如果聽覺為非主要，舞台上的故事要怎麼述說？
許多人提到「共融劇場」，腦海中第一時間浮現的可能是通用的無障礙服務，或是為特殊族群準備的展演。但對「莫比斯圓環創作公社」來說，共融從來不只是軟硬體設施的補貼，而是一場關乎「感知」的革命：如果這世界上本來就存在著千奇百怪的感知方式，那劇場能不能被多重地觀看與理解？
莫比斯圓環創作公社藝術總監黃子翎感性表示：「其實真正的困難不是『聽不見』，而是『還沒有被理解』。我們在做的，就是透過劇場的包容性，讓不同感知的人，能從不同視角共同感受同一件事，這才是莫比斯推動共融劇場的真正精神。」
從實驗室到舞台，淬鍊三年的感官爆發
自 2023 年啟動「Co-create 非聽覺劇場創作實驗室」以來，莫比斯持續邀請青年創作者與聾人朋友攜手，打造跨越聽覺藩籬的創作平台。來到 2026 年，莫比斯以「感官複調」為策展主題，更進一步延伸至工作坊、沙龍論壇與共學學堂，讓共融藝術的影響力扎得更深、走得更遠。
而在今年八月初登場的「非聽覺劇展」，正是集結了三年來沉澱、揉雜出的強大創作能量。莫比斯從過去積累的實驗作品中，精選出兩部討論度極高、最受觀眾喜愛的潛力之作，打磨升級為完整的獨立製作。
第一部是由創作者邱米溱與聽障表演者「蜻蜓」楊晶婷合作的《人｜女｜人》（原《女｜母｜女》）。談起這段跨越感官的合作，米溱笑說，自己跟蜻蜓其實是截然不同類型的女性，一開始非常擔心兩人會擦不出火花，沒想到經過三年的磨合與理解，如今兩人的默契深不可測，作品也從原本討論的身份認同，一舉推進到更深刻的議題——「我們究竟如何成為一個『人』」。
另一部則是創作者李勻與聾人演員尹宗皇共同打造的《錯位的重疊》（原《意向錯位》）。這部作品可說是來頭不小，去年實驗版本便一舉獲得第 24 屆台新藝術獎第三季提名。表演藝術評論家樊香君曾寫下極高的評價，形容尹宗皇舉手投足間「彷彿鑲嵌在骨髓中的音樂性，帶領觀眾體驗感知源頭，展現出願意朝向理解錯位的飽滿生命力。」
到了今年的升級版，李勻表示要把主軸拉回「人與人」之間的連結：「不管是視覺還是聽覺，其實每個人都是帶著某種『錯位』的狀態在觀看這個世界；但只要願意靠近，我們總能找到彼此重疊的交界，找到共同認識世界的方式。」
不只是展示場，更是一面映照台灣當代藝術的鏡子
莫比斯的共融探索，早已獲得藝術界的高度肯定。其 2025 年的年度製作不僅拿下牯嶺街小劇場的「最佳特別獎」，評論評語更讚譽其將「日常習以為常的語境結構，在舞台的交界處逐一翻轉、懸置與換位，孵育熟成後飛向更深處。」
表演藝術評論台也曾專文大讚，莫比斯的非聽覺劇場不再只是創作者展示個體經驗的地方，「而是一面鏡子，映照出臺灣當代表演藝術如何在多語言、多文化、多感官的環境中，尋找自身的位置與責任。」
8月7日起，去牯嶺街小劇場重新「聽」見世界
2026「非聽覺劇展」將光影、聲波震動、肢體語言與獨特感知全部交織在一起。這不僅是一場演出，更是一場邀請所有人重新認識自己與世界的感官旅程。
