的精準控制，呈現落地前最醜的表情，呈現最真實的存在。

「人是連結在動物與超人之間的一根繩索——懸在深淵上的繩索。

走過去是危險的，在半當中是危險的，回頭看是危險的，戰慄而停步是危險的。

人之所以偉大，乃在於他是橋樑而不是目的。人類之所以可愛，乃在於他是過渡和跨越。」
 — 尼采《查拉圖斯特拉如是說》

【 會員限定｜馬戲節特別活動 】*10.30（三）前購票獨享

限北藝的成癮玩家、團隊玩家、新手玩家參與。
凡購買下列四檔演出節目《超展開》、《保麗龍》、《落地前六釐米》、《身為問題兒童的我，從一出生就成為這個美好世界的慢性病》任一票券，即獲下列活動免費報名機會。
 

• 北藝筆記《落地前六釐米》＋《身為問題兒童的我從一出生就成為這個美好世界的慢性病》交流會
  時間：2024.11.09（六）14:00－15:00
  地點：臺北表演藝術中心11樓排練場4、5
   
• 北藝筆記《保麗龍》工作坊
  北藝筆記「控制狂訓練班：日常物件即興創作」
  時間：2024.12.18（三）14:00－16:00
  地點：臺北表演藝術中心11樓排練場2
  講師：安德里亞．薩魯斯特里 (Andrea Salustri)
   

參與辦法：
10/09(三) - 10/16 (三)（會員預購期）購票的成癮／團隊玩家
將於10/18(五)18:00 收到報名連結簡訊，單筆訂單限報名一次 ，交流會開放20個名額／工作坊開放10個名額，額滿為止。

10/16(三) - 10/30(三)（全面啟售期間）購票的成癮／團隊／新手玩家
將於11/01(五)18:00 收到報名連結簡訊，單筆訂單限報名一次，交流會開放20個名額／工作坊開放10個名額，額滿為止。

【創作者介紹】

洪唯堯

畢業於國立臺北藝術大學戲劇系，現為劇場導演以及演員，2016 年創立劇團「進港浪製作所」， 2023 年創立專門研究「沉浸式劇場」的團隊，「風狗浪 Rogue Wave」。作品強調「現場性」，喜歡挑戰不同的表演場域以及觀演關係，視每次創作都在做一場實驗，一定要有新的觀點。

近期作品有臺中國家歌劇院Arts NOVA《Sucks in the Middle》。曾與國家兩廳院共製大型5G展演，秋天藝術節《Operation 1'71701'/ 彌》、《神不在的小鎮》，結合新媒體與科技應用。也與親姐姐共同創作演講式演出（Lecture Performance），臺北藝術節姊弟三部曲《家庭浪漫》、《祖母悖論》、《三生萬物》，此計畫試圖探討/創造新的家庭關係。沉浸式劇場（Immersive Theatre）作品有《落日月台》、《微醺大飯店1980’s》、高雄電影節《微醺列車》、《明日俱樂部》、《微醺大飯店》，線上展演作品《垃圾時間》，其他代表性作品有《人類派對》、《時差》、《夢遺》等。

【演出暨製作人員名單】

導演／洪唯堯

馬戲顧問／楊世豪、馬戲之門

演員／張汶皓、陳聖崴、曾淯婷、朱宸祐、​​戴郁仁

導演助理／朱惟歆

製作人／鄭涵文

執行製作／李波楚

舞台監督／鍾品喬

舞台設計／陳嘉微

燈光設計／黃彥勳

服裝設計／顏玎如

【創作者介紹】

洪唯堯▸▹導演

畢業於國立臺北藝術大學戲劇系，現為劇場導演以及演員，2016 年創立劇團「進港浪製作所」， 2023 年創立專門研究「沉浸式劇場」的團隊 ——風狗浪 Rogue Wave。作品強調「現場性」，喜歡挑戰不同的表演場域以及觀演關係，視每次創作都在做一場實驗，一定要有新的觀點。

近期作品有臺中國家歌劇院Arts NOVA《Sucks in the Middle》。曾與國家兩廳院共製大型5G展演，秋天藝術節《Operation 1'71701'/ 彌》、《神不在的小鎮》，結合新媒體與科技應用。也與親姐姐共同創作演講式演出（Lecture Performance），臺北藝術節姊弟三部曲《家庭浪漫》、《祖母悖論》、《三生萬物》，此計畫試圖探討/創造新的家庭關係。沉浸式劇場（Immersive Theatre）作品有《落日月台》、《微醺大飯店1980’s》、高雄電影節《微醺列車》、《明日俱樂部》、《微醺大飯店》，線上展演作品《垃圾時間》，其他代表性作品有《人類派對》、《時差》、《夢遺》等。

【演員介紹】

張汶皓▸▹網球教練、舞者

畢業於世新大學廣播電視電影學系。擁有舞蹈與網球雙專長，是極具才華的多面向表演者，能演能跳還能唱。自小熱愛運動，14年的網球經歷讓他不僅在賽場上嶄露頭角，更延續這份熱情創立《La Renaissance du Tennis》網球文化復興，推廣結合網球雜耍和舞蹈網球可能性的網球表演，2020至2022年間連續三年受邀於「白晝之夜」發起和策劃網球表演賽事。

在舞台表演上，他曾與多國藝術家合作，包括法國導演Christian Rizzo《伊恩症候群》及西班牙Frantics舞團在臺灣跨國共製舞蹈影像作品《14》，近期參與較顯為人知的製作如：利賀藝術節《措施》、進港浪X驚喜製造《明日俱樂部》、《微醺列車》、洪唯堯導演作品《祖母悖論》、《神不在的小鎮》、《Operation 1'71701'/ 彌》等家喻戶曉的劇場作品。汶皓在劇場、舞蹈與網球間找到交集，以創新形式將體育與藝術完美融合，展現其跨界創意與深厚實力。

• 了解更多：網球志願役的舞者｜張汶皓
• FB：張汶皓
• IG：wego5519

陳聖崴▸▹特技表演者（專長：軟骨功）

陳聖崴是一位結合街舞與軟骨功的雙棲表演者，憑藉其獨特的身體表現和詭譎但富有詩意的舞蹈風格而聞名。他在高中時期開始接觸街舞popping，並逐漸轉向acrobatic訓練，最終踏入劇場表演領域。多年來的街頭演出經驗讓他擅長與觀眾近距離的互動，並運用裝置箱等道具作為舞台，將自己身體的怪異變化帶入觀眾視野，呈現出一種既奇妙又充滿美感的動作呈現。

陳聖崴曾在新竹巨城街藝嘉年華獲得冠軍，並受邀參加韓國光州藝術節、桃園街頭藝術嘉年華等重要活動。他的作品，如《身體的詩人》，以及多次街頭藝術表演，不僅帶給觀眾視覺上的驚艷，也將生活中的微小感動與奇蹟，透過獨特的身體動作傳遞，帶來深刻的情感共鳴。

• 了解更多：軟骨功特技神人 陳聖崴 登台表演！ 各種不科學姿勢驚呆眾人！
• FB：陳聖崴 Chen Sheng Wei/Contortion&Dance Artist
• IG：chen_sheng_wei_

曾淯婷▸▹舞者

畢業於國立臺北藝術大學舞蹈系的曾淯婷，是一位充滿活力的自由舞者與創作者。她自3歲起開始學習芭蕾、當代舞、街舞及中國舞，擁有豐富的舞蹈背景。無論是在藝術舞台、MV還是演唱會，她總能展現出令人驚豔的表演能力。作為一名經驗豐富的舞蹈教師，她擅長指導從幼兒到成人，尤其在舞蹈科班升學與表演藝術的專業訓練中表現卓越。

她的代表作包括臺中國家歌劇院LAB的《Embodying》、獨舞作品《荒市花》與《奧陌陌Oumuamua》，並在Dance Now Asia的邀請下於台灣各地展演。此外，她還參與了何曉玫舞團的《默島進行曲》和《極相林》，與旅法寮國裔編舞家Olé Khamchanla及李貞葳、凃力元、周寬柔等藝術家合作，展現了她對創意與技術的深刻詮釋。

曾淯婷的舞蹈風格優雅而充滿力量，能在不同舞風中輕鬆游走，以細膩的情感和動態張力給人留下深刻印象，是一位兼具技巧與藝術表現力的傑出舞者。

• FB：曾淯婷
• IG：mao_maaooo

朱宸祐（綽號：廚師）▸▹馬戲表演者（專長：雜耍圈）

畢業於國立臺灣戲曲學院民俗技藝學系，是臺灣新馬戲團體「馬戲之門」的核心成員之一。他精通丑戲及雜耍圈，創作風格充滿黑色幽默與荒誕美學。他的個人作品《WFT》於2023年臺北藝穗節一舉奪下創新實驗獎，展現其將日常觀察與人生歷練轉化為諷刺表演的非凡才華。

朱宸祐的創作核心圍繞「黑色幽默、荒謬突兀與反常行為」，以馬戲為媒介訴說社會時事及生活趣事。他以獨到的視角與反諷手法，將幽默與深刻巧妙融合，帶領觀眾在笑聲中思索荒誕現實。

秉持「人生難逃一死，不如及時行樂」的信念，朱宸祐以樂觀且狂放的創作態度，將馬戲藝術打造成一場既荒謬又令人沉思的心靈冒險。即便面對生活困境，他也總能以自嘲與創意開啟快樂的出口。

• 了解更多：2020 馬戲之門個展｜朱宸祐｜完整影片
• IG：asdfgh0105

​​戴郁仁▸▹馬戲表演者（專長：雪茄盒）



畢業於國立臺灣戲曲學院民俗技藝學系，是臺灣新馬戲團體「馬戲之門」的核心成員之一。他擅長雜耍技藝，尤其精通雪茄盒切磚、空翻和晃梯技巧。戴郁仁的創作理念以「挖掘生命中最小的大感動」為核心，將生活中的平凡細節轉化為舞台上的精彩瞬間。他善於將雜耍物件自然融入生活場景，通過戲劇結構和物件的巧妙搭配，讓觀眾在輕鬆幽默中感受到深刻的情感共鳴。

他對世界的好奇心驅動著他在創作過程中觀察周遭事物，並將這些靈感融入每一場演出。近年來，他參與了多部具有創新與特色的作品，擔任導演及演員，如2024 第二十二屆澳門城市藝穗節-當代馬戲藝術節《遊戲進行式》、2023 臺灣文博會xFOCASA V-7馬戲篷《遊戲進行式》、2023 新加坡Flipside藝術節《Circus Park》等，展示了他在馬戲、戲劇與生活探索中的多元表現。  

• 了解更多：馬戲之門經典作品｜巴哈嘎！不可！不可！｜精華短片
• IG：zxcv74125

【About the Performance】

Six centimeters before landing is the last opportunity to adjust one’s body. If done properly, the landing will be perfect. If not, the result is a fall. Six centimeters also refers to the distance the body can perceive this world.

The inspiration for this work is the desire for the infinite extension of life in the second before landing, staunchly resistant and striving for balance, while close to losing control. If life is filled with uncontrollable and random external influences, the most beautiful moment is that of ultimate collapse while refusing to admit defeat, which is both absurd and wonderful.

Circus performers and dancers move among large machines, industrial fans, tennis ball launchers, and ropes that create strong physical interference to present the beauty of chaos and near loss of control. There is an attempt to break through the precision and control of dancers and circus performers to present a most authentic existence as revealed in the ugliest pre-landing facial expressions. 

A dangerous crossing, a dangerous wayfaring, a dangerous looking-back, a dangerous trembling and halting.

What is great about man is that he is a bridge and not a goal. What is lovable about man is that he is over-going and down-going.
—— Friedrich Nietzsche, Thus Spoke Zarathustra

【About Director 】

Hung Wei-Yao

Hung Wei-Yao graduated from the Department of Drama, National Taipei University of Arts. Hung Wei-Yao is a theater director, performer, and core member of “KINGKONG WAVE Production”. In 2023, he founded a team specializing in "immersive theater", called "Rogue Wave". He emphasizes space "Live" in his productions, such as Immersive Theater, Participatory Theater and Lecture Performance. He loves to challenge himself in different venues and various forms of relationships between audience and performers. He regards every creation as an experiment, and it must have new perspectives. Recent works include 2024 NTT Arts NOVA Sucks in the Middle. He has co-produced large-scale 5G performances with National Theater & National Concert Hall in Autumn festival, such as Operation 1 '71701'/ M and Lunatic Town. This work combines new media and technology applications. He also collaborated on many lecture performances with his sister, such as the Three Produced All Things, Grandmother Paradox and Family Romance in Taipei Arts Festival. This project attempts to explore / create new family relationships. Other directing works include: immersive theaters, such as MIND THE GAP, The Great Tipsy: 1980’s and CLUB Tomorrow both produced by Surprise Lab; online curating work, such as Garbage Time on Gather Town. Also, theater productions include: Time Diff é rence in National Taichung Theater 2018, Human Party in New Points on Stage- SongYan Creative LAB 2017, and Wet Dream Remix in 2016.

【Creative and Production Team】

Director／Hung Wei-Yao

Circus Advisor／Yang Shih-Hao, Circus Gate

Cast／Chang Wen-Hao, Chen Sheng-Wei, Tseng Yu-Ting, Zhu Chen-You, Dai Yu-Ren

Director’s Assistant／Chu Laetitia

Producer／Cheng Han-Ｗen 

Executive Producer／Li Bo-Chu 

Stage Manager／Chung Pin-Chiao

Stage Designer／Chen Jai-Vi

Lighting Designer／Huang Yen-Hsun

Costume Designer／Yen Ting-Ju

演出全長：演出全長約60分鐘，無中場休息。

中文演出，無字幕。

到場注意事項：
◎演出中有眩光、煙霧、巨大聲響，請留意自身安全。
◎遲到或中途離席的觀眾，須依工作人員引導等候入場。本場演出最後遲進點後無再入場機會，亦無法因此退換票，請您特別留意。