這個夏天，臺北表演藝術中心藍盒子將上演一場特別的江湖冒險布袋戲——由集藝戲坊改編自布袋戲大師李天祿經典作品的《浪漫劍客葉不凡》，於7月25日至27日展開為期三天的演出。融合布袋戲操偶、武俠身段、現場擬音與音樂，打破觀演界線，觀眾不再只是觀看而已，更可以和劇中人，一同翻山越嶺，闖蕩愛與劍交織的世界。
從掌中世界走進觀眾生活：「遊走式」劇場
《浪漫劍客葉不凡》最大亮點，是打破傳統觀演配置所創造的「遊走式演出」。劇場不設座席，觀眾可自由穿梭於藍盒子劇場劃分的四大區域：戲台、雙布景與樂手區。布袋戲偶與操偶師時而在戲台上演高來高去，時而穿梭觀眾之間，觀眾不僅能夠近距離觀察偶師的操偶技藝，甚至還可能被邀請成為劇情過場的一份子——協助開門、傳遞物件，成為江湖中的小角色。
「就像尋寶般，每轉一個彎，就可能遇見新的人物或場景，」導演符宏征形容這次的觀演方式。對親子觀眾而言，本劇更是一場體驗布袋戲藝術魅力的最佳入門。
經典復刻 × 當代表演× 金奬入圍：
從《巧遇姻緣》到《源•緣》再到 《葉不凡》
本劇改編自李天祿三十年前的作品《巧遇姻緣》，是2024年國立傳統藝術中心「戲曲夢工場入選節目《源•緣》」的再製演出，由集藝戲坊創辦人黃僑偉與動見体劇團藝術總監符宏征攜手打造。《源•緣》則在八月即將頒發的第36屆傳藝金曲獎入圍「最佳年度作品獎」丶「最佳偶戲主演獎」兩個重要獎項，有著金獎認證創作品質。故事以四季為章——春日相思、盛夏相遇、秋風變局、隆冬決戰，描繪劍客葉不凡與未婚妻唐嫣雪之間的情緣與命運交錯。情節高潮迭起，交織愛情與江湖，勾勒出台灣早期傳統文藝中的英雄柔情。
無語也有情：以動作與音樂取代台詞
面對現代觀眾，語言往往成為欣賞布袋戲的一道門檻。因此，《葉不凡》刻意減少傳統口白，採取「類默劇」方式演出，透過戲偶動作、身段表情以及音樂節奏，讓情感與情節自然流動。每一次刀劍交擊、雪落風起，全靠現場音效師即時擬音完成，打造猶如電影般的視聽體驗。
劇中配樂由原創音樂搭配現場演奏而成，既強化了布袋戲的動態美感，也讓聲光設計成為講述故事的另一主角。
黃僑偉的布袋夢：從微宛然到藍盒子
集藝戲坊創辦人黃僑偉10歲即投入布袋戲，為莒光國小「微宛然」掌中劇團的一員。他師承李天祿、陳錫煌與李傳燦三位大師，累積37年布袋戲經驗，並長期致力推廣布袋戲教育。他強調：「口白固然是布袋戲的靈魂，但若將其抽離，反而能放大另一種肢體的感覺與動作美學。」黃僑偉堅持致力於讓布袋戲不只活在舞台上，更能走進校園、走入當代觀眾的心裡。
《浪漫劍客葉不凡》是布袋戲與當代表演藝術的一次精彩交會。它保留了傳統的魂，也注入現代的身；打開劇場框架，也打開觀眾對布袋戲的全新想像。在盛夏裡走進藍盒子，化作一名江湖人，一起隨葉不凡闖蕩愛與義的世界。
