No Language：當語言不足以表達所有，如何才能交流？
「所有語言的確都是抽象的，只不過某些語言比其他的來得更抽象。」 ——喬治．歐威爾（George Orwell）
語言，是我們用來理解世界、表達思考的工具。然而，語言是否足夠承載我們的感受？以《No Language》為主題，策展人找來當前臺灣中生代與新生代創作者，在展現作品的過程，試圖創造語言文字外的共鳴系統，在現實與抽象的詮釋中尋找啟發。
陳萬仁作品《這不是一個幌子》
我們身處高度媒體化的時代，影像資訊充斥日常，演算法迎合我們的偏好，使我們看見許多可能，卻未必真實感受更多事物。我們習慣於觀看、瀏覽，卻少有真正的凝視與體驗。展覽回應這種「過多」的困境，以作品超越語言的限制，試圖喚起觀者更純粹的觀看方式。
這場展覽並非單純地對抗語言，而是探索語言之外的另一種交流可能性。觀看不只是被動的接受，而是一種主動的參與。在語言與視覺的邊界上，藝術讓我們感受到那些「語言尚未追上的東西」。
黃萱作品《一小部分的霧島》
Ways of Gazing：凝視作為觀看的多重可能
與《No Language》對語言的探討相比，《Ways of Gazing｜凝視的方式》則深入挖掘觀看本身的多重層次。Rev Wu 的展覽透過影像、物件與人體攝影的組合，試圖讓觀者在觀看的過程中重新思考自身的位置。
在這個展覽中，影像的視角交錯，讓觀看本身成為一種參與。當影像中的人物與觀者目光交匯，是否意味著觀看關係的轉變？當身體不再只是靜止的物件，而是一種主動參與的存在，觀看的方式是否會產生質變？這些問題在展覽的安排下層層遞進，使觀看成為一場內在與外在的對話。
Rev Wu的作品《Viewpoint 視點》
語言與凝視：觀看的感知之道
在《No Language》中，影像試圖超越語言的界限，改以其他各式感觀方式與觀者交流。而在《Ways of Gazing》中，觀看本身成為議題，讓凝視的方式成為觀看行為的一部分，甚至改變觀看的本質。這兩檔展覽雖然從不同的角度出發，但都指向了表達的多重可能：在語言之外，有什麼感知性的傳遞正在發生？ 在觀看的過程中，我們是否能意識到自身的凝視方式？
Rev Wu的作品《Reflection-1 倒影-1》
兩檔展覽都讓我們重新思考自身感知的本質。在當代媒體環境中，各式資訊外在刺激無所不在，我們是否還能保持純粹的觀感？也許，人們正該學習一種新的認知方式。
Rev Wu的展覽主視覺-Edge 邊界
No Language
📅展覽期間：2025/1/17(五) ～2025/5/4(日) 週二至週五10:00-17:00
📍展覽場地Venue：台北當代藝術館
展覽官網Website： https://mocatpe.tw/art04HbNuf
《Ways of Gazing｜凝視的方式》 Rev Wu Solo Exhibition
📅 展覽期間：3/6 (四)～3/9 (日) 11:00-17:00
💬 展覽對談｜3/8 (六）13:00
📍展覽地點：台北市大同區長安西路82號4樓之3 （台北當代藝術館正對面）
