【Open House】 曉劇場《魚》選粹
【Open House】 曉劇場《魚》選粹
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演出全長
30分鐘
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演出單位
國家表演藝術中心衛武營國家藝術文化中心
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演出地點
衛武營國家藝術文化中心-戲劇院 高雄市鳳山區三多一路1號
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演出團隊
演出者鄭詠元、演出者陳家誼、演出者陳威辰、演出者牛暄文、演出者白妝如、演出者林玉茹、演出者許照慈、演出者廖治強、導演鍾伯淵、劇本改編鍾伯淵、手語顧問丁立芬、製作人李孟融、製作人葉育伶、執行製作江景筠、舞台監督陳祈伶、音樂設計陳明儀、燈光設計林翰生、服裝設計李逸塵、舞台設計游懷茹、影像設計丁常恩、平面設計劉玉璐、導排助理吳亦展
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內容簡介
《魚》改編自黃春明的短篇故事〈魚〉,主角阿蒼與爺爺的互動透過魚的得與失,刻劃了祖孫情感的深刻連結。
本次演出以「選粹」形式呈現,透過精選片段一瞥故事核心,並融入手語和偶戲示範,邀請觀眾參與互動,共同探索故事背後的深意跟情感,只有在衛武營Open House系列活動能體會到的特別企劃!
Fish by Shinehouse Theatre is adapted from writer HUANG Chun-ming's story. It revolves around the family's conflict over the fish. Sign language is integrated into it to create inclusive theatre.
The performance will feature selected excerpts, providing a glimpse into the heart of the story. It will include sign language and puppet demonstrations, allowing for interactive audience participation and a deeper understanding of the narrative's emotions. This unique experience is only available at Weiwuying Open House.
演職人員名單
小說原著|黃春明
手語顧問|丁立芬
導演、劇本改編|鍾伯淵
演出者|鄭詠元、陳家誼、陳威辰、牛暄文、白妝如、林玉茹、許照慈、廖治強
製作人|李孟融、葉育伶
執行製作|江景筠
舞台監督|陳祈伶
音樂設計|陳明儀
燈光設計|林翰生
服裝設計|李逸塵
舞台設計|游懷茹
影像設計|丁常恩
平面設計|劉玉璐
導排助理|吳亦展
Novel Writer| HUANG Chun-ming
Sign Language Consultant| DING Li-fen
Playwright & Director|CHUNG Po-yuan
Performer|CHENG Yung-yuan, CHEN Chia-yi, CHEN Wei-chen, NIU Hsuan-wen, PAI Chuang-ru, LIN Yu-ru, Chao HSU, LIAO Chih-chiang
Stage Manager|CHEN Chi-Ling
Producer|LEE Meng-jung, YEH Yu-ling
Executive Producer|Yuna CHIANG
Music and Sound Designer|CHEN Ming-yi
Lightening Designer|LIN Han-sheng
Costume Design|LEE Yi-chen
Stage Designer|YOU Huai-ru
Projection Designer|DING Chang-en
Graphic Designer|Luta LIU
Assistant to Director & Rehearsal |WU Yi-chan
藝術家介紹
導演|鍾伯淵
畢業於臺北藝術大學戲劇學系主修導演。2006年成立曉劇場,以社會議題、文學改編及鬼故事系列見長,至今製作三十部以上之作品,出版有《穢土天堂》、《地下女子》劇本集;近年作品《潮來之音》獲得國際迴響與邀請前往韓國、英國、立陶宛、捷克、波蘭及日本演出。《羅丹計畫-馬克白夫人》為首次推出舞蹈作品即獲選參與2024外亞維儂藝術節。
同時策劃製作:2020鈕扣計畫十週年製作人、2020及2023舞躍大地舞蹈創作比賽計畫主持人及2023PQ布拉格劇場設計展臺灣館策展人。現為艋舺國際舞蹈節策展人、萬座曉劇場藝術總監。
CHUNG Po-Yuan graduated from the Department of Drama of National Taipei University of the Arts, majoring in directing. He established Shinehouse Theatre in 2006. His works focus on human nature and contemporary social issues, accumulating a repertoire of more than 30 productions to date and has published script collections of "Armageddon" and "Underground Women." He has been invited to Thailand Bangkok Theater Festival, Shanghai International Contemporary Theater Festival, Taipei Art Festival, Tokyo Art Festival, Edinburgh Festival Fringe, Theatrium International Theatre Festival and UfaFabrik. At the same time planning and producing the 10th anniversary of the 2020 New Choreographer project (Meimage Dance), and the principal of 2020 Taiwan Creative Dance Competition. He is currently the curator of the Want to Dance Festival, and the director of Wan Theater. He was invited to be the curator of PQ2023 Taiwan Pavilion (ECR).
團隊介紹|
曉劇場成立於2006年,由鍾伯淵、李孟融、葉育伶、鄭詠元、陳家誼為核心,創作涵括如《燕子》、《她獲得約翰的吻並成為胡立德的女人——一個妓女的房間》、《穢土天堂三部曲》、《焦土》等「社會議題」面向作品:改編張曼娟、黃春明、三島由紀夫、宮部美幸等文學大家的文學改編系列;及《夏日微涼夜話》鬼故事系列作品。
同時以萬華在地為基地,開設社區戲劇班並發表《水獺計畫》系列作品,並和南海發展中心以共融劇場為目標進行身心障礙者戲劇課程。曾參與上海國際當代戲劇節、曼谷國際劇場藝術節、日本東京藝術節、臺北藝術節、亞洲表演藝術節、東京藝術節、近年推出《潮來之音》廣獲國際迴響與邀請,參與韓國東亞人民劇場藝術節、愛丁堡藝穗節、克萊佩達國家劇院TheArtium藝術節、ufafabrik夏日慶典藝術節、布拉格藝穗節、華沙Zawirowania國際舞蹈節及東京本多劇場演出,《羅丹計畫-馬克白夫人》為首次推出舞蹈作品即獲選參與2024外亞維儂藝術節。
曉劇場現駐地萬華糖廍文化園區營運「萬座曉劇場」,並由藝術總監鍾伯淵以「創新、共融與永續」三大面向,透過自辦節目、專業策展同時開放演藝團隊租借使用,以萬華為據點培養在地觀眾並與學校、社會團體合作推廣表演藝術;另以曉劇場創作、劇場空間、艋舺國際舞蹈節、曉劇場藝術進駐計畫等資源連結國內及國際網絡平台,豐富多元表演藝術生態。
Shinehouse Theatre, founded in 2006, now operating Wan Theater in Tangbu Cultural Park, Wanhua, Taipei. Its creations include: pieces on social issues such as "The Swallow", "She Gets John's Kiss and Becomes Hu-Lid's Woman—The Room of A Prostitute", "Armageddon Trilogy" and "Purgatory" ; literature adaptations from ZHANG Man-Juan , HUANG Chun-Ming, Mishima Yukio, Miyabe Miyuki and many other famous writers; and ghost stories series in "A Midsummer Night's Chat".
Shinehouse Theatre also developed "The otter's Plan" with the locals in Wanhua, as well as offering theatre courses to physically and mentally disables in Nanhai Center, aiming for inclusive theatre. They have participated in Shanghai International Contemporary Theater Festival, Bangkok International Theater Festival, Festival/Tokyo, Taipei Art Festival, Asian Performing Arts Festival, Tokyo Art Festival, East Asia People Theatre Festival (Korea), Edinburgh Fringe Festival, "The ATRIUM" (Klaipeda Drama Theatre) and ufaFabrik Berlin International Cultural Centre performances.
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注意事項
到場注意事項|
* 演出全長約30分鐘,無中場休息。
* 本次演出內容包含中文、臺語及手語,另備有中文字幕
* 建議7歲以上觀眾觀賞。
*一人一票,憑票入場。
*遲到、中途離席觀眾請依循現場工作人員指示入場。
*主辦單位保留所有活動異動權與解釋權。
溫馨提醒