未盡之線-HPS舞蹈劇場十週年

節目介紹

《未盡之線》為HPS舞蹈劇場2026年度鉅作，亦為創團十週年紀念製作。「HPS舞蹈劇場」由藝術總監謝佩珊於2015年創立，長年關注台灣在地文化與性別議題，並擅長以「當代舞蹈」作為主體語言，跨域結合傳統表演藝術、影像與裝置設計，致力於開創劇場新敘事與舞蹈美學。

本次作品以客家歷史人物潘胡夫人為靈感起點，重新詮釋其堅忍、守義的生命精神。根據傳說，潘胡夫人自幼習儒家之道，婚後恪守婦德，歷經戰亂仍堅持信仰與家庭價值。舞作透過三位女性角色交織展開，象徵「過往記憶」、「當代女性」、「詠唱者」三重視角，探索傳統女性形象在當代語境中的重生與轉化。

作品融合客家戲曲語彙與現代肢體語言，並由藝術家徐志銘操刀整體「光雕視覺設計」，打造時空錯落、記憶重構的劇場空間。舞台將展現「三代女性」的韌性，延伸出「未盡之線」的多重含義——既是傳統家庭結構的連續，也是代代女性精神的延展，更是文化傳承與個人信念之間的交會點。

製作/演職介紹

團長/藝術總監/編舞：謝佩珊

執行製作：胡予欣

藝術顧問：林郁晶/李燕萍

音樂作曲：劉聖賢

舞台/燈光設計：李昊

多媒體光雕設計：徐志銘

編 劇/演員：邱晨瑜

資深舞蹈家：葉麗娟

合作藝術家暨表演者：林郁玲、葉晏瑜

演奏家：朱柏瑞

舞 者：黃于庭、葉書涵、蔡明彣、蔡佳伶、蔡郁芳、陳凱琳、陳建偉、陳于凡

票務/宣傳：劉羽萱、道具設計：陳建偉、平面設計：雙柒設計工作室-林絮淇 、服裝設計：黃稚楊、拍攝 /影：劉人豪、啪照趣攝影工作室、影像製作：CAPSOUL影像製作工作室

主辦單位:HPS舞蹈劇場

指導單位:高雄市政府文化局

贊助單位:國藝會、楚殷舞蹈工作室

藝術家介紹

HPS舞蹈劇場 編舞家 謝佩珊

謝佩珊畢業於「中國文化大學舞蹈研究所」為當代舞蹈創作者與藝術教育者，長期以「社會議題」、「身體書寫」與「跨界文化轉譯」為創作核心，並擅長運用光雕影像與舞蹈場景融合，建立具詩意與思辨性的劇場語彙。自2015年創立HPS舞蹈劇場以來，持續推動跨域創作、舞蹈教育、地方文化與國際交流的連結。其作品擅長運用東方身體思想與當代舞蹈語彙，回應時代的情感脈絡與個體處境。曾於2021年及2023年兩度入選「高雄正港雄有戲」自製節目，以影像融合肢體、街舞、戲劇等形式，深獲文化界與觀眾肯定。2025年更獲海洋委員會邀請擔任《藝起海洋》主題創作計畫編導，開展以海洋文化與當代表演交織的藝術實驗。其代表作包括《藝起海洋》、《你我不記得的放蕩》、《尋跡》、《偽裝者》、《尋跡》、《餓時惡K》等，均展現舞團融合傳統與當代、在地與全球的創作視野。

2026年十週年之作《未盡之線》，由謝佩珊擔任導演與編舞，結合潘胡夫人傳說與新世代女性觀點，呈現女性身體中的記憶與韌性，並以光雕設計、客家語言與三代共存的家庭系統，延展舞蹈敘事的時空深度。此作不僅為十年來累積的總體凝聚，更為下一個世代的文化對話開啟新章。

音樂作曲家劉聖賢

國立臺南藝術大學應用音樂學系專任助理教授，高雄室內合唱團駐團作曲家暨藝術總監，巴洛克獨奏家樂團作曲家，高雄廣播電臺節目主持人。

第70屆台灣文化獎得主。臺灣省屏東縣人，畢業於國立交通大學音樂研究所音樂科技組，東吳大學音樂系，主修鋼琴。音樂創作包含藝術音樂與商用音樂，並致力於臺灣民謠作品改編為管弦樂版本，由長榮交響樂團長期於各地演出。商用音樂的合作對象包括舞蹈團、劇場、電視節目、唱片、遊戲配樂、廣告音樂等。藝術音樂創作擅長管弦樂、室內樂、擊樂、獨奏樂器與聲樂之作品。擔任2017-2022年總統府音樂會編曲家。

光雕藝術家徐志銘

自 2000 年起投入 3D 電腦動畫創作，並持續深耕至 2013 年，累積豐富的影像與數位視覺經驗。2013 年與澳洲光雕團隊共同創作「萬金光雕」，該作品獲選為屏東百年教堂的特色景點表演項目，自此更加專注於光雕藝術創作。2014 年再度與「美力台灣 3D 行動電影車」計畫之導演 曲全立攜手打造全台唯一具公益性質的 3D 光雕車，作品深獲肯定，並獲總統青睞，於華山文創園區記者會中亮相。曲全立導演亦以《3D Taiwan》紀錄片，與 李安導演同台，榮獲有「3D 奧斯卡獎」美譽的世界 3D 大獎（Creative Arts Award）。其後持續與多元團體跨界合作，將光雕技術結合表演藝術，拓展創作形式；2016 年與 羅大佑合作電視演唱會，導入光雕視覺技術；2018 年則與 朱銘美術館合作打造夏夜光雕秀，並首創互動式光雕呈現，為台灣光雕藝術開拓嶄新可能。

燈光設計 李昊

曾服務於國立復興劇校綜藝團，擔任舞台燈光技術人員。任職期間隨團於各地專業劇場、學校及公部門機構巡迴演出，累積數百場實務經驗，並曾赴新加坡、義大利及琉球等地進行國際巡演。長期投入表演藝術領域，專注於歌劇、舞蹈、音樂與戲劇等不同形式之劇場燈光設計，具備豐富的跨領域製作經驗。近年受邀擔任多項重要演出之

燈光設計，包括香港舞劇《珍珠母劇》、創新歌劇歌仔戲《浪子回頭》、上劇團年度公演《新富町花香》，以及 『HPS 舞蹈劇場』作品《你我不記得的放蕩》。同時亦參與多部兒童音樂劇製作，如《米卡勇闖夢奇地》與《一起去旅行》全台巡迴演出，並擔任《海洋新創藝術展演－藝起海洋》之舞台燈光設計，橫跨舞蹈、戲劇與親子表演等不同觀眾族群。與 『HPS 舞蹈劇場』維持長期且穩定的合作關係，連續合作逾十年，參與多檔舞蹈劇場與跨域製作，熟悉舞蹈身體語彙、戲劇節奏與多媒體整合之燈光運用，為團隊重要且持續合作之燈光設計夥伴。

資深舞蹈家 葉麗娟

畢業於國立臺灣藝術大學舞蹈系，長期深耕當代舞蹈與芭蕾跨域實踐，具備紮實的舞蹈表演與教學背景。曾獲國家劇院榮譽「芭蕾舞者明日之星」獎，並榮獲 ICRT「青春之星」國內舞蹈表演獎。舞台經歷豐富，曾於《台北首督芭蕾舞團》、《組合語言現代舞團》、《台北民族舞團》等團體擔任創團首席舞者，亦曾與左派舞蹈協會、蒂摩爾古薪舞團、滯留島舞蹈劇場等團隊合作，擔任客席舞者。近年多次參與 HPS舞蹈劇場製作，演出作品包括《暗角》、《藝起海洋》與《未盡之線》，在創作型舞蹈劇場中展現成熟且細膩的身體敘事能力。現任教於左營高中舞蹈班，並於楚殷舞蹈工作室、高雄城市芭蕾舞團、樂耘舞集之團員芭蕾專班教師，持續於舞台創作與舞蹈教育之間並行發展。

編劇/演員邱晨瑜

畢業於 中國文化大學戲劇系編劇組，自 2017 年起投入舞台劇創作與表演，具備紮實的戲劇訓練背景，擅長以真實情緒結合肢體語言形塑角色。本次製作中同時擔任編劇與演員，參與文本與角色建構，並將書寫轉化為舞台行動。近年演出涵蓋舞蹈劇場、當代戲劇與兒童劇，曾參與 HPS舞蹈劇場《藝起海洋》，並演出《守園人》、《DOLL HOUSE》、《女僕》、《只是世界末日》等作品，亦多次與如果兒童劇團合作。創作關注文本、身體與角色心理之間的連結，實踐編劇與表演並行的舞台創作方式。

合作藝術家暨表演者 林郁玲

畢業於 國立臺灣戲曲學院客家戲學系，專攻傳統客家戲曲中的武旦行當，長期接受紮實的戲曲身段與武功訓練，並積極投入客家戲舞台實務，累積豐富演出經驗。2015 年參與客家電視台《谷風少年》節目演出，2016 年加入 臺灣京崑劇團《戲說孫中山》，飾演客家先民；2017 年參與世大運開幕演出，並同年演出 唐美雲歌仔戲劇團作品《佘太君掛帥》。2021 年隨國立臺灣戲曲學院青年劇團於屏東六堆 300 紀念大會中演出客家大戲《天上聖母》與《八仙過海》，2025 年再度參與該青年劇團製作《將門鳳戀》，持續以武旦身段與傳統戲曲語彙活躍於舞台，展現新世代客家戲演員的專業厚度與表演能量。

合作藝術家暨表演者 葉晏瑜

畢業於 國立臺灣戲曲學院客家戲學系，在校期間主修生行，進入劇團後轉行女丑，扮相可俊俏亦能滑稽逗趣，展現高度可塑性，為客家戲曲新生代青年演員之一。其唱、唸、作、打俱佳，舞台感染力強烈，擅長在嚴謹戲曲程式中融入鮮明個人風格。曾隨 國立臺灣戲曲學院青年劇團參與客家電視台《蓬萊尋寶－黃龍傳》、《牛郎織女星》、《華山情》之錄製，並參與《2017 台北世界大學運動會開幕》及大愛電視台《濟公傳》等演出。舞台作品方面，曾於《青春青白蛇》飾演許仙、《善才童子大戰五龍公主》飾演惠岸、《佘塘關》飾演楊繼業、《牡丹對藥》飾演呂洞賓，以及《山伯英台》中飾演祝英台，持續以多元行當與鮮活表演拓展客家戲曲的當代舞台樣貌。

• 開放時間：演前30分鐘
• 演出全長：75分鐘
• 字幕語言： 中文、客家語
• 演前導聆： 10分鐘