【點傳媒記者林家慶報導】
當水墨不再只是黑與白，當傳統筆墨開始與油彩、膠彩、水彩及複合媒材交會，藝術也就有了更多觀看世界的方式。
「形色藝境——高雄市水墨藝術學會第43屆會員聯展」將於2026年9月18日至9月29日在高雄市文化中心至美軒展出，匯聚42位藝術家作品，從不同創作世代與媒材視角出發，重新思考「形」與「色」在當代藝術中的可能性。開幕典禮訂於9月19日上午11時舉行，邀集南台灣藝文界人士共同見證年度會員聯展登場。
從一筆一墨，到形與色的當代對話
「形色藝境」以「形」與「色」為展覽核心，作品並未侷限於傳統水墨的表現形式，而是將水墨與油畫、膠彩、水彩、撕畫以及複合媒材相互交融。
這樣的創作方向，也讓本屆會員聯展呈現出較為豐富的觀看層次。傳統水墨所重視的線條、留白、氣韻與墨色，在不同媒材加入之後產生新的視覺關係；藝術家則透過各自的生命經驗與創作語彙，讓「形」不只是物象的輪廓，「色」也不只是畫面的裝飾，而成為情緒、記憶與時代感的載體。
從傳統走向當代，並不意味著割捨過去。相反地，水墨藝術所累積的東方美學精神，正透過不同世代藝術家的重新詮釋，在今日持續尋找新的語言。
10米長卷荷花作品 成為展場視覺焦點
本次展覽現場，其中一件格外引人注目的作品，是高雄市水墨藝術學會理事長吳玉琴創作的〈滿塘清香〉荷花圖。作品長達10米、高45公分，以長幅形式鋪陳荷花意象，在尺幅與構圖上均具有鮮明的視覺張力。
荷花是東方藝術中經常出現的題材，而當傳統題材被置於10米長的畫面之中，觀看方式也隨之改變。觀者不再只是凝視單一畫面，而是可以沿著畫面展開的節奏，逐步閱讀花、葉、墨色與空間之間的關係。
對一場以「形色」為題的水墨展而言，〈滿塘清香〉也成為傳統題材與當代展覽空間彼此呼應的一個重要視覺焦點。
第43屆會員聯展 42位藝術家共同展現創作能量
成立於民國73年（1984年）的高雄市水墨藝術學會，長期投入水墨藝術創作、藝術教育及文化交流，在南台灣藝術發展脈絡中持續扮演藝文交流的平台角色。走過43屆會員聯展，本次展覽共有42位藝術家參與，包括：王秋敏、朱金榛、巫美奐、李天發、李介綸、李季馨、李坤旺、吳金蓮、吳玉琴、沈采葳、宋瑞和、宋瑞珍、林千慧、林琴郁、林瑋屏、邱美綉、邱筱惠、洪文良、涂江源、莊慧月、許瑞幸、梁景雲、張叔陽、張縈辰、鄔裕金、彭瓊瑩、黃千瑜、傅士升、溫硯萍、楊育儒、廖仁福、劉水立、劉柏晏、蔡玉祥、蔡宜男、蔡汨蓉、陳敏慧、謝秀珍、謝逸娥、鍾俊光、鍾瑩螢、戴天亮。
42位藝術家的作品並置於同一展場，也使會員聯展不只是單純的作品集合，更像是一場不同創作觀點彼此觀看、彼此對話的藝術交流。
南台灣藝文界齊聚 見證水墨創作跨域發展
9月19日開幕活動，預計有多位南台灣藝文界人士蒞臨，包括宋瑞和老師、中華民國台灣南部美術學會理事長鄭勝揚、高雄市藝文團體理事長協會主席柯光慶、輔導主席吳智通、高雄市美術推廣傑人會理事長朱金榛、高雄市十方藝術學會榮譽理事長林娜、高雄市港都藝術交流協會創會理事長陳皆宏、高雄市書畫學會理事長周惠齡、高雄市南海書畫協會榮譽理事長李錦綿、高雄市塗鴉藝術學會榮譽理事長陳進成、八方藝術學會理事長洪塔美、高雄市瀟湘書畫學會理事長黃令、玉米田影像創作研究會創會理事長吳建鴻、高雄市雅風水墨學會理事長許正宗、TOP2 ART藝術總監蔡婉斐、刺繡文化資產保存者林全誠、台南中華藝術研究會創會會長彭瓊瑩，以及高雄陶藝文創協會鍾瑩螢等藝文人士。其中吳建鴻因行程安排，預計於中午12時後抵達現場。從水墨、書畫到陶藝、刺繡及影像創作，參與者的藝術背景亦反映出高雄藝文社群多元而跨域的交流特質。
讓水墨走進當代生活
在當代藝術持續跨越媒材界線的今天，水墨也正經歷新的觀看與創作方式。「形色藝境」所呈現的，不只是傳統水墨技法的延續，更可以視為藝術家面對時代變化後，對自身創作語言的一次重新整理。墨色可以是記憶，色彩可以是情緒；線條可以描繪物象，也可以成為時間留下的痕跡。
當42位藝術家的作品在同一個展場中展開，觀者所看見的，也不只是不同作品之間的形式差異，而是不同生命經驗如何透過藝術被轉化、留下痕跡。
這或許正是「形色藝境」最值得觀看之處——在傳統與當代之間，尋找水墨仍然可以說些什麼；也在一幅幅作品之中，看見藝術如何從畫紙走向生活。
「形色藝境——高雄市水墨藝術學會第43屆會員聯展」將於9月18日至9月29日於高雄市文化中心至美軒展出，歡迎藝文愛好者及市民走進展場，從一筆一墨、一形一色之間，感受南台灣當代水墨創作的多元面貌。
展覽資訊
展覽名稱｜形色藝境——高雄市水墨藝術學會第43屆會員聯展
展覽日期｜2026年9月18日至9月29日
開幕時間｜2026年9月19日上午11時
展覽地點｜高雄市文化中心至美軒
展出藝術家｜42位
主辦單位｜高雄市水墨藝術學會
