夢想如果要活下來，先得學會跟焦慮一起上班。夢想動畫創辦人林家齊近日接受臺北文創專訪時分享，在AI快速改寫產業規則的當下，自己最常想的不是浪漫口號，而是怎麼不讓公司死掉；這家參與《茶金》、《96分鐘》、《星空下的黑潮島嶼》等作品的台灣動畫特效公司，也正站在轉型壓力最前線。
林家齊坦言，動畫或特效從來不是他最初的夢想，真正讓他停不下來的，是解決問題的快感。早年加入《蘋果日報》動新聞團隊後，他因不喜歡重複工作，乾脆自己研發工具提升製作效率，後來又在前東家債務危機時另開公司接案、賣工具，結果工具沒賣成，案子倒是越接越多，夢想動畫也一路做成現在的規模。
公司名字聽起來很勵志，來由卻有點反差。林家齊笑說，當初只是想取個芭樂一點的名字。比起追逐口號，他更在意技術能否真的解決創作現場的麻煩，這也讓夢想動畫一路跨進廣告、演唱會視訊、影集、電影、VR，甚至打造出台灣第一座LED虛擬攝影棚。
這套方法也用在《茶金》與《96分鐘》。林家齊提到，虛擬攝影棚最核心的價值不是炫技，而是溝通，讓演員、劇組與客戶直接看見畫面，攝影與燈光也更容易同步判斷。夢想動畫也為《96分鐘》導入Previs特效預演技術，先把動作戲與鏡位以動畫模擬清楚，再進正式拍攝，換到現場就少一點混亂，多一點精準。
只是，真正讓他睡不安穩的還是AI。林家齊認為，AI已能完成許多專業工作九成的內容，五年內動畫產業勢必大變，不是結束，就是轉型。夢想動畫近年已推出可在LINE對話生成圖片的「Moonshot」，後續發展出AI算圖平台「Moonland」，也持續研發4D動態掃描等新技術，希望在變局中找到新的工作方法。
林家齊也不諱言，公司內部對AI的接受度仍有限，這正是轉型最難的地方。不過他換個角度看，當所有人都站在同一個風口，台灣團隊反而有機會跟世界站上同一條起跑線。至於工作外的休閒，他還是繼續玩AI做小工具，像是把試拍影片轉成電影感畫面。說穿了，老闆嘴上喊累，腦子還是停不下來。
【原文資料由臺北文創授權編撰，僅供報導使用，專訪全文刊載於名家觀點】
※關於臺北文創
臺北文創深耕文化創意領域多年，以「發掘與培育文創人才」為設立宗旨，為了鼓勵所有創作者，自2015年於官方網站推出「名家觀點」線上專欄，訪問來自音樂、影視、藝文、設計領域，具影響力的文創工作者，內容聚焦在人物對產業及自身經歷的觀點分享。
The post 【名家觀點】夢想動畫迎AI變局 林家齊邊焦慮邊找出路 first appeared on 立報傳媒.
