2024秋天藝術節 柏格曼劇團《羊之歌》

充滿視覺震撼，你會被這趟憂傷之旅深深吸引。—《克拉拉荷語報》

當舞台上歸於沉寂、慰藉與重生。你可能會以為是羅密歐·卡士鐵路奇的作品。—《比利時時報》

一隻想要成為人的羊 —— 牠不再滿足於自己的命運

那一日，羊覺醒了。

不再對身而為羊感到滿足，羊意識到自己有能力做更多事，牠注定活得比同伴更加光彩非凡。羊決定要超越自我，化身為人。

於是，羊脫離了羊群與牧歌，離棄了原本善惡無分的天真，試圖踏入人間。

舞臺上的輸送帶，從羊身邊經過，象徵著時代朝一個方向前進，再前進。一隻羊追求成為「人」，如同人類渴求「超人」的過程，映照出當代人類的姿態，總是追趕超越、突破與改變，不甘於平凡。當人類用盡氣力追尋那與自我本質相互違背的進步，不可避免的疏離感降臨：我既不是我，也不是我想要成為的我。

一則當代寓言 —— 無語，卻震耳欲聾

全劇無對白，精湛的肢體語彙，絕美詩意的視覺，打造奇異幻境；脫去人類語言，以一隻羊作為主角，勾勒出人性困境。靈感來自歌德的《浮士德》、瑪莉‧雪萊的《科學怪人》、奧維德的《變形記》等挑戰人性經典，以一隻羊揭開現實的邊界，引導觀者在絕對不真實的視野中，直指人類共同命運。

比利時柏格曼劇團首次來臺，自 2008 年成立以來，多次以破格、讓人難忘的作品衝擊觀眾。擅於在非劇院的特定場地進行現地演出，追求不可預測性帶來的驚心動魄。動物、小孩與素人，都是他們經常調度的鮮活素材。他們獨特的作品結構被譽為如拼貼藝術，從卡繆到迪士尼，從拉斯馮提爾到碧娜鮑許，從色情到聖經，以及介於兩者之間的一切。

©Kurt Van der Elst

A sheep desires to become a human. 

Not satisfied with its current form, a sheep becomes aware of its capabilities and is destined to live an extraordinary life. It desires to transcend itself and become a human being. Breaking away from the flock and the shepherd’s songs, it abandons its innocence, as it attempts to enter the human world. Does this transformation encourage us to think about what it means to be human?

FC Bergman, a theater collective based in Belgium, performs in Taiwan for the first time, drawing inspiration for this production from Johann Wolfgang von Goethe's Faust, Mary Shelley's Frankenstein, and other masterpieces. Sheep Song has no dialogue. Rather, a fantastical world is created through exquisite physical movements and beautiful poetic imagery. Leaving behind language, the desire of this sheep points toward humanity's destiny. 

©Kurt Van der Elst

©Paule Josephe

柏格曼劇團 

四位藝術家組成，目前為比利時東尼浩斯劇院（Toneelhuis）駐館團隊。柏格曼劇團成立以來建立屬於自己的戲劇語言，風格強烈、獵奇、混亂、高度視覺衝擊同時充滿詩意，擅長將文學、藝術史、神話故事等圖像融入演出，展現小人物試圖超越自我的掙扎。舞台視覺創造詩意場景、超越時代感。2023年柏格曼劇團獲得威尼斯雙年展銀獅獎。

FC Bergman

A collective of four artists and a resident company at Belgium's Toneelhuis Theatre, is renowned for its unique, visually striking, and poetic style. Since its inception, they have developed a theatrical language that blends the bizarre and chaotic with strong visual impact. Their performances incorporate elements from literature, art history, and mythology, depicting the struggles of ordinary people striving to surpass themselves. In 2023, FC Bergman was awarded the prestigious Silver Lion for Theatre at the Venice Biennale.

主創團隊

演出單位｜柏格曼劇團 FC Bergman

共同創作｜Stef Aerts, Joé Agemans, Dries De Win, Jonas Vermeulen, Thomas Verstraeten, Marie Vinck

燈光設計｜Ken Hioco

聲音設計｜Senjan Janssen

服裝設計｜Joëlle Meerbergen

作曲暨現場演出｜Frederik Leroux-Roels

製作單位｜Toneelhuis

共製單位｜Holland Festival, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Piccolo Teatro di Milano - Teatro d'Europa

支持單位｜the Tax Shelter of the Belgian Federal Government, Casa Kafka Pictures Tax Shelter powered by Belfius

主視覺設計｜蕭羊希

巡演場次

12.6-12.7 臺中國家歌劇院中劇院 節目頁面

📌即日起，地下停車場愛國東路側入口動線調整，敬請留意公告：https://m.ntch.art/DgK4Yk

📌2024.9.3起，藝文廊道將啟動圍籬架設工程，敬請留意動線調整：https://pr.ntch.art/XcVSV3

◎演出全長約90分鐘，無中場休息。遲到觀眾無法入場 。

◎演出含抽菸、裸露、暴力及成人議題等特殊效果，請留意並斟酌入場。

◎建議16歲以上觀眾欣賞。

◎演前導聆：每場演出前30分鐘於國家戲劇院大廳。

◎演後座談：12.1 (SUN.) 演後於國家戲劇院大廳。

◎情境字幕服務：12.1 (SUN.) 情境字幕透過文字描述，協助聽力困難者感受演出過程中的音樂與音效，使觀賞經驗更加完整；投影幕設置於舞臺前緣左右兩側。

◎如為使用輪椅之觀眾，為確保您於廳內移動之便利性及安全性，請務必選購輪椅席。

◎本節目提供「藝童PLAY - 演出中孩童陪伴服務」，詳見申請辦法（採報名制，演出日7天前 15:00截止報名）。

◎國家兩廳院主辦節目之輪椅售票席及其陪同席，經參考過往平均售票率偏低，為服務更多觀眾及資源使用最大化，將於演出前一週視實際票房情形轉為一般席銷售，惟保留一組輪椅及陪同席提供購買。

◎持青年席位票券者，請憑證件（身分證或健保卡）入場，如無法出示相符證件之觀眾，節目當天現場不開放入場、亦不進行退/換票。

◎主辦單位保留節目異動權。