2026北藝嚴選：《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》

2026.06.13 (六) - 2026.06.14 (日)

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戲劇現代戲劇

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2026北藝嚴選：《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》

演出全長

240分鐘
場次時間

2026.06.14 (日) 14:30
演出單位

臺北表演藝術中心(TPAC)
演出地點

臺北表演藝術中心-大劇院臺北市士林區劍潭路1號
演出團隊

共製單位Thalia Theater Hamburg、共製單位Ruhrtriennale 2024、共製單位KIRILL & FRIENDS、導演基里爾・賽勒布倫尼科夫、舞台暨服裝設計基里爾・賽勒布倫尼科夫、編舞Evgeny Kulagin、編舞Ivan Estegneev、作曲暨音樂總監Daniil Orlov、演出者Daniil Orlov、燈光設計Sergey Kuchar、音響設計Sven Baumelt、聲音景觀設計Rustem Imamiev、影像設計Ilya Shagalov、戲劇構作Joachim Lux、戲劇構作Anna Shalashova、藝術製作經理Alina Aleshchenko、導演助理Ekaterina Kostiukova、舞台設計助理Elyzaveta Veprynska、服裝設計助理Clara Rosina Straßer、技術總監Siarhei Rylko、演員Filipp Avdeev、演員Odin Lund Biron、演員Campbell Caspary、演員Pascal Houdus、演員Felix Knopp、演員Nikita Kukushkin、演員Svetlana Mamresheva、演員Karin Neuhäuser、演員Daniil Orlov、演員Falk Rockstroh、演員Gurgen Tsaturyan、演員Tilo Werner
內容簡介

與其說是傳記作品，《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》（LEGEND）更是一段旅程，帶領觀眾穿梭於電影導演謝爾蓋・帕拉贊諾夫（Sergei Parajanov）的寓言世界。
這部作品由基里爾・賽勒布倫尼科夫（Kirill Serebrennikov）編導，劇本由十個獨立又互相呼應的片段組成，或說是十個「傳奇」。其中可以見到許多帕拉贊諾夫所關注的主題：關於自由與爭取自由、關於美、關於生命戰勝死亡的永恆敘事。而戲中的主角，不僅是帕拉贊諾夫本人，更是他在藝術中的多重面貌：藝術家、詩人、旅人、鬥士、反叛者，或只是作為單純的「人」。
演出中什麼都可能發生：政府將墓園夷為平地後，亡靈回到家中和後人講故事；博物館的夜裡，畫作和畫家的靈魂紛紛甦醒；市集中，商人販賣「榮耀、自由、平等、時間」；詩人在紐約街頭倒退行走，與戀人吟詩高歌；李爾王在經受毀滅後理解人性；許願樹的傳說：相傳只要把彩色布條綁在樹上，只要布條不被風吹走，願望就會實現；一代女伶留下的聲音與手勢的傳說；獻祭美少年，以求城牆不再倒塌；癲狂的夢境；帕拉贊諾夫獄中的記憶。

在《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》首演的節目冊上，賽勒布倫尼科夫講述了這部作品的起點。起初接到2024魯爾三年展（Ruhrtriennale）的創作邀請時，他向當年的總監伊凡・範・霍夫（Ivo van Hove）介紹帕拉贊諾夫時，發現他所提到的、景仰帕拉贊諾夫的藝術家都已逝世，包含電影導演安東尼奧尼、費里尼、黑澤明與設計師聖羅蘭。但他突然想起Lady Gaga的歌曲《911》，MV中明確且深刻地使用了帕拉贊諾夫《石榴的顏色》中的視覺元素，而在給伊凡・範・霍夫看過這隻MV後，《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的創作計畫立刻定案。
他特殊的影像語言與非凡美學，讓全世界有了新的視角看待「電影」。
出生於1920年的提比里斯，現今喬治亞的首都，謝爾蓋・帕拉贊諾夫成長於蘇聯體制下。他的藝術作品承載著強烈的民族主義色彩，融合亞美尼亞、喬治亞及烏克蘭的民間傳說與宗教符號。而在當時，他的作品風格與蘇聯所提倡的社會寫實主義格格不入，更因為他的亞美尼亞血統及雙性戀傾向，屢遭蘇聯當局監視、審查，甚至入獄。
他在臺灣最為人所知的作品應為《石榴的顏色》，全片幾乎沒有台詞，以極度詩化的影像描述十八世紀亞美尼亞吟遊詩人薩雅・諾瓦（Sayat Nova）的一生。在他的作品裡，他使用非線性的、碎片化的影像敘事；美學上更為顯著的是，他對於符號的高度喜愛：重複且符號化的物件、高飽和的色彩，幾乎每一幀畫面中都有宗教聖像和亞美尼亞、喬治亞、烏克蘭的文化圖像元素。他對民族元素的使用靜默卻熱烈，挑戰蘇聯單一化的意識形態。

最黯淡的面容、最懇切的歌唱、時而斷裂、時而靜止的肢體、悲憫的神情、肅穆的器樂、鮮艷的裝置、光怪陸離的拼貼，一些只有在夢中或是宗教畫中才得以繚繞不去的元素，建構起萬花筒般每個時刻都並不相同，卻又讓人覺得似曾相識的《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》。
基里爾・賽勒布倫尼科夫在訪問中曾如此說道：
「帕拉贊諾夫不循著尋常的敘事之道，他是一位以視覺意象進行思考、向觀眾傾訴的藝術家和詩人。這些意象總是鮮明、富有情感、意義深遠且相互矛盾。就某種意義而言，這是視覺電影的極致。色彩的爆炸、幻想的爆炸、影像的爆炸，強烈地灼燒著我們，在我們身上留下永久的疤痕。他的電影告訴我們：所有的美皆以殘酷為代價，且多半建立在人類的血與犧牲上。謝爾蓋・帕拉贊諾夫的一生就是一場犧牲，他以此換取世上盡可能多的美。」
《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》展現導演基里爾・賽勒布倫尼科夫跨越電影、戲劇與音樂的獨特視角。他以導演、舞台與服裝設計三重身份，將影像詩意融入劇場現場，構築出關於自由、美與犧牲的萬花筒相。

「橫跨電影、戲劇、舞蹈、歌劇的通才」
「現代最具爭議與才華的俄羅斯流亡導演」
＊曾任果戈理中心藝術總監，打造國際知名前衛藝術劇場
＊電影多次入圍坎城、威尼斯、羅馬、盧卡諾及華沙國際影展
＊獲頒榮譽包括金面具獎、俄國電視獎 Tefi、伯努瓦舞蹈獎、羅馬電影節最佳影片、法國藝術與文學勳章（2018）、法國榮譽軍團勳章（2025）
＊重要電影作品包含《為神著魔的男孩》（2016）、《夏》（2018）、《夢流感》（2021）、《柴可夫斯基的妻子》（2022）、《手榴彈．革命．還有愛與詩》（2024）
基里爾・賽勒布倫尼科夫出生於1969年，自幼即展現對戲劇的興趣，學生時期就成立了自己的劇團。1998年成為電影導演後，他的作品曾在盧卡諾影展、羅馬影展和華沙影展放映，更多次入圍威尼斯影展、坎城影展等國際影展。
他曾在許多劇場執導舞台作品，包括莫斯科藝術劇院、普希金劇院、現代人劇院、拉脫維亞國家劇院、柏林德意志劇院、漢堡塔利亞劇院、巴黎夏特雷劇院。他亦在多家重要歌劇院執導過多部歌劇。自2012年至2021年，賽勒布倫尼科夫擔任果戈理中心藝術總監。
憑藉其成就，他榮獲多項獎項，包括金面具獎、俄國電視獎 Tefi、伯努瓦舞蹈獎、羅馬電影節最佳影片（《玩弄受害者》，2006）等。其作品亦多次入選威尼斯影展、坎城影展、歐洲劇場新勢力獎及其他國際藝術盛會。2018年8月，他被授予法國「藝術與文學勳章」。2025年，獲頒「法國榮譽軍團勳章」。
2023年，他以柏林為基地創立了自己的劇團KIRILL & FRIENDS。

導演、舞台暨服裝設計｜Kirill Serebrennikov
編舞｜Evgeny Kulagin、Ivan Estegneev
作曲暨音樂總監｜Daniil Orlov
燈光設計｜Sergey Kuchar
音響設計｜Sven Baumelt
聲音景觀設計｜Rustem Imamiev
影像設計｜Ilya Shagalov
戲劇構作｜Joachim Lux、Anna Shalashova
藝術製作經理｜Alina Aleshchenko
導演助理｜Ekaterina Kostiukova
舞台設計助理｜Elyzaveta Veprynska
服裝設計助理｜Clara Rosina Straßer
技術總監｜Siarhei Rylko
演員｜
Filipp Avdeev、Odin Lund Biron、Campbell Caspary、Pascal Houdus、Felix Knopp、Nikita Kukushkin、Svetlana Mamresheva、Karin Neuhäuser、Daniil Orlov、Falk Rockstroh、Gurgen Tsaturyan、Tilo Werner
共製單位｜Thalia Theater Hamburg, Ruhrtriennale 2024 and KIRILL & FRIENDS

"I will take revenge on the world with love." Sergey Paradjanov
LEGEND tells us about the world of the famous film director Sergey Paradjanov, who remains practically unknown in the West. His works, which have been referenced by Lady Gaga among others, reflect the ethnic diversity of the regions around the Caucasus. His films bring their stories and legends to life.
LEGEND is not just another biography of a leading artist. Serebrennikov’s text works with Paradjanov’s visual language to present his world as a projection of our desires. Its poetic tapestry recounts worlds of colour and imagery, and the struggles of unique people and their cultures. These are eternal stories about freedom and the fight to attain it, about beauty and life’s victory over death.

【About the Performance】

Kirill Serebrennikov:
«Paradjanov is an artist, a poet, who thinks and speaks to the audience not in the usual narrative way, but in visual images, pictures. These images are always bright, emotional, meaningful and paradoxical. In some ways, this is the absolute of visual cinema. An explosion of color, an explosion of fantasy, an explosion of images burns us immensely, and remains with us as a burn mark forever. The list of Paradjanov's films, that he was not able to direct, unfairly exceeds the list of the works that he managed to produce. Over the past few years, many books and articles with his unpublished, banned or lost scripts and explications have been released. There is a whole community of fans and connoisseurs of Sergey Paradjanov. Bit by bit they collect what belongs to Paradjanov’s world: collages, apocrypha, aphorismsandanecdotes,drawings,letters.
Paradjanov’s films show that any beauty demands cruelty and is very often owed to human blood and sacrifice. The whole life of Sergey Paradjanov is a sacrifice, that he made, so that there would be as much beauty in the world, as possible».

Director, Set and Costume Design｜ Kirill Serebrennikov
Choreography ｜ Evgeny Kulagin, Ivan Estegneev
Composer and Musical Director ｜ Daniil Orlov
Light Designer ｜ Sergey Kuchar
Sound Designer ｜ Sven Baumelt
Soundscapes ｜ Rustem Imamiev
Video Designer ｜ Ilya Shagalov
Dramaturgy ｜Joachim Lux, Anna Shalashova
Artistic Production Manager｜ Alina Aleshchenko
Assistant to Director｜Ekaterina Kostiukova
Assistant to Set Designer｜ Elyzaveta Veprynska
Assistant to Costume Designer ｜Clara Rosina Straßer
Technical Director｜ Siarhei Rylko
Actors｜Filipp Avdeev、Odin Lund Biron、Campbell Caspary、Pascal Houdus、Felix Knopp
Nikita Kukushkin、Svetlana Mamresheva、Karin Neuhäuser、Daniil Orlov、Falk Rockstroh、Gurgen Tsaturyan、Tilo Werner
Co-production between ｜Thalia Theater Hamburg, Ruhrtriennale 2024 and KIRILL & FRIENDS
注意事項

◎節目全長約240分鐘，含中場休息25分鐘，遲到觀眾須依主辦單位指示入場。
◎德語發音，中英文字幕。
◎演出部分含裸露、炫光、煙霧效果、抽菸、巨大聲響，請留意並斟酌入場。
◎建議15歲以上觀眾欣賞