真正好玩的公園，大概是離開之後還會在腦海裡繼續長出新角落的那一種。臺北市立美術館兒童藝術教育中心今（28）日起推出全新展覽「造公園」，從圓山公園的歷史脈絡出發，邀請9組藝術家把路燈、遊具、聲景和兒童樂園傳說重新拼裝，讓觀眾在美術館地下空間裡練習「造一座公園」的想像功課。
「造公園」以「公園的奇想」為起點，由策展人王瑋婷策劃，參與藝術家包括石孟鑫、李鈺淇、吳燦政、明白實驗所（李明潔、李欣穎）、倪祥、陳姿尹、陳萬仁、楊雨樵與蕭聖健。策展團隊以圓山園區百年變化為前期研究，串連「形狀與感知」、「自然與建構」、「公共性與再想像」三個子題，把過去曾有動物園、遊樂園、廣播電台進駐的場域，化成一塊可以被再次書寫的城市介面。
走進展場入口，觀眾會先遇見石孟鑫的《（ ）》與《門燈柱》：原本規矩站好的黃色圓球柱燈被藝術家擬人化，身體姿態微微偏移，像在對路過的人打招呼，也像在偷偷伸懶腰。陳姿尹的《Light up and down》則以翹翹板為意象，透過光線明暗變化帶動傾斜，丟出「光有沒有重量」的問題，提醒城市生活裡晝夜節奏如何牽動身體與情緒。來自香港的李鈺淇透過錄像作品《遊、樂、園》，把遊樂場、行人隧道與城市角落串成一段手繪動畫旅程，讓公園的樣貌在畫面裡持續延展。
另一條線索指向「造自然」。陳萬仁的錄像《深邃而璀璨的憂鬱》以空拍視角俯瞰水面，對應20世紀初台灣公園增設游泳池的歷史，泳者反覆划水的身影在畫面裡變成時間與身體交會的節點，在平靜與焦躁之間晃動。蕭聖健的《月夜》以機械結構模擬自然聲響，將科技文明與城市進程帶給感知經驗的改寫具象化；吳燦政的聲音影像裝置《公園》則拍攝不同樹種，疊合多年累積的聲音地圖，風聲、蟲鳴、鳥叫與談話聲交織成一片同時屬於城市、也藏著個人記憶的聲景。
展覽也把圓山公園與史前文化遺址的歷史，轉成讓身體直接介入的遊戲場。明白實驗所的《13號兒童樂園-千層之夜》與《13號兒童樂園-秘密電話亭》，從旋轉木馬與地方故事出發，把舊兒童樂園以及前身「圓山動物園」相關文本，轉譯成影像裝置、身體展演與聲響物件，輕輕碰觸跨世代的集體記憶。楊雨樵的《塚》則以考古遺跡為靈感，觀眾可以把粉筆塊拋向特製斜坡屋頂，讓粉筆在滾動與掉落間發出聲音；藝術家會在展期間的演出裡化身「考古學家」，在堆疊粉筆與痕跡中挖掘城市與歷史交纏的節奏。
倪祥的《很久以前之後》回到圓山公園本身，以雕像檯座、紀念碑、樹幹等常見元素為發想，邀請觀眾透過互動重新感受日常空間裡其實充滿開口的地方。呼應美術館新館工程，「造公園」特別規畫「靈感草稿：公園設計」與「地底下的美術館，上面的公園」兩個觀眾創作區，鼓勵參觀者畫出心中理想公園，也提前對「花博公園美術園區」基地未來成為北區文化綠色廊帶的樣貌投下一張想像票。
展期間活動同樣延展這場造園實驗。開幕日安排「開幕特別導覽」與「公園奇遇記」親子創作工作坊，其後陸續推出「13號兒童樂園」無線電身體工作坊、「公園中的形狀」拼貼工作坊，以及由楊雨樵與聲音藝術家江忻薇合作的《塚之芽》聲音詩與即興演出；兒藝中心也規畫定時導覽、團體預約導覽與「故事日」等活動，並串聯「台灣國際兒童影展」、插畫家蕭宇珊（雨傘）等創作者，讓公園的概念在影像、身體與聲音之間持續發酵。活動資訊與報名方式以北美館兒藝中心官網及社群平台公告為準。
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