2025TIFA 無獨有偶工作室劇團《甜眼淚》
2024/12/8-2024/12/31早鳥85折
2025TIFA 無獨有偶工作室劇團《甜眼淚》
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演出全長
70分鐘
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演出單位
國家表演藝術中心國家兩廳院
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演出地點
國家兩廳院-實驗劇場 臺北市中正區中山南路21-1號
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演出團隊
劇團無獨有偶工作室劇團、編劇詹傑、導演鄭嘉音、助理導演郭品辰、服裝顧問林璟如、戲偶設計余孟儒、舞台設計李豐丞、音樂設計柯智豪、燈光設計Helmi Fita、舞台監督黃詩蘋、共同創作/演員邱米溱、共同創作/演員陳采恩、前期共創陳人芳、前期共創孫旻、前期共創黃婧、前期共創蕭雅庭、製作人曾麗真、製作經理陳湘綺、文案企劃梁雅婷、執行製作陸庭緯、主視覺設計詹雨樹
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內容簡介
無獨有偶工作室劇團攜手金鐘編劇詹傑最新力作
以臺灣早年真實社會案件為靈感,串接小女孩塗鴉日記,打造成人版黑暗童話
那些無人知曉的淚水,既苦澀,又甘甜
兒時回憶的潮汐中,沉浮著一個被遺忘的漁村
小女孩珍珍用稚嫩的塗鴉,幻想《小美人魚》、《白雪公主》拯救她的世界
現實與童話的界線開始模糊,她發現媽媽正一點一點被吞噬,
溫柔的公主,開始成為恐怖的巫婆
一層層纏繞的漁網,一個個倒下的玩伴
媽媽的愛,究竟是救贖,還是人生的毒藥?
——當眼淚比糖果更甜,愛比藥更苦
在生活的困境深處,真相比童話更殘酷 ——
無獨有偶工作室劇團與金鐘編劇詹傑再度聯手,剖析臺灣早期社會案件,以十歲女孩的日記視角,帶領觀眾與「偶」穿梭現實與虛構,揭開童話的懸疑迷宮。
Memories of a childhood spent in a now abandoned fishing village come flooding in. A girl, named Zhenzhen, doodles as she fantasizes about the mermaid princess in The Little Mermaid and Snow White saving her world. As the boundaries between reality and fairy tales become blurred, she discovers that her mother, who once resembled a fairy tale princess, is looking more and more like a fairy tale witch. Layers of tangled fishing nets, playmates falling one by one, a mother’s love - will there be salvation or the poison of life?
For this production, Golden Bell Award-winning screenwriter CHAN Chieh and Puppet & Its Double Theater have once again joined forces to analyze Taiwan’s early society. Based on the diary of a 10-year-old girl, the audience and “puppets” travel between reality and fiction, uncovering suspenseful fairy tale mazes. When tears are sweeter than candy and love is more bitter than medicine, truth can be crueler than a fairy tale.
故事大綱
一九八零年代的台灣南方小鎮,被魚塭、農田、破舊工寮圍繞的十歲小女孩珍珍,身邊僅有的故事書被家裡老鼠給啃壞了,她決定在日記本上,編故事給自己聽,還要把媽媽、隔壁小氣的老阿嬤,颱風天作大水,會游泳的豬都編進去。
至此以後,《小美人魚》的公主會跟巫婆撒嬌,吵著要去找遲遲未歸的爸爸;《白雪公主》裡的巫婆,會給流落在外的公主帶來七個小矮人朋友。珍珍有了故事再也不寂寞,然而她卻發覺媽媽一點一點地被偷走,換成了故事裡的那個恐怖巫婆,會在半夜起身就著月光,包裝起美麗糖果。不久,小鎮上許多孩子都離奇暴斃倒下......。
無獨有偶工作室劇團
創立於1999年,秉持「無物不成偶」的創作觀點,以魔幻哲思的變身美學開創獨特的劇場敘事,打造台灣當代偶戲劇場的前導風貌。演出以精緻戲偶工藝著稱,形式涵蓋手套偶、懸絲偶、杖頭偶、執頭偶、光影劇場等,作品風格充滿創意的造型以及詩意的演繹能力,並以各種跨領域合作,開發『人』所不能為的自由想像空間。作品多次提名及入圍「台新藝術獎」,並經常於臺北藝術節、兩廳院國際劇場藝術節、法國外亞維儂藝術節、美國綠山藝術節等國內外重要藝術節演出,足跡遍佈15個國家。2013年由台北搬遷宜蘭,整建閒置穀倉為「利澤國際偶戲藝術村」,致力國際交流與人才培育,為亞洲最具規模的偶戲創發平台。
Founded in 1999, The Puppet & Its Double Theatre’s mission is to create challenging and innovative Puppet Arts that touches the heart and mind. Adhering to the creative principle of “everything can be a puppet”, the company creates a new style for contemporary Taiwanese Puppet Arts, as well as an aesthetic imbued with magic and philosophy.Having presented more than 50 original productions, the Puppet and Its Double remains focused on breaking new ground in original local content and intercultural Puppet Arts exploration. The group has received numerous invitations to perform at international art festivals in Europe, Asia and America. With professional and delicate puppetry skills, the Puppet & Its Double brings forth a limitless imaginary space that humans alone cannot realize. Their shows not only allow children to admire aloud, but also silently contemplate. The playfulness, curiosity and joy of adults are also awakened.
製作團隊 Credits
編劇|詹傑
導演|鄭嘉音
助理導演|郭品辰
服裝顧問|林璟如
戲偶設計|余孟儒
舞台設計|李豐丞
音樂設計|柯智豪
燈光設計|Helmi Fita
舞台監督|黃詩蘋
共同創作/演員|邱米溱、陳采恩
前期共創|陳人芳、孫旻、黃婧、蕭雅庭
製作人|曾麗真
製作經理|陳湘綺
文案企劃|梁雅婷
執行製作|陸庭緯
主視覺設計|詹雨樹Raintree Chan
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注意事項
◎演出全長約70分鐘,無中場休息。
◎建議16歲以上觀眾欣賞。
◎中、臺語發音,無字幕。
◎本節目含有暴力、犯罪、裸露等令人不適的演出畫面與情節,請留意並斟酌入場。
◎演後座談:4.11 (FRI.)演出後於國家兩廳院實驗劇場。
◎錄影場:4.12 (SAT.) 晚場。◎如為使用輪椅之觀眾,為確保您於廳內移動之便利性及安全性,請務必選購輪椅席。
◎本節目提供「藝童PLAY - 演出中孩童陪伴服務」,詳見申請辦法(採報名制,演出日7天前 15:00截止報名)。
◎國家兩廳院主辦節目之輪椅售票席及其陪同席,經參考過往平均售票率偏低,為服務更多觀眾及資源使用最大化,將於演出前一週視實際票房情形轉為一般席銷售,惟保留一組輪椅及陪同席提供購買。
◎持青年席位票券者,請憑證件(身分證或健保卡)入場,如無法出示相符證件之觀眾,節目當天現場不開放入場、亦不進行退/換票。
◎主辦單位保留節目異動權。