拍照的人

60分鐘

《拍照的人》（In The Frame）由訊號工作室於2026臺北藝穗節呈現，是一齣從一個簡單場景出發、逐步擴展為社會觀察的當代舞台作品。作品以「四個人等待合照卻始終無法完成拍攝的情境」為開端，透過人物之間的對話、場位變動與沉默的節奏，逐層揭示在日常互動中看不見但真實運作的權力關係與資格判定。導演李興朕引導演者在極為有限的情境與時間內，使表面上平常的行為——拍照、等待、協調位置——成為觀察人際關係與社會秩序的放大鏡。 從文本描述來看，作品將「拍照」作為核心隱喻：誰有資格進入鏡頭？誰被安排在中心、誰被邊緣化？鏡頭之外、鏡頭之內的可見性不是單純的技術或構圖問題，而是權力、認同與被承認的交織產物。導演與演員藉由對話中的言詞、身體位置的調整、移動與停頓，呈現出日常中「看見／被看見」的微妙機制。沉默在此不只是缺席的語言，更可能構成一種能量或決定，推動場中其他人的行為與位置改變。 舞台視覺與聲音設計在本劇中扮演關鍵角色。燈光設計（蔡政霖）會影響視線與焦點的分配，刻畫人物在空間中的可見度；音樂設計（張恩瑋）則可能在節奏上拉扯情緒，強化等待與張力。服裝（林柏泰）與平面設計（章郁珈）一方面定義角色的外在形象，另一方面也可能成為社會身份與歸屬感的視覺線索。動作設計（簡子勛）則協助將看似日常的行為編排成可被觀察的表演語彙，藉由肢體關係呈現權力的流動。 觀眾在觀賞本作時，可注意多層次的觀察角度：一是文本層面的張力——四人如何透過話語與沉默、協商與排斥來嘗試完成一張合照；二是舞台語言的呈現——場位、燈光、音響如何引導觀眾的視線與解讀；三是社會隱喻的延伸——日常生活中的可見性如何反映權力結構、互動規範與公共空間的分配。 此外，本劇在時間與長度上的設計（演出約60分鐘），顯示出一種緊湊而聚焦的敘事策略。短時長利於保留張力與觀眾專注力，使得每一個位置變化、每一段沉默都具有高度密度的意義。建議年齡12歲以上的分級也提醒觀眾此劇含有對權力與社會識讀的探詢，適合具備基本社會觀察能力的觀眾前來體驗。 作為2026年藝穗節節目之一，《拍照的人》提供一個以微場景映射宏觀問題的範例，既有實驗性的小劇場語彙，也具備對社會脈絡的敏銳觀察。對關心當代戲劇、空間與觀看政治、以及小劇場敘事張力的觀眾而言，本作提供值得細緻觀看與反思的觀演經驗：它不僅讓人思考誰能被看見，同時也讓人重新檢視日常中的習以為常，如何在不顯山不露水之間維持權力的運作。

演出與入場相關規定與票務注意事項： - 演出長度：約 60 分鐘。 - 建議觀賞年齡：12歲以上。 - 入場時間：14:20（下午場）／19:20（晚場）開放入場，請配合場內工作人員指示入場。 - 票價：單一票價 700 元（各場次皆為此票價）。 退換票與購票注意事項： - 退票最遲請於演出日 10 天前辦理，退票將酌收票價 10% 手續費，逾期恕不受理。換票視同退票，需先退票後重新購買。 - 購票方式：網路購票（信用卡、Apple Pay、Google Pay、ATM 轉帳，需先加入會員）、分銷點購買（現金、信用卡）、超商購票（7-ELEVEN ibon、全家 FamiPort、萊爾富 Life-ET；超商購票每筆訂單最多可訂購 8 張票券）。 - 若使用文化幣或點數折抵，相關折抵規則與退票時的點數/文化幣退回順序請依 OPENTIX 平台規定辦理。 - 取票方式：取票方式以結帳頁面顯示的選項為準。分銷點、超商取票、國內郵寄（另收郵資）等，部分場館或主辦單位提供電子票。 - 超商取票每張票券需於超商支付 10 元手續費；每筆訂單最多可於超商領取 8 張票券。 - 若購買輪椅席、輪椅陪同席或具有張數限制的折扣方案，可能無法於超商購買，請留意購票頁面之說明。 其他注意事項： - 一人一票，憑票入場。 - 身心障礙人士與陪同者、年長者及表演中心會員折扣規則依活動頁面所列為準；入場時可能需出示相關證件或手冊。 - 如遇演出取消、延期或主要表演人員變動而產生退票機制，相關訊息將以本節目頁面公告為準。若主辦未提供退款機制，信用卡購票者可向原發卡銀行申請爭議款退費。 如需進一步票務服務，請依主辦單位或售票平台公告之客服資訊辦理。