身體處方 莊博翔《非普通服務》
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身體處方 莊博翔《非普通服務》
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演出全長
45分鐘
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場次時間
2025.06.14 (六) 14:30、2025.06.14 (六) 19:30
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演出單位
身體處方
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演出地點
臺北表演藝術中心-藍盒子 臺北市士林區劍潭路1號
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演出團隊
主辦單位D_Antidote Production、編舞家莊博翔、演出者莊博翔、演出者王官穎、演出者周新杰、演出者許雅昕、演出者施旻雯、演出者葉安婷、演出者黃仕豪、演出者廖健堯、前期發展舞者李冠霖、音樂設計柯智豪、演出者柯智豪、舞台設計吳紫莖、燈光設計王天宏、服裝設計陳亞琦、舞台監督鄧湘庭、製作人林裕紘、執行製作洪小詠、執行製作盧琳
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內容簡介
🔺2024首部作品《㒩》獲台新藝術獎提名,屢獲國際邀演。
🔺編舞家莊博翔獲英國表演藝術媒體 The Stage評選為2024愛丁堡藝穗節新銳劇場創作者。
🔺 MASDANZA國際編舞大賽銀獎作品,雙人版升級7人群舞完整呈現。
🔺 超現實舞蹈身體 X 國際大獎編舞家 莊博翔 X 三金音樂設計 柯智豪,打造沉浸式舞蹈體驗。❝無法拒絕的服務,無法重置的身體軌跡❞
2025 身體處方 莊博翔 超現實關係之作
世界首演
「服務」:
是無形且易逝的,在行動發生的瞬間生成亦消逝——製造與消耗共存於剎那之間。
「身體」:
是靈魂的載體,記錄生命的軌跡,成為存在於現實中的唯一證明。
「關係」:
在主動與被動之間游移,交織出短暫且脆弱的平衡。
"Service":
Intangible and fleeting, it emerges and vanishes in the very moment of action—where creation and consumption coexist in an instant.
"Body":
A vessel for the soul, recording the trajectory of life, becoming the only proof of existence in reality.
"Relationship":
Drifting between the active and the passive, weaving a transient and fragile balance.
人與人之間的關係,如同重力般存在卻不可見,驅動著每一次交錯與分離。
穿梭於非寫實的場域,在反覆的碰撞、裝載與卸除中,逐漸展現彼此無法逃離的依附狀態——就像某種行為,無法拒絕,無法重置,永遠循環。
The relationships between people exist like gravity—unseen yet ever-present—driving every encounter and separation.
Within a non-realistic space, through repeated collisions, loading and unloading, an inescapable state of mutual dependence slowly emerges—like a ritual that cannot be refused, cannot be reset, and is destined to loop endlessly.
《非普通服務》從身體與關係出發,展開一段超現實的旅程。身體被重新解構,動作被拆解、組裝、轉化,舞者在異時空裡重力失衡、關係改變、個體消失,回到原始的狀態,在服務與被操控服務之間不斷轉換,直到無法區分、無法抽離。
2023年最初以雙人舞形式誕生,從兩個身體之間最基本的連結出發,探索「服務」與「肉身」的關係。透過彼此支撐、穿戴與拆解,舞者在動作的相互作用中生成短暫而不可逆的關係,如同生物共生般不斷變異。作品擴展為7人群舞,讓個體與群體之間服務的流動更加複雜。並結合生物力學、超現實美學的劇場視覺,打造一場無法抽離的沉浸式體驗。
Non-Ordinary Services" unfolds a surreal system of bodies and relationships.
The body is dismantled—movements broken, reassembled, reprogrammed.
In a fragmented, post-human space, dancers drift without gravity.
Relationships shift, bodies collapse, individuals dissolve.
A loop of service and control repeats—until roles blur, until detachment is no longer possible.
First conceived in 2023 as a duet, the work began by examining the raw mechanics between two bodies—testing the limits of "service" and "flesh."
Through loading, wearing, disassembling, dancers generate unstable, irreversible connections—mutating like living organisms bound to each other.
Now expanded into a 7-person system, the piece intensifies the flow of service between individual and collective.
With biomechanics and a hyper-designed, dystopian aesthetic, it becomes an immersive environment—one that refuses escape.
編舞家Choreographer|莊博翔 Po-Hsiang CHUANG
©Manbo Key
曾被歌德獎章得主耿一偉老師讚譽為「下一代最有潛力編舞家」;莊博翔擅長以身體作為載體,拆解、重構動作語彙,透過強烈的視覺風格與科幻影像的氛圍,探索身體與社會、人際關係之間的關聯,延伸其特殊的美學想像。他的作品關注舞者之間的動態機制,從極限身體技術到精準的力場掌控,讓舞蹈不僅是一種表演,而是一場辯證與社會實驗的感官體驗。
2024年以創團作《㒩》確立獨特的身體語彙,探討生命的循環與轉化。同年前往愛丁堡藝穗節臺灣季演出,並獲選為英國表演藝術媒體 The Stage「The Fringe Five」新銳劇場創作者,獲評「來自另一個世界的作品」,顛覆觀眾對身體的想像。2019年,他以《We are not human at all.》獲得台北藝穗節「藝穗原創精神獎」,同年榮獲舞躍大地創作比賽「年度大獎——金牌獎」。
Praised by Goethe Medal recipient Geng Yi-Wei as "the most promising choreographer of the next generation," Chuang Po-Hsiang explores the intersections between the body, society, and human relationships through a distinctive aesthetic vision. His work deconstructs and reconstructs movement vocabulary, utilizing the body as both a vessel and a medium. With a strong visual language and a sci-fi cinematic atmosphere, he extends the possibilities of contemporary dance, transforming it into an immersive experience that transcends mere performance—becoming a dialectical exploration and a sensory-driven social experiment.
身體處方 D_Antidote Production
創立於2022年,藝術總監莊博翔試圖以身體出發,廣泛取材社會生活與虛幻想像,透過許多元素的表現,將藝術語彙轉化與融合,並探索生活中細緻的感觸,以及強烈的視覺風格,嘗試形塑出能與觀者及社會對話的作品。期許透過創作建造一面鏡子,讓觀者從中摸索屬於自己的人生解藥。藝術也使人更像人,透過持續創作以凝聚人群並期許自己能成為一個傳遞溫暖的人。
Founded in 2022, D_Antidote Production is led by artistic director Chuang Po-Hsiang, who seeks to explore the body as a medium, drawing inspiration from both social realities and imagined worlds. By integrating diverse elements and expressive forms, the company transforms artistic language into a fusion of movement, imagery, and emotion—unraveling the subtleties of human experience through a striking visual aesthetic.
Their creations act as a mirror, inviting audiences to reflect, engage, and search for their own "antidote" to life. Through continuous artistic exploration, D_Antidote Production aspires to bring people together, using art as a means to amplify human connection and warmth in an ever-evolving world.
製作團隊
編舞家|莊博翔
舞者|王官穎、周新杰、許雅昕、施旻雯、葉安婷、黃仕豪、廖健堯
前期發展舞者|李冠霖
音樂設計|柯智豪
舞台設計|吳紫莖
燈光設計|王天宏
服裝設計|陳亞琦
舞台監督|鄧湘庭
視覺拍攝|登曼波 Manbo Key
燈光師|蔡秉孝
攝影助理|廖紹勻
拼貼|陳楷恩
主視覺設計|Lunbochilla 貳步柒仔
視覺妝髮|Ooioh、小安、Leif
動態紀錄|陳伯瑋
製作人|林裕紘
執行製作|洪小詠、盧琳
主辦單位|D_Antidote Production身體處方
贊助單位|國家文化藝術基金會、臺北市政府文化局、菁霖文化藝術基金會
*本製作前期獲國家文化藝術基金會創作補助。
Choreographer| Po-Hsiang CHUANG
Performers|ONG KUAN YING, Kuan-Ling LEE, Chien-Yao LIAO, Ya-Hsin HSU, An-Ting YEH, Min-Wen SHIH, Shi-Hao HUANG
Music Design|Blaire KO
Stage Design|Tzu-Chuing WU
Lighting Design|Tien-Hung WANG
Costume Design|Ya-Chi CHEN
Stage Manager|Hsiang-Ting TENG
Key Visual Photographer|Manbo Key
Lighting|Ping-Hsiao TSAI
Photo Assistant|Snake LIAO
Sketching|Kayn CHEN
Graphic Design|Lunbochilla 貳步柒仔
Make up&Hair|Ooioh, Angus, Leif
Videographer|Po-Wei CHEN
Producer|Hank Yu-Hong LIN
Executive Producer|Hsiao-Yung HUNG, Lin LU
Presented by|D_Antidote Production
Sponsored by|National Culture and Arts Foundation, Department of Cultural Affairs Taipei City Government, Chinlin Foundation for Culture and Arts
延伸閱讀
● cacao可口|一種抵抗過於快速的世界的方式
● 身體處方|LINKTREE相關連結
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注意事項
演出全長:45分鐘,無中場休息,開演後不開放入場
注意事項:
◎ 演出部分含炫光、極大音量等效果,請留意並斟酌入場
◎ 2025/06/13(五) 19:30、2025/6/14(六)14:30 演後有座談
◎ 2025/06/14(六) 14:30、19:30演出同步錄影