疫情後的李劭婕，似乎有點變了：變得主動、變得有企圖心，也變得更有個性了。
以這樣的句子做為開場，或許過於主觀。但會有這篇專訪，契機也是來自李劭婕主動稍來嚷嚷社的一段訊息，開啟了雙邊對話，有關她近來主動投身進行的工作。
從表演到教學，從接演角色到自行編導演創作，再到進入少年矯正機構的劇場行動，這位以親切形象為人熟知的演員，正在醞釀一場屬於自己的劇場變形記。
她現在想做的事多了，執行力也沒在怕的！
從台南人劇團丶與表坊、故事工廠等團體合作密切，加上一些影視演出，李劭婕以穩定的表演功力累積知名度。但她坦言，從臺南人劇團出身的劇場訓練，讓她始終懷念團隊創作的動力感：「那個從無到有的過程，我到現在都記得。不是說那樣就一定比較好，但我覺得我有一段時間，真的有點忘了自己為什麼演戲。」
這種說不出來的些許失落，轉化為她自我驅動的能量。近兩年，她開始提案、創作，不再只是等待演出邀約，而是自己發起、策畫、製作丶行動。其實這些能量都是累積而來的，並非一夜之間的改變。「就像水裝滿了，它會自己流出來」，她笑著說。這樣的動力，不只來自年齡的成長，更來自演出的經驗。演出時出場前的漫長等待丶看著遊走於場上角色們，讓她體會到「時間的消逝」與「做點什麼的慾望」，讓她決定把時間留給真正想做的事。
獄所裡的《馬克白》，戲劇與生命經驗交會
李劭婕在表演教學上相關經驗，讓她想要把戲劇帶進獄所，讓表演能發揮更多的作用。起心動念後，她開始找機會丶主動聯繫投遞企劃，最終得到開課的機會。「有人說，我沒有諮商背景這樣會不會危險？但我就一步一步慢慢做。」她不只與「學員們」一起改編經典劇本《馬克白》，更邀請專業劇場伙伴一起幫忙，進行改編，把爭奪王權的馬克白變成爭奪黑社會老大的幫派故事，更加貼近學員們的生命經驗；她自己也收獲不少人生心得。
從前當孩子們說出「戲劇救了我」，她曾懷疑那是否只是浪漫化的說法。但當有人真的和她分享，因為戲份多，監護者要他以排練為重時，他所表現出的榮譽感，讓李劭婕深刻感受到，劇場真實地進入了他們的生活。
「他們不是囚犯，他們是活生生的人。」李劭婕強調。她的目標不只是「讓他們演出」，而是希望有一天他們能演出自己的故事，讓創作變成照見自己的鏡子。
《豹歉，劇本沒有這樣寫》宣傳照 腦動劇團/提供
演員與傷痛：從《豹歉，劇本沒有這樣寫》說起
今年八月，李劭婕將在牯嶺街小劇場帶來個人獨角戲《豹歉，劇本沒有這樣寫》。這是一部以她個人生命經驗為出發的作品，結合自身長年與疾病共處的掙扎與她作為創作者的質疑與對話。
「有時候人生就是會有一個聲音跟你說：不好意思，沒有人要照你的劇本走。」她說。而那個「豹歉」中的「豹」，其實是「海豹」的「豹」，象徵她溫柔、鬆軟、搞笑、無害的一面——那一面常常在現實生活與工作中被壓抑、隱藏。於是她設計了這個虛構角色「海豹」，與自己展開一段旅程。
李劭婕說：「獨角戲很像散文，有一些虛構，有一些真實，也有很多自問自答。」她不只自導自演，也以這場作品回應她這幾年的疑惑：在紀錄別人的故事時，什麼時候該回頭看看自己？她問：「什麼事情比你自己更重要？」
九個刺青，每一個都是生命的紀錄
李劭婕身上刺有九個圖案，大多是她自己設計的。她說第一個刺青是“Magic If”（假設如果），來自她對表演的信念。「我們永遠都在假設，如果是那樣會怎樣？這個想像力就是推動我創作的引擎。」而她也承認，刺青有時是記憶的紀錄，有時則只是一時興起，或許是某種內在的反動。
雖然這些刺青有時會帶來工作上的不便（例如演時代戲要遮蓋），但她早已不以為意。但在進入獄所時意外成為與學員間的話題。有人會問她為什麼不刺大一點（看起來比較有份量？），「我就跟他們說，我又不用混，我是演員。」在笑聲與理解中，刺青成功地替彼此拉近了距離。
《豹歉，劇本沒有這樣寫》宣傳照 腦動劇團提供
說謝謝，是告別也是開始
她習慣說謝謝。不論是在排戲時丶教課時丶在和特別的學員們工作時。尤其是在演出後說「謝謝」，就像一個儀式，代表她與那個角色道別，與一場旅程劃下句點。這也是她處理「角色轉化」的方式，不是陷入情緒持續沉溺，而是一種真誠、精準的告別。
而這種告別，也是一種開始。未來她還有更多創作計畫、更多接近社會的劇場行動、甚至是與其它領域的合作。
許多一定資歷的演員，近年總會有著「我還能演多久？」的問題，但相較對李劭婕來說，她眼下反而是有著答案。因為她已經找到了：不是「演多久」，而是「怎麼樣都要繼續演下去」，以及將表演的魅力散發到更多能發揮力量的地方。
可能有人會笑這樣想法有點太甜美，但就算是夢，她也有一直做下去的堅靭動力， 這是她生命裡的劇場練習題。
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