2026TIFA 巴羅．德維爾劇團《泥是誰？》

✨亞維儂藝術總監提亞戈．羅提吉斯：「這個劇團充滿了驚人的詩意深度與美學創造力。」

✨比利時晚訊報：「一個難以定義的世界，一幕幕瘋狂的場景。我們放聲大笑，隨即又被拉進宛如悲劇、詩意又有政治性的片刻。」

✨比利時回聲報：「完全顛覆你對馬戲的既定印象。令人目不轉睛，演員們展現驚人的藝術能量，吟唱、空中飛人、演奏樂器到身體極限，轉換自如！」

男子手忙腳亂地捏陶塑形，歪扭荒謬，眼見就要成型，下一秒又失手坍塌，像是人生。陶可以塑造、破壞，也能修復與重新開始，一個充滿無限可能的物質，又像是夢想的載體，召喚人們心中的渴望與想像。隨著更多人的加入，舞台上的形狀逐漸具象；身體被泥帶成荒誕的姿態，支離破碎猶如坍塌的陶，也總能在裂痕與破壞中，顫顫微微地找到重塑自身的力量。巴羅・德維爾劇團《泥是誰？》聚集了小丑、舞者、演員、音樂家、特技演員與陶藝家等14名表演者，以陶為探索的起點，群體為力量的核心，詭譎又歪斜地對世界展開大哉問，荒誕地令人目不轉睛。

© Christophe Raynaud de Lage

《泥是誰？》於2024年亞維儂藝術節首演即斬獲大量好評，從陶土與身體的探索，到鋪天蓋地的塑料，身體與物質的交會寫實又衝擊，展現人類打破規則的彈性，也體現重新塑形的韌性，荒謬與歡樂交織，襯著充滿儀式感的女高音吟唱。《泥是誰？》透過一場濃烈又豐富的表演群像——舞蹈、特技、視覺、音樂與獨白交錯，呈現一種無法被定義的複合藝術形式——試著引領觀眾從各個切角重新對焦問題：我們是誰（Qui som）？或許我們都只是那些笨拙的存在，用盡各種方式試圖站穩腳步，在這傷痕累累的世界裡，那個始終能讓我們連結彼此的是什麼？

©Jerome Quadri

巴羅．德維爾劇團由法國藝術家卡蜜兒．迪庫赫堤（Camille Decourtye）和加泰隆尼亞藝術家布萊．馬迪奧．特里亞斯（Blai Mateu Trias）於2001年共同創辦，兩人總是身兼創作者與表演者。 卡蜜兒自幼與馬為伍，曾受訓於法國馬戲學校，創作風格體現動中的形上學； 布萊自小隨馬戲團巡演，擅於打破類型，融合馬戲身段與多元表演形式。他們的作品宛如肉身與記憶的即興雕塑，《泥是誰？》更是一場在不同演出空間中不斷即興解構與重構的旅途。劇場不但不是傳遞訊息的媒介，更像是一場體驗的邀請，讓觀眾浸入他們打造的一場內在探索旅程。當一切崩塌陷落之後，我們是否依然能重塑自己？

©Francois Passerini

A man struggles on stage, desperately molding clay into misshapen forms—just as they begin to take shape, they collapse in his hands. Clay can create, destroy, heal, and begin again. As a material brimming with possibilities, it becomes a vessel for dreams, summoning deep human desires and imagination. Qui Som? by Baro d’evel begins with clay and unfolds into a profound inquiry into the human condition.

Premiering to critical acclaim at the 2024 Avignon Festival, this richly layered ensemble performance blends dance, acrobatics, visual art, music, and monologue into an absurd and joyful spectacle. Defying conventional genres, Qui Som? invites audiences to reconsider the question: Who are we? And in a wounded world, what still connects us?

主創者

卡蜜兒．迪庫赫堤（Camille Decourtye）
巴羅・德維爾劇團共同創辦人，創作者與演出者。自幼隨馬車旅行，童年經歷孕育了對流動與相遇的渴望。曾受訓於法國國立馬戲學校，進行身體與聲音的實驗創作，也與飼養的動物共生工作。她的創作追尋「無形之物」的連結，探問藝術家與觀眾在世界中的衝突與妥協，並打破語言、角色與形式的界線，使 巴羅・德維爾劇團的作品呈現「動中的形上學」。

布萊．馬迪奧．特里亞斯（Blai Mateu Trias）
巴羅・德維爾劇團共同創辦人，創作者與演出者。巴塞隆納出生，父母為小丑表演者，受加泰隆尼亞藝術與街頭文化影響。16 歲赴法國學習馬戲藝術並定居，跨文化經驗拓展了對創作可能性的想像。他對節奏、空間與動作音樂性極敏感，對材料的實驗直覺強烈，二十年來與  巴羅・德維爾劇團 一同不斷重塑當代表演形式。

◎ 演出全長約100分鐘，無中場休息。

◎ 建議6歲以上觀眾觀賞。

◎ 演出含巨大聲響效果，請留意並斟酌入場。

◎ 法語、加泰隆尼亞語、西班牙語、英語與葡萄牙語發音；中文及英文字幕
◎ 演前導聆：每場演出前30分鐘於國家戲劇院大廳。
◎ 演後座談：每場演出後於國家戲劇院大廳。

◎ 如為使用輪椅之觀眾，為確保您於廳內移動之便利性及安全性，請務必選購輪椅席。

◎ 本節目提供「藝童PLAY - 演出中孩童陪伴服務」，詳見申請辦法（採報名制，演出日7天前 15:00截止報名）。

◎ 國家兩廳院主辦節目之輪椅售票席及其陪同席，經參考過往平均售票率偏低，為服務更多觀眾及資源使用最大化，將於演出前一週視實際票房情形轉為一般席銷售，惟保留一組輪椅及陪同席提供購買。

◎ 持青年席位票券者，請憑證件（身分證或健保卡）入場，如無法出示相符證件之觀眾，節目當天現場不開放入場、亦不進行退/換票。 

◎ 主辦單位保留節目異動權。