曉劇場

曉劇場成立於2006年，現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」。創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人&一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品：改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列；及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。同時以萬華在地為基地，開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品，並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、韓國東亞人民劇場藝術節與愛丁堡藝穗節演出。

閱時

「閱時」於2022年立案於新北市，以發展台灣原創劇本製作為目標，以「經歷時間」為團隊主旨，描寫過往所發生的，紀錄當代所產出的，書寫劇本描繪各個時期所發生的大小事。目前規劃主題有「職人劇」、「台灣酷兒」與「消失地景」。於2023年製作職人劇計畫《鼠龍》，2024年製作消失地景系列《萬象園》。《萬象園》製作提名於第二十三屆台新藝術獎第四季，並獲得牯嶺街小劇場年度選拔計畫年度優選獎，並同時入圍第一屆臺北戲劇獎最佳戲劇、導演、編劇及劇場設計（燈光/影像）獎五個獎項。

青少年表演藝術聯盟

「走出了劇場，長大之後成為一個有能力的人，不要對社會冷漠、不要對世界轉身，把能分享的給有需要的人事物，改變就會從你身上發生。」—余浩瑋 「青」少年是國家的希望與光明，「藝」術能啟發自我成為完整的人，「盟」有跨域連結、攜手努力的意涵。青藝盟選擇以劇場為媒介，啟發創造力、思考力，透過戲劇教育的真實體驗發揮藝術的魔力，啟蒙青少年自我發展，創造臺灣永續的未來。 創辦人余浩瑋於2000年踏入劇場領域，2006年創立「青藝盟(青少年表演藝術聯盟）」，接手辦理「花樣戲劇節」至今已屆24年，花樣最重要的意義不只是孕育人才而是陪著青少年找到自己，並理解自己、別人與社會之間的角色關係，繼而能夠擁有信念

拾陸製作

臺灣當代魔術劇場團隊，擅長以魔術作為藝術創作手法，將神奇槓桿出另一層的美好。 2020由魔術師與劇場創作者林陸傑於宜蘭立案，臺灣唯一將魔術作為敘事載體，並成為劇場創作主軸的藝術團體。近年作品專注於生命的自我認同，以真實事件解構重組，時常出現幻象和敘事並行，找尋魔術與日常生活中的情誼共感。 除了神奇有趣，魔術也能表現孤獨嗎？魔術可不可以講述死亡？此命題是近年團隊不斷在台灣當代劇場中實驗的可能，尋找魔術的另一種樣貌。 團隊近年魔術劇場創作與研究計畫屢獲國家兩廳院、臺北表演藝術中心、國家文化藝術基金會、玉山文教基金會、台積電文教基金會等機構支持。團隊作品特色既融合通俗娛樂特質，也富

達康.come

📣嚷編：達康.come 是台灣雙人漫才團體 陳彥達，藝名阿達，畢業於國立臺北藝術大學戲劇學系，身為「達康.come」團長，他成功將日式漫才結構與台灣在地語言融合，開創了具備劇場質感的喜劇風格。2025 年，陳彥達的創作能量更加多元，除了持續推動《好了啦！達康》系列進入第九季的大規模巡演，更受邀與日本吉本興業合作，將漫才表演提升至國際共製規格。他的表演不僅追求笑料，更擅長透過精準的節奏控制，反映當代生活的荒謬與溫馨，是推動台灣現場喜劇美學的重要推手。 何瑞康，藝名康康，是台灣頂尖的漫才表演家、喜劇編創者、音樂創作者與踢踏舞者。畢業於國立臺北藝術大學戲劇學系主修導演，現任「笑太夫漫才