當身體宛如墨水，在光影交織的黑幕之後流轉變形，一場沒有語言、只有輪廓與光的視覺奇觀即將在臺北展開。來自美國的知名影子劇團「卡普特劇團」（Catapult Entertainment）將於7月19、20日於臺北表演藝術中心大劇院演出作品《影子探險隊》（Magic Shadows），邀請觀眾與影子的魔法共舞，一同走進宛如夢境般的沉浸式世界。
卡普特劇團由編舞家亞當．巴特斯廷（Adam Battlestein）創立於2008年，劇團成員皆為專業舞者，擅長運用肢體組合變化、光影遠近與投影幕設計，創造出超越現實想像的影子藝術。他們曾因參與美國節目《America’s Got Talent（美國達人秀）》第八季晉級決賽十二強而聲名大噪，也曾在百老匯製作、品牌形象影片、廣告等多元平台留下足跡。此次帶來的《影子探險隊》則是他們最受國際觀眾喜愛的代表作之一，足跡遍及美國、加拿大、德國、義大利等地。
《影子探險隊》全劇無對白，八位舞者在布幕後以身體創造影子幻象，透過光與人的交錯，呈現出花蝶共舞、直升機升空、巨龍現身等百變情境。演出巧妙運用LED燈光與幕後光源遠近設計，讓演員的影子在一瞬之間由微小變為龐大，從平面延伸至空間，幻化為高山、動物、物件、甚至完整的建築輪廓，令人屏息。
作品以多段小故事組成，每段篇章皆為獨立敘事，有如一幅幅動態光影畫在眼前展開。其中最具代表性的是以音樂大師韋瓦第《四季》為主題的16分鐘長段演出，透過影子演繹四季輪替與自然景觀的變化，既是視覺盛宴，也蘊含對生命節奏的詩意凝視。這段作品原本僅為短篇演出片段，因觀眾反應熱烈而擴展為完整篇章，成為劇團每次巡演的亮點之一。
其他片段則囊括多元主題與場景，從歷史場景如柏林圍牆、野性荒原的西部世界，到奇想冒險與親情流轉，每一幕皆以肢體劇場搭配光影剪影為語言，引領觀眾穿梭於寫實與幻想之間。在全黑空間中，一切依靠光影與音樂推進，觀眾必須放下語言的依賴，開啟視覺與想像的感官，以身歷其境的方式參與這場探險。
創團者亞當．巴特斯廷的背景跨足戲劇與舞蹈，曾擔任享譽國際的皮洛布魯斯舞團（Pilobolus Dance Company）編舞、創意總監與首席教學藝術家長達19年。這樣的跨界經驗讓他熟稔如何在形式與內容間取得平衡，在《影子探險隊》中，他融合舞蹈美學、敘事節奏與劇場設計，使影子不只是陪襯的特效，而是說故事的主角。
《影子探險隊》自首演以來在世界各地深獲好評，不僅被形容為「才華與創意交織的奇觀」，更有觀眾表示「在沒有一句台詞的情況下，仍被深深打動」。劇團強調，此劇不僅是給孩子看的親子作品，更是一場適合全年齡的視覺詩，鼓勵每位觀眾重新打開童年記憶裡的想像力與感受力。
此次來台演出，無疑將為夏日劇場注入一股詩意與驚奇的風潮。當音樂響起、光亮升起，不妨也讓我們的心跟著影子起舞，一起啟程、一起變形、一起穿越那不可見的邊界。
