2024馬戲節：安德里亞．薩魯斯特里《保麗龍》

《保麗龍》 (Materia) 是一場「物」的降靈會。藝術家安德里亞．薩魯斯特里 (Andrea Salustri) 深諳咒縛物質，再予之釋放的戲法，將創造與破壞的力量合而為一，向俗不可耐的保麗龍，吹入一口生命的氣息，彷彿魔法師放入泥偶的一張字符：無機的物質，竟然不可思議地款款舞動，理應廢棄的垃圾，一瞬間光彩奪目。保麗龍第一次，忘記了自己的出身，從功能的限制中探頭，抖落實用的重擔，取回自己小而輕盈的質地。

保麗龍球彷彿麻雀，輕靈地躍動，銀白如雪的保麗龍微粒，在空中飛旋，潮汐般漫過舞臺。塊狀的保麗龍板傾斜懸空，兩角輪流點地行走；平放後如魟魚巡游，幽幽地拍拂雙翅。陀螺形狀的保麗龍，甚至從間歇閃爍的光裡，產生瞬暫的印象，在那一刻，時間被留了下來，如水銀滴落。觀眾感受到聲學的擠壓、視覺的火光、空氣阻力的觸感，彷彿進入一場靜謐的催眠，墜進深冬偶然撞見的夢境。

隨著造物者的身影漸行漸遠，材料更加活靈活現，它們變成一座又一座自給自足的永動裝置，保麗龍終於從漫長的沉睡中甦醒過來。單一的敘事不再是可能的選項，《保麗龍》更接近一種體驗的自由發散，從材料中心被喚醒的生命，形成洶湧的河水，讓我們在一條一條不斷往外開枝散葉的感官支流中，沉浸淹沒。

一窺安德里亞．薩魯斯特里在柏林的研究基地

*表演中使用的保麗龍皆會收集並運回位在柏林的公司，由大麥蟲的幼蟲 (Zophobas Morio) 消化後製成堆肥，而一部份的保麗龍殘餘物將轉化為一系列的藝術品巡迴展出。

【 會員限定｜馬戲節特別活動 】*10.30（三）前購票獨享

限北藝的成癮玩家、團隊玩家、新手玩家參與。

●凡購買下列四檔演出節目《超展開》、《保麗龍》、《落地前六釐米》、《身為問題兒童的我，從一出生就成為這個美好世界的慢性病》任一票券，即獲下列活動免費報名機會。

▶ 北藝筆記《落地前六釐米》＋《身為問題兒童的我從一出生就成為這個美好世界的慢性病》交流會（40名）

時間：2024.11.09（六）14:00－15:00

地點：臺北表演藝術中心11樓排練場4、5

▶ 北藝筆記「控制狂訓練班：日常物件即興創作」《保麗龍》工作坊（20名）

時間：2024.12.18（三）14:00－16:00

地點：臺北表演藝術中心11樓排練場2

講師：安德里亞．薩魯斯特里 (Andrea Salustri)

參與辦法：

10/09(三) - 10/16 (三)（會員預購期）購票的成癮／團隊玩家

將於10/18(五)18:00 收到報名連結簡訊，單筆訂單限報名一次，交流會開放20個名額／工作坊開放10個名額，額滿為止。

10/16(三) - 10/30(三)（全面啟售期間）購票的成癮／團隊／新手玩家

將於11/01(五)18:00 收到報名連結簡訊，單筆訂單限報名一次，交流會開放20個名額／工作坊開放10個名額，額滿為止。

※ 2024馬戲節主辦節目包括《超展開》、《保麗龍》、《落地前六釐米》、《身為問題兒童的我從一出生就成為這個美好世界的慢性病》四檔節目，不包含合辦節目FOCA福爾摩沙馬戲團《虛缺號》

安德里亞．薩魯斯特里 (Andrea Salustri) 來自羅馬，他在那裡學習接觸式雜耍和火焰操控，並一直以街頭藝術家的身份工作。2013年，他以優異成績畢業於羅馬大學 (La Sapienza) 哲學系，隨後決定搬到柏林，追求當代舞蹈教育。他首先在柏林舞蹈工廠 (Tanzfabrik Berlin) 完成了密集舞蹈課程，隨後在柏林大學 (HZT Berlin) 舞蹈中心學習舞蹈和編舞。他是2018-2019年歐洲未來馬戲 (circusnext) 計畫獲獎者。

官網：https://andreasalustri.com/

Facebook：https://www.facebook.com/andreasalustri.art

Instagram：https://www.instagram.com/andreasalustri/

重要作品：一場關於火之本質的詩意表演 As long as it burns

演出暨製作人員名單

創作與演出｜Andrea Salustri

燈光設計、技術總監｜Michele Piazzi

技術團隊｜Michele Piazzi, Chamsedine Madec, Mattia Bonetti

聲音設計｜Federico Coderoni

原創音樂｜Ah! Kosmos, Federico Coderoni

創作顧問｜Kalle Nio, Roman Müller, Darragh McLoughlin, Alex Lempert, Benjamin Richter, Matthias Buhrow

共同製作｜PERPLX

藝術管理｜Migle Morkunaite

【About the Performance】

A choreography for several polystyrene shapes and one human

MATERIA explores the possibilities of one material, polystyrene, to the point it becomes alive and protagonist of the events on stage. The role of the performer shifts towards the one of the facilitator, and the focus is constantly negotiated between object, manipulator and manipulation.

A path leads and follows the material from the hesitating movement quality of a delicate encounter to the loud soundscape of a self-sufficient apparatus. Drifting between calmness and darkness, between discovery and destruction.

The piece tries not to force a narrative but rather let the audience project their own narrative on the images presented on stage. Within a set score, objects are free to perform and take initiatives.

【Media comments】

“An object-theatre odyssey. Andrea Salustri gives polystyrene shapes a life of their own. A wordless performance somewhere between juggling and choreography.”– The Guardian

 “It’s incredible. It’s a brave and breathtaking gesture. Such accomplished and uncompromising work.”– Dark Neon

“Objects develop a magical life of their own. You can’t escape the thrill of the never-seen-before.”– Saarbrücker Zeitung

“This is a one-of-a-kind show that offers an opportunity to reach inside ourselves and find our own story.”– FringeReview

“Andrea Salustri makes poetry from this most unassuming of packing materials. In the melee we hear heartbeat thumps and oceanic roars. It’s thrillingly epic. Salustri creates something both meditative and magical.”– The Stage

【Performing Group】

Andrea Salustri

Andrea Salustri comes from Rome, where he learned contact juggling, fire manipulation, and has been working as a street artist. In 2013 he graduated cum laude in Philosophy at La Sapienza University in Rome, then decided to move to Berlin to pursue an education in contemporary dance. He first completed the Dance Intensive program at Tanzfabrik Berlin, and successively studied dance and choreography at HZT Berlin University. He is the laureate artist for circusnext 2018-2019.

Official website: https://andreasalustri.com/

Facebook: https://www.facebook.com/andreasalustri.art

Instagram: https://www.instagram.com/andreasalustri/

【Creative and Production Team】

Creation & performance: Andrea Salustri

Lighting design & technical direction: Michele Piazzi

Technical team: Michele Piazzi, Chamsedine Madec, Mattia Bonetti

Sound design: Federico Coderoni

Original Music: Ah! Kosmos, Federico Coderoni

Creative advisors: Kalle Nio, Roman Müller, Darragh McLoughlin, Alex Lempert, Benjamin Richter, Matthias Buhrow

Co-production: PERPLX

Artistic Management: Migle Morkunaite 

演出全長：演出全長約55分鐘，無中場休息。

無語言，無字幕。 到場注意事項：

◎演前導聆：每場演出前50分鐘於臺北表演藝術中心藍盒子前廳。 ◎演後座談：12.22 (SUN.) 演後於臺北表演藝術中心藍盒子。

◎演出中有炫光段落，請留意自身安全。

◎遲到或中途離席的觀眾，須依工作人員引導等候入場。本場演出最後遲進點後無再入場機會，亦無法因此退換票，請您特別留意。